Pisanje na temo "Nevihta" (A. N. Ostrovsky). Šolski eseji

Pisanje na temo „Nevihta“ A. N. Ostrovskega je nepogrešljiv atribut kurikuluma v ruski literaturi za deseti razred srednje šole. In to delo si resnično zasluži takšno priznanje.

Predstave, ki so postavile temelj repertoarja narodnega gledališča, ni mogoče pozabiti. Pojav Ostrovskega na ruski sceni namesto tujih vodevil je bil mejnik. To je povzročilo oprijemljivo resonanco v družbi.

O dojemanju drame

Učenci, ki pišejo esej na temo "Nevihta", je pomembno pojasniti, da je bil del ustvarjen v času pred reformo, dan pred ukinitev tlačanstva. Takrat je bilo eno od najbolj perečih vprašanj javnega življenja položaj žensk v družini in družbi. Ne samo, da so bili popolnoma nemočni, temveč so jih nenehno zlorabljali. Potreba po emancipaciji (v pravem pomenu besede) je bila zelo svetla.

Učitelj ne bi smel pozabiti na dejstvo, da je to za večino učencev eno od prvih dramskih del, ki so jih prebrali. Možno je, da bodo učenci, ki so bolj navajeni brati in analizirati zgodbe, romane, romane in dojemanje igre, povzročiti nekatere težave.

Kot je Maxim Gorky pisal o žanru drame, je to delo najtežje razumeti. V nasprotju z drugimi oblikami literature je prikrajšana za neposredno predstavo (avtorjev komentar, opis nastopa, dogodek). Dramski pisatelj tudi svojemu gledalcu (bralcu) ne pove o osebnosti junaka dramskega dela, o njegovem življenju.

Vse to bralec (gledalec) ugotovi, sledi le dejanjem likov, njihove pripombe in geste. Zato je esej na temo "Nevihta" za šolarje precej težaven.

Povzetek drame "Nevihta"

Za oblikovanje mnenja o delu je pomembno razumeti zaplet same drame.

Za predstavo "Nevihta" je dobro znan. Katerina je pred poroko živela v ljubezni in božanju v hiši svojih staršev. Po poroki z Tikhonom gre v hišo svoje matere, trgovske kabanihi. V njem prevladuje gradnja stanovanj in izvaja se huda diskriminacija, zlasti v zvezi z mlado ženo. Tikhon, mlohav človek in redno pijan, popolnoma pod nadzorom in podrejen mami.

Katerina, razočarana nad svojim možem, se zaljubi v izobraženega nečaka trgovca Divjega Borisa. Potem, prestrašena z nevihto in priložnostnim srečanjem z noro staro žensko, snaha, na svojo nesrečo, prizna goljufanje svojega moža ob prisotnosti njene tašče. Namesto odpuščanja, mlada ženska dobi nepremišljen odnos.

Njen ljubimec je kmalu zapustil po divji diviziji za trgovce v Sibirijo. Katerina pa na drugi strani naredi rezultate z nesrečnim življenjem, ki hiti na Volgo.

O podobi nevihte

Šolski esej na temo »Nevihta« je namenjen različnim likom, vendar mora v vsakem primeru odražati glavni konflikt dela. K temu prispeva edinstvena podoba nevihte, ki jo je ustvaril avtor.

Ta naravni fenomen, ki se začne že v prvem dejanju, traja neprekinjeno in vzporedno s celotnim razkritjem avtorja glavnega konflikta ploskve. S četrtim dejanjem drame pridobi največjo silo groma.

Kompozicija Ostrovskega (in ne samo ime drame) je zagotovila simbol za medsektorsko povezovanje.

To je nevihta. Ona, kot božja pošast, ne vzbuja groze do dostojnega človeka in nadarjenega inženirja Kuligina, ki je prepričan, da »ni nevihta, ki ubija, temveč ubijalna milost« Rusija). Milost, kot jo razume Kuligin, je mesto Kalinov, s svojimi Kabaki in divjimi, v katerih prebivalci ne morejo živeti kot ljudje.

Drugič, nevihta na Ostrovskem - to se dogaja v življenju Katerine. Zaljubila se je v Tikhon in upala na srečno življenje in naredila usodno napako, ko je poskušala živeti s svojo materjo. Nesrečni sooča z zadušljivo atmosfero te družine, izjemno brezsrčna, neusmiljena hiša, in potem z izdajo svojega ljubimca.

Tretjič, nevihta simbolizira nagovarjanje družbenih sprememb v polfevdalni deželi, ki se je z nepremišljeno in brezglavo zatiranjem ljudstva potisnila v slepo ulico razvoja.

