Umetnost je obsežen in raznolik koncept. Omogoča nam, da globlje razumemo svet okoli nas. Eden glavnih trendov v umetnosti je zgodovinski žanr. Različen in nepredvidljiv se je odražal ne samo v slikarstvu ali knjigah, ampak tudi v glasbi, kinematografiji.
Po tradicionalni klasifikaciji se umetnost deli na tri velike skupine: vizualno in nevizualno ter spektakularno. Prvi spada, morda, eden od najbolj obsežnih blokov. To je slika umetnost in obrti, grafika, kiparstvo, fotografska umetnost, stripi in grafiti, pa tudi nemi filmi. Drugo skupino sestavljajo literatura, arhitektura (nedinamični pogledi) in glasba, balet, koreografija (dinamika). Zabava vključuje kino, pop, gledališče, opero in cirkus. Vse vrste, kot so veje velikega drevesa, ustvarjajo kompleksno mrežo vzorcev, razdeljenih na veliko podvrst. To je lahko ločen slog ali žanr, vključno z zgodovinskim. V članku vam bomo povedali o tem smer v slikarstvu, kino, literaturo in glasbo.
Zgodovinski žanr je eden glavnih v likovni umetnosti. Njena glavna naloga je ustvariti pomembne ne samo za eno osebo, ampak tudi za celotno človeštvo kot celoto, dogodke sedanjosti in preteklosti. Hkrati umetniki na platnih izražajo svoj odnos in mnenje v skladu s filozofskimi, verskimi in etičnimi pogledi svojega obdobja. Zato je zgodovinski žanr v umetnosti vedno naslovljen na sedanjost.
Tradicionalno ne vključuje samo del, ki prikazujejo dogodke, ki so se zgodili v resnici, temveč tudi mitološko, evangelijsko, biblično. Poleg tega je zgodovinsko slikarstvo tesno prepleteno z vsakdanjim, bojnim, portretnim, krajinskim žanrom.
Zgodovinski žanr v umetnosti obstaja že od nekdaj. Dokaz za to so podobe bitk, lovskih in mitoloških dogodkov o kamnih, jamskih stenah, starih amforah itd. Na primer slika "Bitka Aleksandra Velikega z Dariusom", ki jo je ustvaril grški slikar Philoxenes. Do danes še ni preživela, vendar je ideja o njej med ljubitelji moderne umetnosti sestavljena iz rimskega mozaika, ki ga najdemo v Pompejih.
Uradni začetek tega žanra v slikarstvu se šteje za renesanco, ko se je antična kultura aktivno proučevala. To obdobje vključuje slike zgodovinskega žanra A. Mantegne, ki je ustvaril celoten cikel slik z naslovom Trizof cezarja, freske Raphaela v Vatikanu, Pierro della Francesca v Arezzu in mnogi drugi.
V XVII. Stoletju. Ta žanr, pa tudi vsa umetnost na splošno, se je razvil v dveh smereh: klasicizmu in baroku. V delu P. P. Rubensa (»ugrabitev Leucippove hčere«) prevladujejo nasilna dinamika, moč in delno kompleksne alegorične oblike in podobe. Evangelij in svetopisemske teme, ki jih je sestavil Rembrandt. V Španiji ta čas ustvarja svoje veličastne slike Velasquez, v Franciji - N. Poussin.
V romantičnem XVIII. Stoletju. umetniki se osredotočajo na dramatiko dogodkov, ki jasno izražajo človeške lastnosti likov, in gledalca empatizirajo. V drugi polovici devetnajstega stoletja se je zgodil obrat k realističnim slikam. V tem obdobju so njegove slavne slike zgodovinskega žanra, ki predstavljajo eri Frederika Velikega, napisale A. Menzel, pa tudi ruski umetniki Ivanov A.I., Bruni F.A., Bakalovich S.A., Surikov V.I. (Morning Streltskaya) kazen «- na sliki zgoraj), A. P. Ryabushkin in drugi.
V dvajsetem stoletju, bogati z vojnami, se slikarji obračajo k zgodovinskemu slikarstvu v njegovi visoki, herojski in tragični inkarnaciji.
Ta koncept zajema vsa literarna dela v prozi (zgodbe, romani, romani), ki pripovedujejo o resničnih dogodkih, ki so se zgodili v bolj ali manj oddaljenem obdobju, zgodovinski liki pa so glavni liki (večji ali manjši). Zgodovinski žanr (knjige najbolj znanih avtorjev so v nadaljevanju našteti v besedilu) izvira iz del o A. Makedonski in trojanski vojni, nato pa se je razširil v srednjeveški Evropi. Ustanovitelj žanra se upravičeno šteje za Walterja Scotta ("Rob Roy", "Ivanhoe", "Quentin Dorvard" itd.), Ki je lahko združil umetniško fikcijo z zgodovinskimi dejstvi. Novelist si lahko ogledate na zgornji fotografiji.
