Pesem "Lilichka!", Mayakovsky: analiza, značilnosti in značilnosti

Mayakovsky je vedno veljal za enega najbolj nenavadnih pesnikov. In način, kako so njegove pesmi napisane, ne pozna analogov v celotni svetovni literaturi. Vsak bralec se sam odloči, ali bo ljubil svoja dela ali ne. Vendar pa nikogar ne bodo pustili ravnodušnega.

Pesnikova ljubezen

Pri analizi "Lilichka", ki ga je napisal Mayakovsky, je treba najprej omeniti datum pisanja dela - to je 26. maj 1916. Pesmi Majakovskega - svetle in drzne. Enako je bilo življenje pesnika samega, polno različnih dogodkov, protislovij. Ni vedel, kako naj se laži na drugih in se povzpne v debele stvari. In isti pesnik je bil zaljubljen - potopil se je v to kot v bazen. Pogosto se zgodi, da ljubljena ženska postane muza za ustvarjalno osebo. To se je zgodilo tudi z Mayakovskim. Njegova pesniška muza je postala Lilya Brik. Občutki, ki jih je pesnik čutil za to žensko, so bolj primerljivi z obsedenostjo.

Pesem, katere analiza je obravnavana v tem članku, je ena izmed mnogih del, posvečenih Lili Bric. V času njegovega pisanja je bilo razmerje med Mayakovskim in njegovim ljubimcem zelo dvoumno. Občutki pesnika so bili strastni, dekleta razmerja, ki bi morala biti po njenem mnenju že dolgo časa zaključena.

Sestava dela

Analiza "Lilichka" Mayakovsky kaže: delo je lirični monolog, ki prikazuje gibanje misli in čustev avtorja. Pesnik ga pogojno deli na dva kompozicijska dela. Prvi je samo-odkritje junaka. Drugi je sestavljen samo iz treh vrstic in vsebuje zahtevo za ljubljeno.

Prvi del

Prvi sestavni del je sestavljen iz dveh blokov. Prvi je razvoj odnosov z ljubljenim. Druga je pogojna, figurativno izraža izkušnje junaka. V prvem bloku so vsi dogodki opisani z uporabo preteklih glagolov. Z analizo »Lilichke«, ki jo je napisal Mayakovsky, lahko študent opozori: pesnik doživlja prihodnost tako resnično, da se je zdaj pripravljen posloviti od svoje ljubljene. Na koncu bloka so opisani dogodki predstavljeni kot pojavni (glagoli so v preteklem času - »kronani«, »izgoreli«) ali kot prihajajoči - »pozabite, slabost«. Toda oblike sedanjega časa sploh niso.

Literarni triki v drugem bloku prvega dela pesmi

Analiza Lilichke by Mayakovsky kaže tudi, da je drugi blok prvega dela zgrajen literarni sprejem antiteza. Prosti svet živali (bik, slon), ki temelji na harmoniji, je v nasprotju z duhovno bližino in trpljenjem liričnega junaka. Prvi del se zaključi z retoričnim vprašanjem. S pomočjo aliteracijskih tehnik (zvok "l", "s", "x", "f", "w") in inverzija se ne reproducira samo zvok šelestenja listov, temveč tudi vidno-slušna zveza z jesensko sezono, ki simbolizira brezupnost.

V zadnjem delu dela je prošnja liričnega junaka nepričakovano mehko izrazila. V njem se sliši tudi slovo in odpuščanje ljubljenemu. Uporabi se aliteracija (zvoki "d", "t", "s", "n"), kot tudi soglasje "a" - "o" - "e". To daje še bolj izrazit zvok končnemu akordu.

Metafore

V svojem delu pesnik uvaja različne vrste metafor, vse razširjene - »besede suho listje«. Duša je predstavljena kot »nekoč cvetoči vrt, ki je požgan z ljubeznijo«. S pomočjo metafor, špekulativnega in abstraktnega (duša, ljubezen) pridobi značilnosti živih, ki so napolnjene s precej specifično vsebino.

