Sodobna umetnost se nenehno razvija, ne glede na specifično področje kulture. V tem primeru osnovni pojmi ostanejo nespremenjeni že desetletja in celo celo stoletje. Na primer, veliko ljudi, ki se šele začenjajo spoznavati s tem pomembnim delom človeške dejavnosti, se pogosto sprašujejo, kaj je pokrajina? Opredelitev te besede izvira iz francoskega jezika (v dobesednem prevodu "lokalno") in označuje podobo naravnih lepot v umetniških delih, glasbi, slikah in drugih področjih ustvarjalnosti. Treba je omeniti, da je na skoraj vseh področjih samostojen žanr, in mnogi avtorji so postali znani po svojih mojstrovinah v tej smeri.
Slike narave v delih znanih skladateljev so že dolgo postale norma. Hkrati za razliko od podobe na slikah ni vizualno, temveč zvočno dojemanje dela ustvarjalne osebe. Na vprašanje, kaj je krajina v glasbi, lahko ugotovimo, kako ustvarjalec svoje izkušnje, občutke in razpoloženje prenaša na klasične zvoke. Sezone, mesečine noči, duhovno naravo - vse te podobe so zajete v delih avtorjev, obeh preteklih let in sodobnikov. Skice, povezane z glasbeno pokrajino, so lahko dostojne, žalostne, premišljene ali radostne.
Slišijo hrup poletnega dežja, zvonjenje pomladnih potokov in petje gozdnih ptic. Eden prvih skladateljev, ki so poskušali opisati metaforo (glasbeno slikarstvo), je bil Serov. S tem izrazom je izrazil še drugo sliko - prostorski zvok.
Trenutno obstaja ogromno glasbenih del, povezanih s podobami narave. Ampak, če prosiš povprečno osebo, ki jo zanima glasbo, kar je krajina v umetnosti instrumentalne narave, v večini primerov bo odgovor - letne čase. Najbolj znani cikel v tej smeri se upravičeno šteje za miniature Čajkovskega, združene v en veliki sklad. Gre za edinstvene klavirske akvarele, posvečene zimo, poletju, jeseni ali pomladi.
Skladateljsko delo, ki odraža specifično sezonsko razpoloženje, v poslušalcu zbudi duhovno načelo Rusije. Istočasno je Peter Ilyich sam, ko je ustvarjal svojih dvanajst iger, temeljil na poeziji kot izvirnem viru lastne kreacije. Če odgovorite na vprašanje, kakšna je pokrajina v delu Čajkovskega, so letni časi lirizem, tradicionalni ruski običaji in neraziskana duša rojakov znanega avtorja.
V delih skladateljev različnih obdobij je pogosto mogoče najti natančno naravo okolja, ki je jasno vključena v zvočno podlago. Takšne slike so pogosto najdene med ruskimi glasbeniki in tujimi avtorji. Najprej je vredno omeniti instrumentalna dela, ki povzročajo velike občutke poslušalca. Cvetenje cvetja, šumenje drevesnih listov, raznolikost naravnih atmosferskih pojavov, zvok valov in tišina noči brez vetra - vse te lastnosti najdemo v glasbi. Zato je odgovor na vprašanje, kaj je krajina v tem oblika umetnosti je raznolikost avtorjevih občutkov, postavljenih v zvočni obliki.
Žanrske, zgodovinske, tematske in druge slike pogosto prikazujejo naravo in njene podobe. Včasih je vprašanje, kaj je krajina v likovni umetnosti, velike težave, predvsem zaradi njene raznolikosti na določenem področju kulture. Grafika, slikarstvo, moderno tehnološka dela in druga dela - povsod si lahko ogledate fragmente žanrske smeri, ki po srečanju z različnimi naravnimi pojavi posredujejo avtorjeve kompleksne občutke.