Prvi poskus prilagajanja zgodovinske pripovedi v ruski literaturi je naredil N. M. Karamzin v zgodbi »Natalia, Boyarjeva hči« iz leta 1792. Vendar sta tako bralec kot avtor spoznal, da naloga obvladovanja zgodovinske epohe ni bila rešena. Proces se je preselil iz mrtvega središča pod vplivom istega V. Scotta, ki se je odražal predvsem v delih Puškina A. S. (»Kapetanova hči«, »Arap Petra Velikega«). Vendar pa se M. N. Zagoskin (»Yuri Miloslavsky, ali Rusi leta 1612«, »Brynsky Forest«) in I. I. Lazhechnikov (»Ledena hiša«, »Zadnji novik«) štejejo za domače avtorje-ustvarjalce zgodovinskega ruskega romana.
Poleg tega je treba omeniti naslednje najpomembnejše romane zgodovinskega žanra: »Taras Bulba« N. V. Gogola, »Vojna in mir« L. N. Tolstoja, »Bela straža« M. A. Bulgakov.
Učenje zgodovine v šoli z dolgočasnimi učbeniki? To lahko storijo samo zelo vztrajni in odgovorni. Veliko lepšega in zanimivejšega za spoznavanje zgodovinsko pomembnih dogodkov svojo državo v procesu branja trdnih klasikov. Ponujamo vam izbor desetih izjemnih ruskih zgodovinskih romanov.
Zgodovinski film se imenuje tudi kostum. Na zaslonu prikazuje nekatere zgodovinske epohe, reproducira dogodke iz preteklosti ali življenja posameznika. V zvezi s tem je običajno razlikovati več vrst v tem žanru:
Zgodovinski žanr v kinematografiji se pogosto prepleta z drugimi, in sicer avanturo in akcijo. To je posledica dejstva, da filmi najpogosteje odražajo usodne in dramatične dogodke, vojne, prevrate itd. Omeniti je treba tudi klasifikacijo kinematografskega zgodovinskega žanra, ki je odvisna od časa in narave dejanj. To so zelo specifične vrste: bojna kinematografija (še posebej priljubljena v sovjetski kinematografiji), zahodna, peplumska (filmi o antičnem svetu), tyambara (o samuraju), filmi ogrtnika in meča (z dinamičnimi boji za ograje), usya (kitajski film s pretirano fantastično različico). borilne veščine).
V enem članku ni mogoče našteti vseh najboljših tujih filmov zgodovinskega žanra. So tako številni in raznoliki, da lahko zadovoljijo tudi najzahtevnejšega gledalca.
Zahodni je torej izključno ameriški izum, ki ima zgodovinsko osnovo, hkrati pa je lahko tudi melodrama, borec ali komedija. Cvetenje tega območja filma je prišlo sredi dvajsetega stoletja. Kraj njegovega delovanja je vedno zahodno od Združenih držav, čas pa je obdobje od leta 1860 do konca "indijskih vojn". Med najboljšimi se štejejo filmi "Butch Cassady in Sundance Kid", "Stagecoach", "Wild Gang", "Seekers", "Unforgiven", "Good, Bad, Angry", "Gold McKeny", "Shane" in drugi.
Razumevanje značilnosti zgodovinskega žanra v japonski kinematografiji je lahko pri gledanju filmov v stilu tiambara ("meči"). Te barvite zgodbe o samurajih, boju proti mečem, so podobne ameriškim zahodnim in evropskim filmom o mačji in plašči. Največji mojster je bil Akira Kurosawa. Najbolj znana njegova dela so »prestol v krvi«, »sedem samurajev«, »senca bojevnika«, »pogumni samuraji«.
Ne pozabite na televizijske projekte. V devetdesetih letih prejšnjega stoletja je bila posebej priljubljena mini serija "Shogun", ki temelji na istoimenskem romanu D. Clavella.
Da ne omenjamo pepluma - smer zgodovinskega žanra, za katerega je značilno sklicevanje na svetopisemske in antične prizore, dolgo trajanje filma, pa tudi lestvico in veličino snemanja (statisti, kostumi, splošni načrti itd.). Za resnične klasike se štejejo trakovi, kot sta »Julij Cezar« (1953), »Deset zapovedi« in »Aleksandar Veliki« (1956), »300 Spartanov« (1962), »Spartak« (1960). , "Zadnji dnevi Pompejev" (1959), itd. V tem pogledu zaostaja tudi sodobni film: "Gladiator", "Alexander", "Troy", "Exodus: Kings and Gods", "Ben-Gur".
