Umetniško oblikovanje: cilji, cilji in načela procesa

Umetniško oblikovanje (ali oblikovanje) ni le ustvarjalni proces, ampak tudi metoda oblikovanja, ki vključuje ustvarjanje industrijskih izdelkov. Ta koncept je študiral disciplina "Tehnična estetika".

Umetniško oblikovanje gre z roko v roki z inženiringom. Navsezadnje nam obe področji omogočata reševanje tehničnih in gospodarskih problemov. Strokovnjaki, ki delajo na tem področju, se imenujejo oblikovalci ali oblikovalci.

Oblikovanje smeri

Začetki zgodovine umetniškega oblikovanja izdelkov segajo v sredino 19. stoletja. Kljub temu je bila glavna faza njegovega nastanka predolga. Njen začetek je nastal na začetku nastanka družbenih odnosov z nastankom obrtne proizvodnje. Delo mojstrov v tistem času je bilo ročno in tehnologije, uporabljene v tem procesu, so bile precej primitivne. Proces izdelave izdelkov je potekal z najpreprostejšimi orodji in je bil omejen. Kljub temu je vsaka stvar, ki jo je izdal mojster, koristila osebi ob upoštevanju tistih ali drugih potreb bodočega lastnika. Hkrati bi se lahko obrtniško delo imenovalo izključno in estetsko.

Z razvojem človeške družbe je industrijska proizvodnja nadomestila ročno obrt. Na tej stopnji se je začelo sproščanje "hladnih" in "nečloveških" stvari. Njihova zasnova je bila precej primitivna, saj so strokovnjaki izdelovali prototipe izdelkov, ki so bili kasneje proizvedeni s stroji. Funkcionalnost in stroškovna učinkovitost proizvedenega blaga sta bila odgovornost inženirskih delavcev, oblikovalci pa so bili odgovorni za njihov estetski videz. Vendar pa ta ločitev potrošnikom ni ustrezala. Želeli so oblikovalcem ustvarjanje prototipa blago skrbno proučuje lastnosti, ki se uporabljajo pri izdelavi izdelkov iz materialov, kot tudi proizvodne tehnologije. Izdelke je bilo treba narediti enostavne za uporabo. Zato naslednja faza združuje značilnosti prejšnjih dveh.

Strokovnjaki podjetij, ki proizvajajo različne izdelke, so začeli delati na uporabi najrazličnejših materialov in tehnologij. Obenem je oblikovalec prenehal opravljati naloge oblikovalca proizvedenih predmetov. Ti strokovnjaki so se naučili razmišljati veliko, vedoč vnaprej prihodnje ustvarjanje. Hkrati je bil pomemben dejavnik pri njihovem delu tudi premislek o tem, kakšen učinek bo imel izdelek na habitat in kako bo deloval skupaj.

Glavna naloga umetniškega oblikovanja je kombinacija dveh smeri. Strokovnjaki tega poklica so postali nujni, da ohranijo čistost ideje in hkrati ustvarijo stvar, ki je za človeka dobra in ima funkcionalno dobro obliko. Za to je oblikovalec zahteval poznavanje sociologije, demografije, fiziologije, ergonomije, medicine, psihologije itd.

Predmet umetniškega oblikovanja

Glavne naloge, metode in obseg projektantskih aktivnosti so opisane v dokumentih mednarodne organizacije teh strokovnjakov. Ustanovljena je bila leta 1957 in je dobila ime ICSID.

Ta organizacija je potrdila osnovne koncepte umetnika-oblikovalca. Zato bi moral ta specialist uveljaviti ustvarjalna načela, ki obstajajo v tehnični estetiki. Poleg tega mora strokovnjak nujno upoštevati in uporabiti vse tehnike načrtovanja. Naloga takega strokovnjaka je identificirati predmete, storitve in oblike, ki bi jih zadovoljili človeških potreb in naredil njegovo življenje plodno.

Pod metodo umetniškega oblikovanja razumeti razvoj prvotne ideje. Ob oblikovanju prihodnjega produkta mora oblikovalec sodelovati z drugimi strokovnjaki, da bi določil končno obliko utelešenja zasnovanega.

Proces umetniškega oblikovanja je predviden pri ustvarjanju skoraj vseh predmetov, ki jih je ustvaril človek. To velja zlasti za izdelke masovne in masovne proizvodnje.

Naloge umetniškega oblikovanja v izobraževalnem procesu

Uresničevanje bistva predmeta načrtovanja, lahko razumete njegov glavni namen za oblikovanje osebnosti, ki je značilna harmonični razvoj. Takšno oblikovanje je eno od področij umetniškega ustvarjanja. V zvezi s tem njegova naloga vključuje: t

- oblikovanje ustvarjalnih sposobnosti;

- pospeševanje procesa izobraževanja estetske kulture mlajše generacije;

- utrjevanje in poglabljanje znanja in spretnosti ter spretnosti, ki so jih učenci pridobili v razredih za delovno usposabljanje.

