"Mislec" Rodin: fotografija in opis

Skulptura Rodina "Mislec" je ena najbolj prepoznavnih na svetu in ne samo med ljubitelji umetnosti, ampak tudi med ljudmi, ki so daleč od nje. Briljanten mojster izključno s pomočjo poziranja lahko prenese razpoloženje in stanje karakterja. Danes je kip mogoče videti ne samo v Parizu, njegove številne kopije so razstavljene v glavnih svetovnih muzejih.

O avtorju

Francoski mojster Francois Auguste René Roden je eden od ustanoviteljev sodobne skulpture. Rojen je v Parizu 12. november 1840 Po diplomi na šoli École Gratuite de Dessin je večkrat poskušal vpisati na Šolo za likovno umetnost. V mladosti se je preživljal z dekoraterjem, Rodin pa je ustvaril večino svojih znanih del, vključno s skulpturo »Mislilca«, v zreli dobi.

V 60 letih je kipar postal znan, služil je ukazom najbogatejših in najbolj znanih ljudi svojega časa, med katerimi sta bila Bernard Shaw, Georges Clemenceau, kemik Marcelen Berthelot in predsednik Argentine. Leta 1914-1915 ustvarja doprsni kip Papeža Benedikta XV. Visoka plača je Rodenu omogočila, da je organiziral lastno delavnico in najel nadarjene mlade kiparje kot asistente, vključno z Antoinom Bourdellom in Aristideom Maillolom.

Roden je umrl pri 77 letih leta 1917 zaradi pljučnice v svoji vili v Medonu, pri čemer je vsa svoja dela in rokopise prepustil državi po volji.

Ustvarjalna metoda in slog

Glavni motiv, ki ga zasledimo v delu Rodina, je podoba človeške figure v gibanju. V prizadevanju, da bi ga prenesel, je kip gledal kot statični predmet, ampak kot specifičen center gibajočih se množic. Akademska tradicija te vrste umetnosti je narekovala določena pravila, zlasti, da naj bi bila glava figure neposredno ali poravnana z linijo podporne noge. Eden prvih, ki je prekinil to dogmo, je bil Auguste Rodin. "Mislec" s svojo edinstveno sestavo in tehniko je najboljši dokaz inovativnosti avtorja.

Rodin ni uporabil storitev poklicnih varuhov. Najel je navadne ljudi, pogosto pa je moral izdelati določeno gibanje, preprosto so hodili pred kiparjem v aktu in takrat je izdeloval skice iz gline in jih naslikal.

Druga glavna značilnost kiparstva Roden je njegova emocionalnost. Vsi njegovi liki so obsedeni z občutki (žalost, obup, bolečina, ljubezen) in je pri prikazovanju teh stanj dosegel maksimalno prepričanje. Roden je dejal, da njegov "Mislec" misli ne le z njegovimi možgani, kot kažejo mrki obrvi, tesne ustnice in razširitvene nosnice, ampak tudi s celotnim telesom, vsako mišico hrbta, nog in rok.

Kompozicija "Vrata pekla"

V tistem trenutku, ko je bil ustvarjen »Mislec«, je bil Roden še malo znan. Leta 1885 je od vlade prejel ukaz, naj ustvari vrata za državni muzej v Parizu. Mojster je začel delati šele tri leta kasneje in ga ni končal. Skulptura je bila oddana po njegovi smrti. »Vrata pekla« so delo njegovega celotnega življenja, ki zdaj zavzema zasluženo mesto v muzeju, ki je posvečen kiparju.

Za nas je zanimivo, ker če ste pozorni na zgornji del vrat (na sliki zgoraj), boste v središču kompozicije videli znano figuro misleca. Nestandardna in izvirna zamisel o mojstru je bila rezultat pravega občudovanja Dantejeve "Božanske komedije". Sestava vrat ima 108 številk, večina izmed njih so različice človeških prevar, ki se bodo neizogibno pojavile pred njim, ko se bodo odprla vrata v posmrtno življenje. Kip "Misleča" Rodina je pravzaprav povečana kopija figure na vratih. Avtorica ji je dala značilnosti zunanje podobnosti z Dantejem, zato se je skulptura prvotno imenovala "pesnik". Kasneje pa je pridobila univerzalno podobo ustvarjalca. Kot pravi Rodin, njegov mislec vpraša večna vprašanja: "Kdo sem jaz?", "Od kod prihajam in kam grem?", "Kaj je moj cilj?".

Opis kiparstva

Sprva je avtor ustvaril majhno skulpturo, ki je imela višino približno 76 cm in je bila namenjena razstavi v muzeju "Vrata pekla". Delo na njem je trajalo dve leti (1880-1882), šele leta 1902 pa je bil ustvarjen kip v človeški višini.

Neverjetni realizem - to je tisto, kar najprej navduši gledalca »Mislec«. Rodin ga je ustvaril iz brona v naravni velikosti. Skulptura je postavljena na kamnitem podstavku in je gola moška figura. Kot ljubitelj Michelangelove ustvarjalnosti je avtor izvedel svoje delo v najboljših tradicijah sloga znanega italijanskega. Velikost kipa v višini je približno 181 cm, goli moški sedi na skalo s komolcem na kolenu. Njegova celotna figura odraža globoko misel.

Kje lahko vidim kip?

Prvič je bil »Miselnik« predstavljen javnosti leta 1888 v Kopenhagnu. Leta 1904 je bila v salonu v Parizu razstavljena razširjena Rodinova celostna kopija. Dve leti kasneje je bila v Panteonu postavljena bronasta skulptura. Kot je na otvoritvi povedal Rodin, je "Miselnik" (slika v članku) spomenik francoskim delavcem, ki ni popolnoma vezan na prvotno idejo dela. Po smrti avtorja je bila skulptura leta 1922 v hotelu Biron, kjer je danes, prenesena v muzej, poimenovan po njem.

Kopije "Misleca"

Zdrava figura misleca za sodobnike je bila poosebljenje titanične moči in močne čustvene napetosti. V prihodnosti se je začel uporabljati kot simbol filozofije. Po predstavitvi javnosti je skulptura pritegnila vse, ki so jo videli. V času življenja avtorja, z njegovim dovoljenjem, je bilo oddanih 10 bronastih kopij, ki so bile razdeljene ne samo v Franciji, ampak po vsej Evropi. Zdaj je 20 uradnih izvodov, ki so zastopani v različnih delih sveta. Vključno s skulpturami v Københavnu, pri vratih Rodinovega muzeja v Filadelfiji, pred Oddelkom za filozofijo Univerze Columbia, v galeriji Melbourne, Ženeva itd.

Model za kiparstvo

Vrhunec ustvarjalnosti francoskega kiparja je pravzaprav skulptura "Mislitelj". Rodin z briljantno veščino je prenesel ne samo notranje muke značaja, temveč tudi lepoto atletskega telesa. Ni vam treba biti velik strokovnjak za anatomijo, da lahko razumete, da so plastičnost in razmerja mišic popolna. Kot model je Roden povabil malo znanega francoskega bokserja Jeana Boja, ki je živel predvsem v okrožju rdeče svetlobe v Parizu. Od njega je kipar ustvaril junaka, ki je imel fizično moč. Vendar pa je Jean Bo, čigar fotografija vidite zgoraj, postavljena ne le za to delo, ampak tudi za nekatere druge.