Domača kinematografija tudi ni zaobšla te žanrske (zgodovinske) strani. Tu ima samo svojo posebno pot razvoja. Zgodovinsko kinematografijo večinoma v naši državi smo posneli in še vedno posnamemo pod vplivom treh epohalnih in ključnih dogodkov dvajsetega stoletja: revolucije in dveh svetovnih vojn. V tem primeru je zgodovina ljudi pred dvajsetim stoletjem. v filmih, predstavljenih zelo slabo. Med najbolj presenetljivimi projekti je treba omeniti: »Ivan Grozni« (1944), »Andrej Rublev« (1966), »Vojna in mir«, »Horde«, »Arap Petra Velikega«. Posebno kategorijo sestavljajo sovjetski filmi - adaptacija romanov, zlasti "Trije mušketirji", "Zapornik dirke", "Ana Karenina", "Mojster in Margarita" itd.
Ampak najbolj ambiciozni, kot je že bilo omenjeno, so filmi o vojni, še posebej o drugi svetovni vojni: »Borili so se za svojo domovino«, »Balada vojaka«, »in zori so tihi« (ne smemo zamenjati z remakeom 2016), »Vzpon« , "Bataljoni prosijo za ogenj", "Staljingrad", "Kukavica", "Dva tovariša sta služila", itd.
Zgodovinski dogodki so se odrazili v pesmi iz antičnih časov. Ta tema je bila razvita v srednjeveški cerkveni glasbi, primer so ruski verzi, posvečeni knezom Glebu in Borisu. Nov krog razvoja tega žanra je prišel v XVII. Stoletju. V tem obdobju se je v Evropi pojavila opera in oratorij, ki je kot vir uporabljal predvsem biblični in mitološki material. Dokaz za to so opere "Orfej" (1607), "kronanje Poppe" (1642). Odlično nemški skladatelj G. F. Handel je uvedel nov pristop k zgodovinski temi v glasbi. Njegove opere s klasičnim zapletom "Tamerlane" (1724), "Xerxes" (1738) in "Julije Cezar" (1724) so predvsem junaška drama z viharjem strasti in močnimi liki, čas kot zgodovinska imena se dodajajo le za pompoznost. Toda njegov oratorij s svetopisemsko zgodbo, nasprotno, odraža psihološko vzdušje prikazanih dogodkov preteklih časov.
V XVIII stoletju. zgodovinski žanr v glasbeni umetnosti (opera, oratorio) v Evropi se osredotoča na prizore, ki odražajo dogodke nacionalne razsežnosti: »Huguenoti«, »Vestalka«, »Rienzi«, »Leteči Nizozemci« itd. - revolucionarna in nacionalno osvobodilna gibanja v Evropi.
V XIX stoletju. in na začetku dvajsetega stoletja so se zahodni skladatelji znova obrnili k starim temam, vrnitev k glavnemu toku nacionalne zgodovine pa se je zgodila šele po drugi svetovni vojni.
V Rusiji je imel žanr zgodovinske pesmi in glasbe kot celote najmočnejši razvoj in priljubljenost v XVI-XIII stoletju. V tem času so nastali ločeni cikli, posvečeni Stepanu Razinu, Petru I., Ivanu Groznemu, Yermaku.
Ruska oratorija je kot taka nastala v prvi polovici 19. stoletja. Eno od izjemnih del tega časa je »Minin in Pozharsky, ali osvoboditev Moskve« (1811) S. Degtyareva, ki v tistem trenutku v ruski operi ni bila prisotna. Nov zasuk je nastal po nastajanju M. I. Glinke iz nacionalne glasbene šole v Moskvi. Tudi on je najprej obravnaval temo zgodovinskega in domoljubnega zvoka v operi "Ivan Susanin" (1836) in široko uporabljal ljudske melodije. Kasneje so ta trend podprli skladatelji »Mighty Handful«. Najpomembnejša so dela "Boris Godunov" M. P. Mussorgskega, "knez Igor" Borodina A. P., "Carska nevesta" in "Pskovljanka" N. A. Rimskega-Korsakova, "Suvorovski marec" A. S Arenkova et al.
Sovjetska glasba je v klasiki sprejela najboljše demokratične tradicije zgodovinske teme. Vendar pa je Oktobrska revolucija opravila svoje delo, posebna pozornost pa je bila posvečena temam uporov, ljudskim gibanjem, boju proti vsiljivcem in podvigu ljudi.