Poleg tega lahko izbirate in usmerjate materiale, ki se uporabljajo v likovni umetnosti: akvarel, gvaš, preprosta in barvni svinčniki. Ta vsestranskost je glavna razlika tega področja od drugih tečajev sodobne risarske kulture. Kar posebej govorimo, je pokrajina v umetnosti podobe narave, izražene na platnu v plimu občutkov in občutkov njihovega ustvarjalca. Žanr je bil prvič zajet kot ločena smer umetniškega stila na sliki pred več stoletji. Od takrat je ostala ena najbolj iskanih vizualnih estetikov človeka.
Večstoletna zgodovina krajinskega slikarstva se začne z antičnimi skalnimi risbami, ki se postopoma spreminjajo v prave mojstrovine znanih umetnikov, ki zapuščajo dražbo za čudovit denar. Prvi ljudje, ki so si zastavili vprašanje, kaj je pokrajina in kdo je prenesel odgovor skozi vizualne umetnosti, so bili Kitajci, ki so živeli v šestem stoletju.
V tistih časih so delo mojstrov zaznamovale poetične skice sveta. Tradicija te starodavne države se je preselila v drugo azijsko državo - Japonsko. Prvotna stilistika na evropski celini se je odločila za datum srednjega veka. Vse se je začelo s cerkveno temo, odgovor na vprašanje, kaj je pokrajina v takih delih, je sekundarna podoba narave, ki nima posebnega pomena. Vse do 16. stoletja je imela ta žanr v Evropi ozadje, kljub kvalitativnemu preskoku v smeri. Prvi, ki je v svoji sliki izpostavil pokrajino kot samostojen slog, je bil legendarni Leonardo da Vinci. Od takrat so narava in različni pojavi, povezani z njo, v likovni umetnosti našli svojo nišo.
V ruski zgodovini je bilo nekaj resnično izjemnih mojstrov krtače, ki so postali slavni v žanru krajine. Šiškin je igral posebno vlogo pri tej vrsti umetnosti. Narave ni prikazal samo na platnu, ampak je pel junaško moč, fenomenalen obseg in veličino svoje domovine. Stoletje in pol je minilo že od obdobja njegovega ustvarjalnega dela, vendar se tudi danes sliši vprašanje, kaj je krajina v slikarstvu - "šiškin gozd". Globlji pomen narave, ki je upodobljena na sliki, je dal učenec Ivana Ivanoviča - Fjodorja Vasiljeva. Kljub zgodnjemu odhodu iz življenja pri starosti 23 let so njegove mojstrovine »Pred dežjem«, »Oblak«, »Pred nevihto« še vedno odlične stvaritve. Vredno je omeniti neponovljivo »jesen Levitan«. Njegov avtor velja za najbolj liričnega umetnika Rusije, ki prikazuje naravo.
Sestava omembe narave in okolja ima bogato zgodovino. Le malo jih ve, da so bili prvi poskusi, da bi izrazili svoja čustva iz enotnosti z neživega sveta, poosebljeni. Toda podrobnejši opisi sonca, vetra, dežja, gozda in drugih predmetov so se pojavili mnogo kasneje. Odgovor na vprašanje, kaj je krajina v literaturi, je podoba podob skozi predstavitev misli in avtorja na papirju. V poeziji je ta žanr mogoče zaslediti v skoraj vsakem znanem slogu, od klasicizma, sentimentalizma in besedil Deržavina, Žukovskega, Rousseauja, Goetheja in Byrona do eksotične romantike Lermontova in osupljivega realizma Puškina.
Medtem ko pojasnjujejo, kaj je pokrajina v prozaični literaturi, bodo primerni epiteti, kot so lakonizem, jasnost in individualna sposobnost. Dickens, Prishvin, London, Turgenjev, Bunin, Flaubert, Karl May, Nekrasov, Tolstoj in mnogi drugi veljajo za najbolj znane avtorje, ki pogosto opisujejo naravo v svojih delih. V predstavitvi teh avtorjev je krajina pridobila neodvisno duhovnost in pogosto postala ločen del ustvarjanja. Lahko bi služil kot podroben opis kraja dogodkov, značilne kakovosti znakov ali prenašal status sekundarnega značaja. Istočasno je ta žanr umetnosti v vsakem bralcu vedno povzročal resnične občutke enosti z naravo.