Najboljše slike impresionistov z imeni in fotografijami
Eden največjih trendov v umetnosti zadnjih desetletij devetnajstega stoletja in v začetku dvajsetega je impresionizem, razširjen po vsem svetu iz Francije. Njeni predstavniki so se ukvarjali z razvojem takih slikarskih metod in tehnik, ki bi omogočile najbolj živo in naravno odsevanje resničnega sveta v dinamiki, da bi iz nje prenesli kratkotrajne vtise.
V stilu impresionizma so številni umetniki ustvarjali svoja platna, ustanovitelji pa so bili Claude Monet, Edouard Manet, Auguste Renoir, Alfred Sisley, Edgar Degas, Frédéric Basile, Camille Pissarro. Njihovih najboljših del ni mogoče poimenovati, saj so vsi lepi, vendar so najbolj znani, o njih se bo razprava nadaljevala.
Claude Monet: »Vtis. Rising Sun
Platno, s katerega začnemo pogovor o najboljših slikah impresionistov. Claude Monet jo je napisal leta 1872 iz življenja v starem pristanišču francoskega Le Havra. Dve leti kasneje je bila slika prvič prikazana javnosti v nekdanji delavnici francoski umetnik in karikaturist Nadar. Ta razstava je postala usodna za svet umetnosti. Navdušen (ne v najboljšem smislu) z delom Moneta, čigar ime v izvirnem jeziku zveni kot »Impression, soleil levant«, je novinar Louis Leroy najprej predstavil izraz »impresionizem«, ki označuje novo smer slikarstva.
Slika je bila ukradena leta 1985 skupaj z deli O. Renoirja in B. Morisota. Našel sem jo pet let kasneje. Trenutno, »Vtis. Rising Sun ”pripada muzeju Marmottan-Monnet v Parizu. 
Edward Monet: Olimpia
Slika "Olympia", ki jo je leta 1863 ustvaril francoski impresionist Edouard Manet, je ena od mojstrovin sodobno slikarstvo. Prvič je bil predstavljen na pariškem salonu leta 1865. Impressionistični umetniki in njihove slike so se pogosto izkazali za središče glasnih škandalov. Vendar pa je "Olympia" je bil vzrok za največje med njimi v zgodovini umetnosti.
Na platnu vidimo golo žensko, obraz in telo, s katerimi se sooča občinstvo. Drugi lik je temnopolta služkinja, v rokah katere je v papir zavit razkošen šopek. Ob vznožju postelje je v značilnem položaju s črtastim hrbtom črni maček. O zgodovini slike ni veliko znanega, preživeli sta le dve skici. Model je najverjetneje prevzel ljubljeni model Mane - Quiz Menhard. Obstaja mnenje, da je umetnik uporabil podobo Margaret Bellange - Napoleonove ljubice.
V tistem obdobju ustvarjanja, ko je nastajala Olimpia, je bil Manet navdušen nad japonsko umetnostjo, zato je namerno zavračal odtene temne in svetlobe. Zaradi tega njegovi sodobniki niso videli volumna upodobljenega lika, temveč so ga smatrali za plosko in grobo. Umetnika so obtožili nemoralnosti, vulgarnosti. Nikoli pred tem impresionističnim slikam ni bilo tako vznemirjenje in posmeh iz množice. Uprava je bila prisiljena postavljati straže okoli nje. Degas je primerjal slavo Maneta, zmagal skozi Olympijo, in pogum, s katerim je sprejel kritike, z Garibaldijevo življenjsko zgodbo.
Skoraj četrt stoletja po razstavi je bilo platno shranjeno v delavnici umetnika, ki ni bil dostopen radovednim očem. Potem je bil leta 1889 ponovno razstavljen v Parizu. Skoraj je bila kupljena, toda umetnikovi prijatelji so zbrali potrebno količino in od vdove Maneta kupili »Olympijo«, potem pa so podarili državi. Sedaj slika pripada Muzej Orsay v Parizu.
Auguste Renoir: "Veliki kopalci"
Slika je poslikal francoski umetnik leta 1884-1887. Upoštevajoč vse zdaj znane slike impresionistov v intervalu med letoma 1863 in začetkom dvajsetega stoletja, se »Veliki kopalci« imenujejo največje platno z golimi ženskimi figurami. Renoir je na njej delal že več kot tri leta, v tem času pa je nastalo veliko skic in skic. V njegovem delu ni bilo nobene druge slike, ki ji je posvetil toliko časa.
V ospredju gledalec vidi tri gola ženska, od katerih sta dve na obali, tretja pa je v vodi. Številke so napisane zelo realistično in jasno, kar je značilnost umetnikovega stila. Modeli Renoirja sta bili Alina Sharigo (njegova bodoča žena) in Suzanne Valadon, ki je tudi sama postala znana umetnica v prihodnosti.