Umetniško, relevantno in skrbno je sodobnikom pokazal neizogibnost družbenih sprememb s svojim delom Nevihta Ostrovskega. Pisanje take igre je zahtevalo zelo globoko in izrazito umetniško sredstvo od dramatika. In taki ljudje so našli: močna poplava reke Volge, svetle in značilne znake, zaplet, ki se dotika duše ruske osebe.

Avtorica je sredi XIX. Stoletja vrgla gledališko občinstvo v šok, zaradi česar je v svetu, ki ga obdaja, prepoznal brezupno, brezupno mesto Kalinov.

Katerina Kabanova

Glavni lik tragično končane igre se je osredotočil na Dobrolyubova v svojem članku »Zrak svetlobe v temnem kraljestvu«. Pod vplivom zadušitve Kabanovov (kot verjame Dobroloubov) se v Katerini pojavi protest, ki ga izraža izraz »Zakaj ljudje ne letijo?«.

Nato se obupana junakinja naivno upa, da jo bo njena ljubezen do Borisa (Dikiijevega nečaka) iztrgala iz zadušljive kabanovske hiše. Toda mladenič, njeno zadnje upanje, jo izda, ki je končno razbila junakino.

Opomba: mnenja Nikolaja Aleksandroviča Dobrolyubova o glavni podobi drame ni mogoče razumeti kot popolnoma resnično. Čeprav je učbenik, vendar ni edinstven. To je naravno.

Kot resonančno sporočilo celotni ruski družbi je Ostrovsky napisal svoj esej (The Thunderstorm). Katerina, torej (kot lik), se po stebrih literarne kritike obravnava ne soglasno. In odgovor na to obljubo je prišel in zelo vreden.

Za razliko od Nikolaja Dobrolyubova je Dmitrij Pisarev junakino dojemal kot zatiranega, ki trpi del istega "temnega kraljestva". Sliko Kabanovove snahe je opredelil kot melanholičen, saj se ni mogel spopasti z njegovimi iluzijami in strahovi. Kritika je trdila: Katerina, kljub privlačni dušnosti, pravični krščanski krotkosti, odprtem in duševnemu odnosu do drugih, Katerina, ki ji je življenje prikrajšano za vodenje, ne more biti »žarek svetlobe«. Zato ji ruski bralci po zaslišanju Dobrolyubove ne morejo gledati kot na "heroja časa".

Kabanova Marfa Ignatyevna

Pogosto je šolski esej o predstavi »Nevihta« posvečen negativnim likom drame. Učenci pišejo o trgovcu Kabanihi in o trgovcu Dicku. Značilno je, da se Tikhonova mati pojavlja v drami kot bolj prefinjen, bolj nevaren apologet za frotirskega patriarhalizma.

Po besedah ​​Dobrolyubovega "nenehno in neusmiljeno grizne" tujega sebe v vzgoji in v duhu Katerine, v bistvu pa mlado žensko vozi na samomor. Kabaniha je neusmiljen in dosleden tiran v svoji družini, ki išče absolutno poslušnost in podreditev.

Wild Savel Prokofievich

Kompozicija predstave »Nevihta« (v zvezi z negativnimi junaki) poleg Tikhonove matere omenja tudi drznega, brezmejnega, močnega tiranina v Kalinovu, trgovca Saula Prokofyevicha Dikoya. Vsa sila mesta jih je podkupila. On ponižuje drobno buržoazijo in gospodinjstvo, jih zasleduje in tako neusmiljeno, da se skrivajo tisti od njega "v podstrešjih in v kleti". In vsa njegova jeza - umetna, prefinjena. Premišljen trgovec je že zdavnaj razumel, da z neustrezno krutostjo dosega svoje cilje.

Toda sam Dikoy, ki brani Kalinovo "temno kraljestvo", še vedno priznava primarnost Kabanihija v spretnosti zatiranja. In ni naključje, ker ne deluje po nagonu, ampak po trgovcu, ki se opira na precej dobro utečeno starozavezno moralo in napačno razlaga postulat vere. Kabaniha v drami opravlja shankspirovskega merila sanctimony.

Zaključek

Dramsko delo kot žanr brez avtorskih komentarjev. Zato vsi učenci preprosto ne uspejo napisati esej o tem.

Nevihta Ostrovskega ne pokaže le ločene duhovite zgodbe (kot je Gogolov generalni inšpektor). Ona je bolj globalna in tragična. Mesto Kalinov, ki ga je ustvarila domišljija Aleksandra Nikolajeviča, je pogojni model celotne Rusije sredi 19. stoletja. Njegovi ljudje so bedni, zatirani.

Toda v zraku nad njimi je nevihta, za nekatere je to utelešenje Božjega kaznovanja za grehe, za druge pa simbol prihodnjih sprememb.