Poleg tega to, usposabljanje umetniško oblikovanje razvija estetski okus, oblikuje ustvarjalni potencial posameznika, spodbuja sposobnost iskanja ustreznih sredstev za izražanje ustvarjene podobe, povečuje raven spretnosti, veščin in znanja na področju umetniških in delovnih dejavnosti.

Vendar to ni vse. Rešitev problema umetniškega oblikovanja, tako kot vsaka druga produktivna dejavnost, je namenjena ustvarjanju dobrih pogojev za interakcijo otrok. To spodbuja v njih občutek dolžnosti, sposobnost spoštovanja zahtev kolektiva, ustvarjalno delo, izkazovanje medsebojne pomoči, obenem pa tudi asimilacijo pravil socialnega vedenja.

Naloge umetniškega oblikovanja vključujejo tudi intenziven razvoj prostorske generacije prostorske generacije v mlajšo generacijo, razvoj sposobnosti za premik od razmišljanja k dejanjem v najkrajšem času, vnaprejšnje razmišljanje o poteku dela in načrtovanje ter razvoj spretnosti, natančnosti gibov in še veliko več.

Vzorci oblikovanja

Danes uporaba tehničnega in umetniškega oblikovanja ljudem omogoča ustvarjanje dokaj harmoničnih stvari, ki jih zahteva sodobni človek. Te usmeritve so osnova oblikovalske umetnosti. Ob ustvarjanju izdelka avtor uporablja družbeno prakso, upošteva pa tudi njegove dnevne opazke in čustveni vpliv na človeško okolje. Vse to mu pove, da je potrebna korelacija svetlobe in sence, razmerij in plastičnih oblik. Obenem pa oblikovalec v svoje ustvarjanje prinaša določen pomen, ki je namenjen dvigovanju razpoloženja kupca in njegovemu estetskemu občutku.

Orodja za umetniško oblikovanje

V svojem delu uporablja oblikovalec volumne in razmerja, ravnine in linije, barve in ritme ter različne načine ustvarjanja dekorja. Hkrati umetniško oblikovanje omogoča subjektu dajanje nekega videza, ki je slika, ki jo je avtor zasnoval.

Ob svoji dejavnosti oblikovalec vedno razmišlja o končnem uporabniku, ki bo stvar pridobil in uporabil. Hkrati pa ne le poziva k pomoči bogastvu fantazije, temveč uporablja tudi znanje o tehnologiji in njegovi veščini. In če v preteklosti oblikovalci plačani malo pozornosti na udobje in enostavnost izdelka, si prizadeva za svojo impresivnost in pompe, potem je danes vse to že v preteklosti. Strokovnjaki poskušajo ustvariti stvar, ki bi bila ne le prijetna za oči, temveč tudi enostavna za uporabo.

To je privedlo do dejstva, da se je projektiranje začelo držati načela enotnosti oblik v kombinaciji s praktično uporabo izdelkov. Hkrati so zmogljivosti in lastnosti uporabljenega materiala v celoti skladne s tehnologijami proizvodnega procesa.

Zasnova zakonov

S smerjo dejavnosti, opisano v članku, se otroci začnejo srečevati v vrtcu. Študij teoretičnih temeljev se ukvarja z disciplino "Tehnologija" (11. razred). Zakoni umetniškega oblikovanja od njih poznajo starejše učence.

Najpomembnejši koncept, ki ga s tem združuje, je enotnost vsebine in oblike. Ti elementi v umetniškem oblikovanju tehnologije in številnih vsakdanjih stvareh so zasnovani tako, da se dopolnjujejo. Oblika šteje za zunanjo manifestacijo izdelkov in po vsebini pomeni notranjo strukturo.

V vsakem primeru je vse bistvenega pomena. Nekaj ​​se šteje za sekundarno. Glavna stvar bi morala biti upodobljena v videzu katerega koli izdelka te vrste. Sekundarno je mogoče prepoznati z majhnimi, a hkrati medsebojno povezanimi elementi.

Drugi zakon umetniškega oblikovanja in umetniškega oblikovanja je sorazmernost. Vsak izdelek mora biti izdelan tako, da so vsi njegovi sestavni elementi in deli med seboj skladni. Samo če se upošteva sorazmernost, se bo stvar izkazala za lepo in bo sestavljala eno celoto. Zahteva se skladnost s tem zakonom pri oblikovanju.

Deleži izdelka v tem primeru se praviloma oblikujejo objektivno in imajo neposredno povezavo z zasnovo predmeta. To vam omogoča, da obliko označite.

