Med francoskimi slikarji in umetniki umetnosti je veliko talentiranih in celo briljantnih umetnikov, ki so splošno priznani. Theodore Gericault velja za enega najbolj znanih in pomembnih slikarjev Francije.
Posebej zelo cenjena je bila slika Jericho "Splav" Medusa "," ki ga je napisal leta 1819. Znano je ne le kot eno najboljših del umetnika samega, ampak velja tudi za najpomembnejše platno tega obdobja. Romantika v slikarstvu. To je pravzaprav eno prvih del v tem slogu, ki je imelo zelo pomembno vlogo pri razvoju celotne smeri.
Preden se pogovorimo o sliki Theodora Gericaulta "Splav" Medusa "," se morate malo seznaniti z biografijo umetnika in njegovim delom na splošno. Gericault se je rodil leta 1791 v mestu Rouen. Njegova družina je bila precej bogata, njegov oče je imel v lasti nasade tobaka, katerih pridelek je bil prodan. Leta 1796 se je celotna družina prihodnjega umetnika preselila v francosko prestolnico. V Parizu je fant začel prikazovati prve utrinke o talentu in zanimanju za slikarstvo.
Kot najstnik je postal študent slavnega risarja in umetnika Carla Verna. Od leta 1810 se je mladi umetnik preselil k učenju pri Pierreu Gerenu. Iz tega umetniškega ateljeja so se pojavili najvidnejši pisci, ki jim je pripadal tudi Gericault. "Splav" Meduza "" - slika, ki ga je slavila. Napisana je bila po diplomi Geren. Pogosto je obiskal nekdanjega mentorja. Po študiju je Gericault uspel zgraditi uspešno slikarsko kariero.
Na seznamu slik T. Gericaulta, »Splav meduze«, seveda, zavzema eno od najpomembnejših krajev, vendar je na njegovem računu še veliko drugih enako pomembnih slik. Na primer, njegovo platno »Častniški Rangersi cesarske garde, ki gre v napad«, ki ga je avtor napisal leta 1812. Potem ga je navdihnila Napoleonova zmaga.
Še eno delo, vredno pozornosti prebivalca, je »Ranjen Cuirassier, ki zapušča bojišče«, nastal leta 1814. Čeprav so vojaki prikazani na obeh slikah, avtor še nikoli ni bil bojni slikar. Te slike spadajo v obdobje umetnika, ko se je še vedno preizkušal kot portretni slikar.
Slika Poplava, ki jo je slikal okoli leta 1814, ima biblijski motiv. Napisana je v temačnih tonih, zdi se, da so ljudje, ki so bili upodobljeni na njej, obesili grozno grožnjo in Božjo jezo. Seveda, to niso vse močne slike umetnika. Toda v okviru tega članka bo obravnavana slika »Splav meduze« (Gericault).
Nenavadno je, a za delo v slogu romantike je bila vzeta podlaga iz dejanskega dogodka. Leta 1816 je prišlo do brodoloma ob obali Afrike (Senegal), zaradi česar je bila fregata Meduza obtičala. Da bi rešili ekipo, je bilo načrtovano, da bodo uporabljali čolne, vendar njihova zmogljivost ni omogočila, da bi celotno ekipo izločili, zato je bilo odločeno, da se ustvari splav. Moral bi ga izvleči s pomočjo rešilnih čolnov, vendar je situacija izginila. Ko je postalo jasno, da čoln ne more izvleči splav, ker je pretežek, je bilo odločeno, da se prereže kabel in pusti posadko, da se bori zase. Vsi, ki so bili na čolnih, so bili rešeni, tisti, ki so ostali na splavu, pa so bili razdeljeni v dva nasprotujoča si tabora: častnike, ki so bili združeni s potniki, in mornarje z vojaki.
V prvih dneh je umrlo okoli 20 ljudi. Nato se je število žrtev povečalo. Na koncu je bilo malo shranjenih. Javnost je bila šokirana zaradi tega, kar se je zgodilo. V tej katastrofi je bila kriva vlada, ki je na vsak način poskušala zmanjšati resonanco in preprečiti nadaljnje spore.
Malo pred nastankom Meduzanske poplave Theodora Gericaulta je izšla njegova slika Potop, ki velja za nekakšnega predhodnika. Da bi ta tragični dogodek prikazal čim bolj verjetno, je umetnik preučil vse dokumentarne dokaze, ki so mu bili na voljo, in se osebno srečal tudi z očividci. Da bi slike mrtvih postale bolj realistične, je slikar obiskal lokalne mrtvašnice in tam skiciiral. Raziskovalci umetnosti menijo, da se je Gericault seznanil z Savignyjevo brošuro, ki jo je posvetil nesreči na fregati Medusa.
