Gledališki peteršilj: opis, zgodovina, repertoar in zanimivosti

Zgodovina te lutke sega v začetek XVII. Stoletja. Čeprav ima veliko primerov v ljudskih gledališčih v Italiji, Franciji, Nemčiji in Turčiji. Gledališče Petrushka je bilo zelo priljubljeno, najprej med navadnimi ljudmi in nato med bolj premožnimi prebivalci.

Zgodovina gledališča

Narodno gledališče Petrushka je eno najstarejših v Rusiji. Natančno je bilo ugotovljeno, da je obstajala že na začetku XVII. Stoletja v Rusiji. Potrditev tega dejstva najdete v Hagija Sofija v Kijevu, kjer freska prikazuje lutkarja, ki dvigne zaveso.

To dokazujejo tudi vnosi v potovalnem dnevniku znanstvenika, diplomata in popotnika Adama Oleariusa (Elshleger), ki je bil večkrat ponatisnjen. Bil je v Rusiji dvakrat: v letih 1633-1634 - kot tajnik nemškega veleposlaništva, leta 1635-1639 - kot znanstveni raziskovalec.

Olearius je podrobno opisal Petruško lutkovno gledališče, ki je svojo zgodbo dopolnil z ilustracijo, ki jo je kasneje izvedel graver na zahtevo avtorja. Značilnost in vrsta lutkovnih predstav, ki jih je predstavil Adam Olearius, nakazuje, da so bile te predstave prototip petrushškega gledališča 19. stoletja.

Opis gledališča

Gledališče Petrushka je bilo platno, ki je bilo sestavljeno iz okvirjev, pritrjenih s posebnimi trakovi, zategnjenih s krpo, najpogosteje s chintzom. Ta zasnova je bila pritrjena okoli telesa lutkarja. Ko je bila dvignjena nad glavo, je nastala nekakšna scena, na kateri so nastopili.

Predstave peteršilnega lutkovnega gledališča so se v 17. stoletju udeležili guslarji ali rogovi, ki so vzdrževali dialog z lutko in občinstvom. Glasbenik je povabil občinstvo, da je govoril in pobiral pristojbine, potem ko se je končal.

Petruška lutka v Rusiji je lahko samo moški. Ko je »odpeljal« lutko in jo izrazil, je igralec v grlo vstavil piščalko. Zaradi tega je glasen glas jasen in glasen, kar je bilo potrebno pri prireditvah sejmišča, kjer je bilo prisotno veliko število ljudi. Hkrati zaradi uradnika govor ni bil vedno čitljiv, v takih primerih je prišel na pomoč korepetitor, ki je gledalcu vse razložil.

Lutkovna zgodba

Peteršilj je lutka za rokavice, ki jo lutkar obleče in roča s prsti. Ta lik je oblečen v rdečo srajco, platnene hlače in koničasto kapico z rese na koncu. V slovarju V. I. Dahla je Petrushka postavljena kot balaganska lutka, poteshnik, ruski jester, ki je v rdečem kaftanu in kapi.

Njegov videz sploh ni slovanski, čeprav je bil glavni lik ruskega ljudskega gledališča Petrushka. Lutka je močno povečala roke in glavo, ki so bili izrezljani iz lesa, obdelani s posebno spojino, da jo potemnijo.

Peteršilj ima hipertrofirane obrazne poteze, velike mandljeve oči z belimi očmi in črno šarenico. Velika dolga pokvarjen nos in široko odprta usta, za katera nekateri mislijo, da je nasmeh, v resnici pa je to zlobni nasmeh. Petrushka je nastopila iz lutke Pulcinella, italijanskega komičnega značaja.

Ime izvora

Kako je ta lutka dobila ime Petruška, ni znano. Obstaja različica, po kateri je znani komični lik poimenovan po svojem imenom Pietro Mirro (Pedrillo ali Petruha-Farnos). To je bil sodni norček ruske carine Anna Ioannovna. V potrditev te različice govorijo besedila in poceni popularne podobe (smešni listi), ki so enaki parcelam gledališča Parsley.