Sorazmernost je obvezna pri gradnji strešnih okvirjev, plovil, pri izdelavi stolov, miz itd.

Drugi zakon vseh elementov umetniškega oblikovanja je njihova simetrija. To je zrcalna slika zgornjega in spodnjega dela ter desnega in levega dela izdelka. Ta simetrija se imenuje aksialna. Ampak ona ni edina. Obstaja tudi centralna simetrija. Opažamo jo v primeru, ko se vsaka točka elementov figure nahaja na isti razdalji od njegovega središča. Simetrija človeka opazili v naravi že več stoletij. To je omogočilo razumevanje njegove popolnosti in lepote. Zato je tak zakon oblikovanja viden v večini predmetov okoli nas. To so oblačila, pohištvo, orodja in drugo.

Vendar pa je nemogoče govoriti o absolutni simetriji v naravi. Obstaja veliko elementov, v katerih ta pogoj ni izpolnjen, vendar so seveda tudi lepi. Omeniti je treba, da so na primer v japonski umetnosti tisti, ki imajo asimetrijo, lepe oblike.

Načela umetniškega oblikovanja zagotovo vključujejo upoštevanje dinamičnosti. Ta značilnost oblike je neposredno povezana z njeno sorazmernostjo. Dober primer je krilo podlage. Navsezadnje je zgrajen iz ločenih, proporcionalno padajočih prečnih delov.

Pod dinamiko razumejo to obliko izdelka, ki ima enostransko usmerjenost in vmešava v prostor. Primer tega je zunanja zasnova avtomobilov, vlakov, čolnov, zmajev, letal in jadralnih letal.

Obstaja v umetnosti oblikovanja in v zakonu statike. Povzroča ga nepremičnost oblike izdelka. Ta koncept je nasprotje dinamičnosti in poudarja stanje počitka. Statični so veliki predmeti, simetrične oblike in objekti, ki imajo jasen center.

Eno glavnih orodij, ki se uporabljajo pri ustvarjanju sestave izdelka, je kontrast. To je nasprotje pri izbiri različnih lastnosti izdelka. Na primer, lahko je kombinacija preprostih in kompleksnih, belih in črnih, visokih in nizkih, grobih in gladkih. Precej kontrast, na primer, videti majhne črne ročaje, ki se nahajajo na belem ozadju kuhinjske omare. Toda v tem primeru niso le kontrastne barve, ampak tudi lestvice. Ko se velikost ročajev poveča, se kontrast zmanjša.

Drugi zakon oblikovanja je ravnovesje oblike. To je tak videz izdelka, ki ohranja ravnotežje med vsemi njegovimi elementi na levi in ​​desni. Vendar pa ravnotežje oblike ni vedno, kot se zdi na prvi pogled, doseženo s simetrično razporeditvijo njenih delov. Na primer, bagri in gradbena dvigala so videti precej stabilni. Pri tej tehniki je ravnotežje zagotovljeno s funkcijo oblikovanja.

Kakovostni dejavnik in pomembno sredstvo za sestavo je barvna zasnova izdelanega izdelka. Omogoča vam, da poudarite značilnost obrazca. Hkrati pa privlačnost barvanja vam omogoča, da notranjost ugodno psihološko vzdušje. Dejstvo je, da oseba različno zaznava različne barve. To je treba upoštevati pri oblikovanju in umetniškem delu. Torej se modra barva šteje za hladno, vendar črno - težko, umazano in toplo. Izdelek bele barve se vedno dojema kot lahek in čist. Obstaja tudi veliko predmetov, ki zahtevajo lahkotnost barve. Takšne, na primer, so otroške igrače, ki so pobarvane v najbolj živahnih barvah.

Vrste oblikovanja

Vse tehnike umetniškega oblikovanja so razdeljene na tri področja. Istočasno ločite med:

- umetniško oblikovanje, ki se imenuje tudi duhovno;

- komercialno oblikovanje;

- industrijsko oblikovanje.

Med vsemi zgoraj navedenimi vrstami je umetnostno oblikovanje izstopalo predvsem. Cilji umetniškega oblikovanja pri njegovi uporabi so ustvarjanje različnih elegantnih stvari. Oblikovalske odločitve na tem področju temeljijo na načelih čiste (visoke) umetnosti. Neobičajni predmeti, ki jih ustvarjajo umetniki, pritegnejo pozornost mnogih. Navsezadnje ljudje radi izdelke, v katerih se čutijo toplina človeških rok in globina avtorjevih občutkov.

Toda komercialno oblikovanje je zelo odgovorna in resna zadeva. To je ustvarjanje notranjosti javnih prostorov za dobiček. Navsezadnje bo prijetno vzdušje trgovin, restavracij in barov pritegnilo kupca in ga spodbudilo k nakupu.