Opis slike Gericot "Plot" Medusa "" in njena analiza vam omogoča, da v celoti občutite, kaj je želel prenesti na razmišljajočega ustvarjalca. Delo na platnu je bilo zelo intenzivno, vendar ga je popolnoma absorbiral. Gericaulta je predstavil njegov dober prijatelj, umetnik Eugene Delacroix, ki je ne le opazoval proces ustvarjanja slike, temveč je tudi pomagal in podpiral svojega prijatelja.
Celotna kompozicija slike je razdeljena na več delov. Slikar ni hotel uporabljati klasičnih vzporednic. Gola telesa mrtvih, ki so upodobljena v ospredju, gledalce usmerjajo na tradicionalne motive o zmagoslavju in superiornosti smrti nad življenjem, značilno za evropsko umetnost tistega časa. Ocean na platnu je skoraj neviden, vendar je umetnik v celoti uspel prenesti občutek grožnje in nemoči človeka, ki visi nad ljudmi nad brezobzirnimi elementi.
Ko je bilo leta 1819 delo dokončano in prikazano na salonu, se je avtor odločil, da ga malo popravi. Gericaultovo delo na “Splitu za meduze” ali bolje o njegovem predlogu spremembe je šlo prav v času njene predstavitve na razstavi. Odločil se je dodati še dve osebi v spodnji levi kot slike, da bi kompoziciji končno dali piramidno obliko.
Slika je napisana v romantičnem slogu, ki se je pravkar pojavil. Pravzaprav je bila ena od prvih platen, napisanih v tem slogu. V prihodnosti je imela pomembno vrednost pri oblikovanju tega trenda v evropskem slikarstvu XIX. Stoletja. Slika v celoti izraža vzdušje in duh tragedije. Če jo gledamo, ima kontemplator zelo močna čustva in izkušnje, ki dolgo časa prežemajo celo telo in um. Povzroča celo vrsto izkušenj in razmišljanj. V tehničnem smislu se delo izvaja odlično. Barve so popolnoma usklajene, kompozicija je odlična za prikazovanje ploskve. Podobe ljudi, strah, smrt in jeza na njihovih obrazih so upodobljeni zelo verjetno in atmosfersko.
Za Theodora Gericaulta je bila "Ploska meduza" eno prvih resnih del, ki so mu prinesla široko priznanje in priznanje v strokovnih krogih in med ljubitelji umetnosti. Pravi čudež je bil, da je bila slika sploh dovoljena. Dejansko je bil takrat Salon napolnjen z deli, ki veličajo monarhijo in vero. Slika, ki prikazuje razbitino ladje, ki se je zgodila pred kratkim in je imela velik odziv, je bila očitno provokativna in razkrivala neuspeh državne oblasti.
Sam Louis XVIII je govoril o tej sliki, vendar so bile njegove besede zaznane dvoumno, tako da jih je vsaka razlagala na svoj način. Splošno mnenje je bilo, da je slika pritegnila kralja. Izpostavljenost in obrekovanje oblasti v Franciji, eksplicitne politične motive, dela, skrita v zapletu, je javnost dojemala na različne načine. Opozicijisti so pohvalili sliko, medtem ko so podporniki oblasti ogorčeni nad sliko.
Pomen tega platna za umetnost in kulturo tistega časa je težko preceniti, ker se je zaradi njega pojavila cela smer - romantika v slikarstvu 19. stoletja. Seveda, ne samo to platno je vplivalo na oblikovanje sloga, ampak je zagotovo ena izmed najbolj izrazitih v njem. Ni čudno, da je to povezano z umetnikom in najprej pride na misel, ko gre za Géricault. Številni poznejši umetniki romanov so svojo sliko navdihnili. Eno platno je postalo simbol celotne epohe v slikarstvu Francije in vse Evrope. Danes je ta slika shranjena v Louvru in velja za lastnino naroda in vsega človeštva. Milijoni muzejskih obiskovalcev in turistov prihajajo sem, da bi videli to kultno umetniško delo.
Platno Zheriko "Splav" Medusa "" je ena najpomembnejših stvaritev umetnika, iz katerega je začel njegovo splošno sprejemanje. Slika velja za najpomembnejšo njegovo delo.
Ustvarjalnost Theodore Gericault je imel velik vpliv na oblikovanje francoskega romantizma v slikarstvu in na nadaljnji razvoj likovne umetnosti na Zahodu. Njegova dela so danes zelo cenjena, njegove slike se hranijo v največjih muzejih in galerijah ali v zasebnih zbirkah. Na dražbi del Jericho prodanih za čudovite vsote.