Obstaja tudi hipoteza, da je Petrushka dobila ime po znanih lutkovnih igralcih, ki so živeli na začetku 18. stoletja, to so Peter Ivanov in Peter Yakubovsky. Možno je, da je lutka dobila ime po enem od teh poteshnikov, katerih nastopi so bili takrat najbolj priljubljeni.

Obstaja mnenje, da se je Petruška imenovala zaradi podobnosti njegovega profila in zvočnega, glasnega glasu s petelinom. To verzijo potrjuje dejstvo, da se v Rusiji petelini imenujejo Petja, Petrusha.

Lutkovni lik je dobil ime v »Petrovskem stoletju«, ko je cesar Peter I v enem od izrazov podpisal svoje prepise s klubom in v prostem času popil in igral bedaka z imenom Petrushka Mikhailov v »najbolj pijanih katedralah«.

Govori scenarijev

V gledališču Parsley je bilo več scenarijev. Glavne parcele so nakup konja in vožnja z njim, usposabljanje vojakov, priprava poroke, prizor z žandarjem ali četrtletno, s psom ali smrtjo. Skoraj vsak prizor je pokazal Petruškin boj z drugim značajem, v katerem je vedno zmagal.

Običajno se je predstava začela z dejstvom, da Parsley želi kupiti konja, korepetitor pa kliče prodajalca-ciganca. Glavni lik dolgo časa pregleduje konja, nato pa začne z dolgim ​​pogajanjem s Ciganom, zaradi česar je za poskus prevaral slednjega s palico na hrbtu.

Po tem, Parsley sedi na konja, vendar ga spusti in pobegne. Še vedno leži na tleh in čaka na zdravnika, ki se pojavi kasneje. Obstaja tudi konflikt z zdravnikom in vse se konča v boju z uporabo kluba. Kasneje je prišlo do spopadov z žandarjem ali četrtletjem, v katerem jih Parsley tudi premaga s palico. In vse se je končalo s srečanjem s psom ali s smrtjo, potem pa je umrl.

Priljubljenost junakov gledališča Petrushka

Vsi liki, vključeni v predstavitev, so se občasno spremenili. Samo Petruška, ki so jo imenovali tudi Petr Petrovič Samovarov, Vanka Ratatouy ali Petr Ivanovič Ukusov, je ostala nespremenjena. Komedija z njegovim sodelovanjem je bila zelo priljubljena in razširjena v Rusiji. Ljubezen do navadnih ljudi za glavno vlogo govorov je bila razložena na različne načine. Nekateri so trdili, da je razlog za to aktualna satira, medtem ko so drugi govorili o razpoložljivosti, preprostosti in jasnosti govorov.

Leta 1876 je Fjodor M. Dostojevski napisal zgodbo na temo Petrushkovega lutkovnega gledališča v mesečniku Dnevnik pisatelja. V njem opisuje predstavitev, ki je potekala v Sankt Peterburškem hiši umetnikov. Očetje in njihovi otroci so stali ob množici in gledali vse popularno komedijo, pravzaprav je bila ta predstava najbolj zabavna na tem celotnem prazniku. Avtor vpraša: zakaj si tako smešen glede Petruške, tako zabaven, ko ga pogledaš? Zakaj so vsi srečni - tako stari kot otroci?

Sorodniki Parsley

Nekateri zgodovinarji verjamejo, da ima Petruška v gledališkem svetu drugih držav tako imenovane sorodnike. To, na primer, Pulcinella - značaja, ki se šteje, da je matični matico, kot se je pojavil v XVI. Stoletju. V Franciji je Polichinel - junak ljudskega gledališča, grbavec, vesel bullyr in posmeh. V Angliji je to Punch, ki je opisan kot grbavec s koničastim nosom in pokrovčkom. On je lopov, borec, veselec in veselec.

V Turčiji je bil prototip gledališča Petrushka gledališče senc, protagonist katerega je bila lutka z imenom Karagez (v turščini - črnooke). Imel je tudi veselo, samozavestno naravo. Pogosto v prizorih idej izraža nezadovoljstvo ljudi z obstoječo vlado.