Tudi v delu se uporablja in synecdoche - neke vrste metonimija. Uporaba teh metod s strani Mayakovskega je presenetljiva v svojem spektaklu: "Srce v žlezi", "telo vrgem na ulico." Čustva liričnega junaka se ne izražajo skozi abstraktne koncepte, ampak preko metafor.

Hiperbolizacija

Pesnikova ljubezen do Leele je bila ogromna in vse, kar je doživel, je bilo pretirano. Prekomernost njegovih izkušenj pa je zahtevala izjemna izrazna sredstva. Sklicujoč se na naravne podobe (bik, slon, morje, sonce), jih pesnik opisuje ogromne. Iz živalskega sveta se hiperbola prenese na področje človeških odnosov. Lirski junak je nasprotje pesnika, za katerega sta najpomembnejši denar in slava.

Najvišja točka hiperbola je končni del, ki temelji na aluzijah - avtor pravi, da »ne bo hitel v razponu«, »ne bo pil strup«. Anafora sindikata »in«, kot tudi ponovitev delca »ni«, še dodatno okrepi ta del hiperbole.

Lirski junak dela

Analiza verza "Lilichka" Mayakovsky mora vsebovati in opis značilnosti junaški junak dela. Upa, da bo njegova zahteva še vedno slišana. Ena od ključnih fraz v pesmi je »Kruchenykhov pekel«. To je notranje stanje liričnega junaka. Pekel je kraj, kjer trpijo grešne duše, ki so zanemarile pot kesanja. Toda lirični junak se ne pokesa - nasprotno, pritožuje se zaradi svojega stanja. In kar se dogaja na tej poti, je povsem naravno. Konec koncev, lirični junak izbere pot greha - in zato trpi. O svoji žrtvi v imenu ljubezni kriči v stanju obupa. Bralec postane priča duhovnemu neuspehu junaka, ki vodi do glavnega paradoksa dela: ljubezen se zanj spremeni v pekel. Lirski junak ima zamenjavo pojmov na področju ljubezni - prav to ga pripelje do stanja čistega obupa.

Analiza pesmi "Lilichka" Mayakovsky: neologizmi

Pesem, tako kot druga pesniška dela, vsebuje številne neologizme in ne-normativne slovnične oblike. Na primer, to je beseda "ocvrta". V kontekstu pesmi to beseda še poveča čustveno toploto. Da bi povečal ekspresivnost, pesnik uporablja druge neologizme - »raztresene«, »izrezane«, »izrezane«.

Ritemska pesem

Celo kratka analiza »Lilichke«, ki jo je napisal Mayakovsky, bi morala vsebovati informacije o ritmu dela. Raztrga se, ne ustreza nobenemu metru. Delo je zapisano v toničnem sistemu verifikacije. Je blizu toničnemu sistemu proste igre z izmenično dolgimi in kratkimi linijami, kar omogoča poudarjanje dodatnega čustvenega stresa.

Tragedija Mayakovskyja

Z analizo pesmi "Lilichka" Mayakovsky lahko na kratko opišemo težaven položaj ljubezenskega trikotnika, v katerem je bil pesnik. Mayakovsky je bil kontroverzna in tragična osebnost. Duhovno bistvo pesnika je bilo zelo težko identificirati celo njegove sodobnike. Zato je vredno iskati v delih sovjetskega pesnika. Marina Tsvetaeva, ki je bila sodobna Majakovskega, je ritem pesniških pesmi primerjala s "fizičnim utripanjem srca".

Lilya Brik je zapisala, da po tem, ko je za njo začel občutiti občutke, dve leti in pol ni imela mirnega trenutka. Kljub temu, da se je deklica ločila od O. M. Brika, se je uprla pesnikovi samozavesti. Bila je prestrašena zaradi nebrzdane Mayakovskijeve strasti. Tragedija tega ljubezenskega trikotnika je bila, da je Lily sama ljubila Brika, vendar je ni ljubil. Z drugimi besedami, Mayakovsky je potreboval Lily, ki ni mogel imeti občutka občutka za koga, razen za Osipa Maksimoviča.