Edgar Degas: "Modri plesalci"
Vse znane impresionistične slike, navedene v članku, niso naslikane v olju na platnu. Na zgornji sliki je mogoče razumeti, kaj predstavlja slika »modre plesalke«. Izdelana je v pastelnem papirju velikosti 65x65 cm in sodi v pozno obdobje umetnikovega dela (1897). Naslikal ga je z že oslabljenim vidom, zato je dekorativna organizacija izrednega pomena: podoba se dojema kot velike barvne lise, še posebej, če jo gledamo blizu. Tema plesalcev je bila blizu Degasa. V svojem delu je večkrat ponovila. Mnogi kritiki menijo, da se harmonija barv in kompozicije »modrih plesalcev« lahko šteje za najboljše delo umetnika na to temo. Trenutno je slika shranjena v Muzeju umetnosti. A. S. Puškin v Moskvi.
Frederick Basile: "Roza obleka"
Eden od ustanoviteljev francoskega impresionizma je bil rojen v meščanski družini premožnega vinarja. Tudi v letih študija na liceju se je začel ukvarjati s slikarstvom. Po preselitvi v Pariz se je seznanil s C. Monetom in O. Renoirjem. Žal je bila umetniku namenjena kratka življenjska pot. Umrl je pri starosti 28 let na fronti med francosko-prusko vojno. Vendar pa so njegova, čeprav malo, platna upravičeno uvrščena na seznam "Najboljših slik impresionistov". Ena izmed njih je »roza obleka«, napisana leta 1864. Vsekakor je mogoče platno pripisati zgodnjemu impresionizmu: barvni kontrasti, pozornost do barve, sončna svetloba in ustavljen trenutek, tisto, kar smo imenovali »vtis«. Eden izmed umetnikovih bratrancev Theresa de Horse je delovala kot model. Slika pripada muzeju Orsay v Parizu.
Camille Pissarro: »Boulevard Montmartre. Popoldne, sončno
Camille Pissarro je postal znan po svojih krajinah, katerih značilnost je risanje svetlobnih in osvetljenih predmetov. Njegovo delo je pomembno vplivalo na žanr impresionizma. Umetnik je samostojno razvil številna načela, ki so mu bila neločljivo povezana in ki so bila osnova za ustvarjalnost v prihodnosti.
Pissarro je rad pisal na isto mesto ob različnih časih dneva. Ima celo vrsto platen s pariškimi bulevarji in ulicami. Najbolj znan je Boulevard of Montmartre (1897). Odseva ves čar, ki ga umetnik vidi v vrelem in nemirnem življenju tega pariškega kotička. Če pogledamo na bulevar z istega mesta, ga gledalcu pokaže na sončen in oblačen dan, zjutraj, popoldne in pozno zvečer. Na sliki spodaj - slika "Boulevard of Montmartre ponoči."
Ta način so pozneje sprejeli številni umetniki. Omenili smo le, kaj so slike impresionistov slikali pod vplivom Pissarra. Ta trend je jasno razviden iz dela Moneta (serije slik "Rick").
Alfred Sisley: "Travniki spomladi"
"Trate spomladi" - je ena najnovejših slik krajine Alfred Sisley, napisana leta 1880-1881. Na njem gledalec vidi gozdno pot ob bregovih Seine z majhno vasico na nasprotni strani. V ospredju je deklica - hči umetnice Jeanne Sisley.
Pokrajine umetnika izražajo verodostojno vzdušje zgodovinskega območja Ile-de-France in ohranjajo v sebi posebno mehkobo in preglednost naravnih pojavov, značilnih za posamezne letne čase. Umetnik še nikoli ni bil zagovornik nenavadnih učinkov in se je držal enostavne kompozicije in omejene palete barv. Slika je zdaj shranjena v Narodni galeriji v Londonu.
Našteli smo najbolj znane slike impresionistov (z imeni in opisi). To so mojstrovine svetovnega slikarstva. Edinstven slog slikarstva, ki izvira iz Francije, je bil sprva zaznan s posmehom in ironijo, kritiki pa so poudarjali odkrito brezbrižnost umetnikov pri pisanju platna. Zdaj komaj kdo upa izzvati svojega genija. Slike impresionistov so razstavljene v najbolj prestižnih muzejih sveta in so zaželena razstava za vsako zasebno zbirko.
Slog ni potonil v pozabo in ima veliko privržencev. Naši rojaki Andrei Koch, francoski slikar Laurent Parselier, ameriške ženske Diana Leonard in Karen Tarlton, so znani moderni impresionisti. Njihove slike so narejene v najboljših tradicijah žanra, napolnjene s svetlimi barvami, drznimi potezami in življenjem. Na sliki zgoraj - delo Laurenta Parselija "V žarkih sonca".