V Nemčiji je bil Petrushkov brat lutka Kasperle (Casper), ki je sodelovala tudi pri komičnih nastopih na sejmih in festivalih. Casper je bil po naravi preprost joker, ki se je šalil o perečih vprašanjih.

Gledališče Peteršilj v XIX

Čez nekaj časa je ta lik prenehal obstajati le kot ulični performer. Lutkarji in spremljevalci vse bolj začenjajo vabljati gospodje v domove, kjer prizori, v katerih sodeluje Petrushka, izgubijo svojo nujnost in aktualnost. Preneha ubijati in razbijati svoje scenske partnerje, ampak jih samo grdi in jih lovi.

Konec XVIII. - začetek XIX. Stoletja se v gledališču pojavljajo spremembe. Za zamenjavo glasbenih inštrumentov, kot so harfa in piščalka, pridejo violina in sodček. Slednje je še posebej razširjeno. Pravzaprav je bil prvi mehanski glasbeni instrument in užival v javnosti. Za igro ni zahtevala posebnih veščin in je zato postopoma izpodrinila harfo, violino in rog.

Tudi v 19. stoletju se spreminja tudi naprava zaslona, ​​zdaj pa je sestavljena iz dveh polov, na katerih je raztegnjena groba tkanina, najpogosteje pobarvana z modro barvo. Zaradi tega zasnove je lutkar pokazal svoj nastop.

Od duhovnega do junaka počitnic za otroke

Petruška govor menja od navadnih ljudi na sprejemljivejša za gospodove hiše, »peteršilj« pa ni več ulica, ampak salonski igralec. Sam oder je okrašen s čudovitimi bujnimi draperijami, udeleženci predstavitvene obleke v satenastih oblačilih s svetlečim bleščicam, zaradi česar je performans slovesen, svečan.

Peteršilj od zlobne duhovitosti s šaljivimi šalami se spremeni v prijazno vedrino otroških počitnic in matinej. Poleg tega se je po določenem času iz lutke iz rokavice reinkarniral v lutko, kot so njegovi tuji sorodniki Pulcinella, Polichinel, Punch in Karagez. Še pogosteje se lahko srečamo z nastopom Petruške lutke in ne z lutko za rokavice.

Peteršilj v dvajsetem stoletju

V sovjetskih časih se pojavlja nov lik - tovariš Petrushka, medtem ko zapušča oder in se spremeni v junaka zgodb in literarnih iger. Zdaj ni starega Petrushkega gledališča, v katerem bi bilo veliko dovoljeno. V dvajsetem stoletju se lahkomiselnost zgodbe izgubi, dogodki, ki se odvijajo v igrah in zgodbah, so usmerjeni v spodbujanje higiene, obvladovanje pismenosti in zbiranje sekundarnih surovin.

Od prvotne Petruške ostane le njegova nagnjenost k obtožbam. Poudarja, razkriva in obsoja pijance in sleparje, bralcem razlaga osnovne norme spodobnosti in dostojnega vedenja v družbi.

Videz tudi lutke so v preobrazbi. Tako se rdeča srajca, v kateri je bila prej oblečena Petrushka, spremeni v tuniko ali srajco, namesto zašiljene kapice pa se na glavi pojavi pokrovček, budenovka ali pokrovček. Tudi njegov dolg nos z majhno grbico se skrajša in se na začetku pretrga, kasneje pa tudi najbolj običajen.

Peršin v sodobnem času

Zgodovino gledališča Petruška v našem času preučujejo znanstveniki in gledališki kritiki. In danes ta lik ni zastarel. Na primer, Petrushka je postala junak istoimenskega baleta, ki je pogosto označen z edinstvenim simbolom ruskih baletnih sezon.

Bil je resnična ključna figura za delo skladatelja I. F. Stravinskega, ki je napisal odlično baletno glasbo, za ustanovitelja klasične ruske baletne šole M. M. Fokina, ki je ustvaril to produkcijo, kot tudi za plesalko V. Nizhinsky, ki je igral glavne dele. v tem baletu.

Peteršilj je ostal v podobi nezdružljivega borca ​​proti nepravičnosti in negativnih človeških značilnosti. Z veseljem se vse to poskuša spremeniti na bolje.