Oljna slika na platnu: značilnosti tehnike, slike znanih umetnikov
Skoraj vsi veliki umetniki so delali v olju. Njihove slike in stotine let kasneje izgledajo impresivno. Da bi dosegli enake krajine in oljno sliko, morate poznati številne nianse dela s tem materialom. Ta članek bo podal samo nekaj idej o tehniki dela z oljnimi barvami. Osnovno razumevanje in ustvarjanje lastnega sloga bosta intuitivno pri pisanju svoje mojstrovine.
Kaj so oljne barve
Preden začnete delati z oljnimi barvami, vam ne bo na pravem mestu ugotoviti, da so vse mešanica suhega pigmenta in lanenega olja, ki se v zraku suši in oksidira. Ta oksidacija povzroči kristalizacijo barvila, zato olja po popolnem sušenju ni mogoče odstraniti.
Barve so pakirane v kovinske cevi, iz katerih morajo biti ujete na paleti in pomešane s paletnim nožem. Olje je precej debel material. Nepripravljeni osebi ni lahko ravnati prvič.
Kakšna orodja so potrebna za barvanje z oljem
Krtače za barvanje z oljem morajo izbrati posebno. Biti morajo precej tog in elastičen. Idealne so za nanos različnih udarcev in dodajanje barve na sliko volumna, vendar so precej neprimerne za motenje olja. V ta namen je bolje kupiti paletni nož: majhno kovinsko gladilko z lesenim ročajem.
Potrebovali boste tudi orodje, s katerim boste prilagodili risbo, preden se je celo posušila. To je lahko isti paletni nož, vlažno krpo ali gumijasti strgalo.
Da bi se lahko udobno narisali, je bolje, da sami kupite ali izdelate stojalo, na katerega lahko položite platno. Tkanina se raztegne na okvir, ki ga je treba tudi vnaprej poskrbeti. Da barve na sliki ostanejo čim svetlejše, jih je treba fiksirati z lakom.
Tehnika oljnih slik
Da bi ustvarili oljno sliko, morate najprej pripraviti platno, ga pritrditi v ograjo in jo pripraviti. Naslednji korak je mešanje barv v različnih barvah na paleti, da bi dobili želeni odtenek. Nato se nanese s čopičem na navpično stoječe platno. Vsak sloj mora biti popolnoma posušen. V nasprotnem primeru se barve med seboj pomešajo in slika bo »umazana«. Postopek sušenja poteka precej počasi: včasih traja vsaj tri dni, preden se nanese nova plast. Skupno je mogoče delati z oljem do 12 ure zapored. Nato je treba delo preložiti, da se izsuši.
V slikarstvu in barvanju nafte ni določenega sistema. Vsa ta pravila o tem, kaj morate pisati od zgoraj navzdol ali obratno od spodaj navzgor, pravzaprav nimajo podlage. Izkušeni umetniki pravijo, da je bolje slikati z ločenimi barvnimi pikami, da lahko takoj ocenijo njihovo združljivost. Dobro je takoj identificirati najtemnejše mesto na sliki in najlažje in druge barvne poudarke, ki jih lahko primerjate z njimi: ali ni temnejši od najtemnejšega in lažji od najlažjega?
Značilnosti, ki jih je treba poznati
- Vsaka nova plast naj bo enaka debeline ali debelejše od prejšnje, sicer lahko oljna slika povzroči razpoke.
- Tri do šest mesecev po tem, ko je slika popolnoma suha, je treba sliko popraviti s pomočjo damar laka.
- Medtem ko so mokre barve, jih je zelo enostavno narediti gradient. Če želite to narediti, nanesite odtenke črt, ki jih želite prevesti, v drugo, nato pa s suho krtačo začnite mešati skupaj, se gibljejo v vodoravni ali navpični smeri, oziroma preostale poteze. Morate delati s povprečno krtačo in se premakniti iz najtemnejše barve na najlažje, nato pa se vrnite s čistim čopičem od svetlega področja do srednjega. Dodajte par paralelnih trakov z želenimi barvami, da popravite rezultat.
- Pritrdilni sloj pri delu oljne barve v nobenem primeru ne sme biti lepilo.
- Ni potrebe, da zlorabljate razredčila za barve. Kljub temu, da je ustvarjanje oljne slike veliko lažje, če je barva malo bolj tekoča kot v cevi.
Kje začeti
Preden ustvarite svojo prvo stvaritev, morate razumeti, da boste risbo risali in orisali s svinčnikom. Risba je bolje izbrati z velikimi podrobnostmi. Vsi majhni deli se lahko "izgubijo" tudi pri najbolj natančnih poteh olja. Če želite ponoviti katerokoli sliko, ki jo želite ali motiv, jo lahko vnaprej prenesete v platno s kopirnim papirjem. Da bi to naredili, ga je treba prenesti v tanek sledilni papir in šele nato prenesti na platno. Vaša skica mora biti zavarovana s tkanino ali tankim slojem fiksirne tekočine, ki se prodaja v kateri koli trgovini za ustvarjalnost.