Industrijsko oblikovanje zasleduje svoje specifične cilje. Umetniško oblikovanje v tem primeru je posledica gospodinjskih predmetov namembne kraje, ki se proizvajajo na industrijski način. Zanimiv in visokokakovosten dizajn blaga jim bo omogočil razlikovanje na potrošniškem trgu in zanimanje potencialnega kupca. Hkrati ima industrijsko oblikovanje svoje sorte. Na njihovem seznamu je avtomobilska in transportna umetnostna zasnova.

Ustvarjanje lepih stvari

Večina izdelkov, ki jih proizvaja človek s pomočjo strojev in strojev. Hkrati pa vsak kupec želi kupiti lepo stvar. V tem pogledu ima sodobna oblika in oblikovanje izdelkov neločljivo povezavo z estetiko.

Razvoj oblikovanja ni le posledica večje blaginje prebivalstva, temveč tudi v povezavi s pojavom novih tehnologij in vse večjo konkurenco. Da bi ustvarili lepe in estetske stvari, morajo biti umetniško in inženirsko oblikovanje v proizvodnji blizu. Samo timsko delo strokovnjakov iz teh dveh smeri bo omogočilo ustvarjanje potrebnega izdelka.

Umetniško oblikovanje v vrtcu

Razredi za otroke v vrtcu so zelo raznoliki. Vse pa so namenjene ohranjanju otrokovega interesa do določene vrste dejavnosti. Namen umetniškega oblikovanja v vrtcu je razvijanje sposobnosti učencev za ustvarjalnost, fikcijo in domišljijo. Ta dejavnost vključuje delo z različnimi materiali za pridobitev koristnih in estetsko pomembnih postavk.

Umetniško oblikovanje poteka s kartonom in papirjem, lesom in drugimi materiali. To vam omogoča, da otroke seznanite z vizualnimi umetnostmi, pa tudi vzbudite zanimanje za risanje in modeliranje, aplikacije in druge zvrsti. Kot rezultat, otrok začne razvijati kognitivne potrebe. Razvija sposobnost vpogleda v podobo slike ali skulpture, pri čemer opredeli uporabljene metode podobe.

Učitelji pogosto z otroki preživijo igro umetniškega oblikovanja. To učitelju omogoča, da opravi estetsko in moralno izobrazbo osebnosti predšolskega otroka. Otroci pridobijo tehnično znanje in oblikujejo splošno predstavo o predmetih, ki jih ustvarjajo. Poleg tega otroci razvijajo neodvisno mišljenje in umetniški okus.

Oblikovanje ur v šoli

Estetsko izobraževanje se nadaljuje, ko otrok vstopi v nižji razred. Tu se učijo tudi osnove takšne smeri, kot je umetniško oblikovanje. Učenci rešujejo različne tehnične probleme, ki zahtevajo duševno napor. Uporablja osnovno načelo umetniškega in uporabnega oblikovanja, ki šolarjem omogoča, da se usposobijo za uporabo orodij in obdelavo uporabljenega materiala.

Med staranjem se učenci začnejo učiti, kako uporabiti različne kombinacije orodij za izražanje, ki se uporabljajo pri oblikovanju. To vam omogoča, da ustvarite prostorsko razmišljanje otrok in njihovo pravilno zaznavanje barv. S prehodom iz razreda v razred študenti prejmejo različna oblikovna znanja, ki ustrezajo razumevanju sestave obrazca. To vam omogoča, da globlje spoznate lepoto sveta.

Tehnika umetnostnega oblikovanja za učence je lahko drugačna. Tako lahko otroci ustvarjajo nove predmete, na primer pod diktatom učitelja. Učitelj učencem prikaže samo strukturne podrobnosti prihodnjega izdelka in prikaže tehnike, s katerimi so bili izdelani. Nato učenci kopirajo njegova dejanja.

Umetniško oblikovanje včasih uporablja analogno metodo. V tem primeru otroci ustvarjajo predmete z neposrednim vodstvom učitelja. Potem sami naredijo podobno postavko.

V umetniškem oblikovanju se stvari ustvarjajo in na modelu. Ta metoda vključuje študentovo samoanalizo končne zgradbe in njihovo nadaljnjo določitev oblike in količine potrebnih delov ter zaporedje njihove montaže. Ti razredi so zelo pomembni. Učijo otroke, da so neodvisni pri iskanju.

V umetniškem oblikovanju lahko objekte ustvarimo po lastni zasnovi. Včasih so pogoji za izdelavo stvari vnaprej dogovorjeni. Včasih so predmeti produkt skupine 2-4 oseb.