Kako ustvariti skico
Strokovnjaki svetujejo, da pripravite osnutek bodoče kompozicije z ogljikovim svinčnikom, ker ga je najlažje odstraniti z napolnjene površine tako, da ga preprosto obrišete z vlažno krpo. Pravilno skico premoga je treba nujno pritrditi na sestavo za pritrjevanje platna. V nasprotnem primeru se zmeša z barvo in ji da umazan odtenek. Poleg tega bo premogov prah preprečil pritrditev barve na tkanino. Tudi, če želite ustvariti oris za slikanje z oljem na platnu, lahko krožno premikate skico s preprostim svinčnikom, rdečo ali tekočo barvo s terpentinom in nato odstranite premogov prah.
Delo z barvo
Če veste nekaj o razmerju barv in njihovih odtenkov, potem je najverjetneje brez barvnega kolesa. Za vse ostalo bo pomagal bolj kompetentno pristopiti k izbiri barvne palete za svojo sliko. Vse barve so razdeljene na tople in hladne, odvisno od podtonov, ki je v njih. Barve z rumenim podtonom se pripišejo toplemu, hladno pa hladno. Vse barve, ki se nahajajo v barvnem krogu nasproti drugemu, se imenujejo komplementarne, na primer rumena in vijolična pa se med seboj dopolnjujejo. Če bo slika taka barva naslednja, bo povečala svetlost svoje in naslednjega odtenka. Če se nanesejo ena na drugo, se nevtralizirajo. Da bi dobili želeni odtenek, morate dodati nekaj dodatne barve originalni barvi in eksperimentirati z razmerji. Na primer, da bi ustvarili utišano rumeno-oranžno barvo, ni dovolj, da rumeni barvi dodamo oranžni pigment. Intenzivnost obeh odtenkov boste morali zmanjšati s kapljico vijolične barve, ki je poleg njih. Da bi se prvič v teh razlikah ne izgubili, dobite barvno kolo. Po pisanju nekaj slik, boste že delali na stroju, pozabili na krog. Da bi se vaše oči naučile prepoznati večje število različnih odtenkov, kot tudi izvedeti, kako najti najboljše barvne rešitve, je bolje iti na tečaje oljne slike. Izkušen učitelj vam bo povedal, na kaj morate biti pozorni, kako "obvladati" barvno reprodukcijo in kakšne vaje vam bodo pomagale postati bolj občutljiv slikar.
Oljna slika znanih umetnikov
Tukaj je nekaj oljnih slik, ki vam pomagajo najti navdih in vas spodbuditi, da začnete slikati.
Ruski umetnik Ivan Konstantinovič Aivazovski, kot nihče drug ni prenesel globine in lepote morja. Njegove slike so presenetljive v svojem realizmu. Razlitja, ki jih je uporabil, so bila večinoma majhna in gladka za natančnejšo študijo podrobnosti.
Isaac Ilyich Levitan v svojih delih uporablja tudi majhne poteze. Z njihovo pomočjo pokaže listje na drevesih in v ribniku, sveže zelene trave. Njegove slike so zelo živahne in hkrati popolnoma mirne.
V nasprotju z zgoraj navedenimi ruskimi umetniki je bil Van Gogh ljubitelj širokih črtastih in širokih linij. Ne posveča veliko pozornosti podrobnostim, njegova svetla lastnost pa je bila dinamika v delih.
Sodobno slikarstvo
Med živimi umetniki oljne barve ostajajo tudi najljubši material za ustvarjalnost. Tukaj je samo nekaj slik, da bi dobili idejo o sodobni oljni sliki.
To sliko je ustvaril umetnik Laurent Parselier. Z mehkimi in gladkimi potezami piše svetlobo, veliko zelenja, bleščanje sonca in rahel vetrič.
Drug sodoben umetnik je Joseph Lorasso. Ustvari oljne slike, ki prikazujejo pomembne trenutke iz življenja navadnih ljudi - objem, poljub. Na njegovih platnih ljudje pogrešajo, poljubljajo, sramežljivi, kažejo nežnost in strast. Barve izbere večinoma temne in utišane odtenke, tako da nič ne odvrača od upodobljenih prizorov.
Poljska umetnica Justina Kopanya se je tudi naučila, kako z okolico naslikati okoliško stvarnost. Uspela je prenesti teksturo tkanine, lahkotnost jadra, gladko površino vode. Svojim delom dodaja količino ne samo s pomočjo barve, temveč tudi s plastjo barve, kar ustvarja zelo nenavaden učinek. Od njenih slik ne more raztrgati oči.
Tukaj je le majhen del tega, kar morate vedeti o oljnih barvah in nianseh dela z njimi. Oljna slika na slikah je vedno impresivna in lepa. Tudi če na začetku ne boste uspeli v vsem, ne obupajte! Bodite ustvarjalni in morda bo vašo sliko občudovali ne le sorodniki, temveč tudi obiskovalci svetovno znanih umetniških galerij.