Slikarske barve: sodobni umetniki in njihove slike

Naravne lepote rastlin skozi celoten obstoj slikarstva ne puščajo ravnodušnih tako umetnikov kot poznavalcev umetnosti. Zadivljujuče rože lahko nosijo ne le čudovito sliko, temveč tudi sveti pomen, ki ga je avtor rešil.

Tatyana Zaretskaya

Rojstna hiša Tatyane Zaretskaya je mesto Novocherkassk, v katerem se ni samo rodila, ampak je tudi obvladala prve elemente ustvarjalnosti v umetnostni šoli.

Tatyana je nacionalni ponos, ki je rusko cvetlično slikarstvo dvignil na svetovno raven. Njena dela so torej v galerijah ZDA, Nemčije, Velike Britanije, Japonske in Češke.

Umetnica deluje v stilu la la prima, katere bistvo je ustvariti sliko v samo eni seji. Tako se pojavi občutek svežine kapi in pregledna lahkotnost same slike.

Po mnenju Tatjane si želi, da bi ob ogledu njenih slik cvetja celotna obremenitev in življenje sodobnega življenja prešla v ozadje, prebudila dušo iz zimskega spanja in s tem odprla ne samo oči, temveč tudi vse notranjosti za videti lepoto v najpreprostejših podrobnostih: rastline in metulji.

Danhui Nai

Danhui Nai je kitajski umetnik, ki želi slikati rože. Sčasoma se je dekle preselilo v drug del sveta - New York, kjer še naprej opravlja svoje lepo delo.

Njene slike najpogosteje upodabljajo cvetlične aranžmaje. Dela umetnika so odlična za dekupažo (pritrditev slike na predmet, fiksirana za lakiranjem).

Pri ogledu slik Dunhui Nai se zdi, da se um prenese v poletno, toplo mesto, napolnjeno s svežim zrakom.

Jill Kirsten

Gil Kirsten je avstralski umetnik, rojen v južnem Walesu. Kot krajinski slikar je bil realiziran takoj. Predstavljajte si, da se je v prvih štiridesetih letih Jill ukvarjal z urejanjem cvetja, kar ji je prineslo tudi slavo. Vendar pa je nenadoma prišla do neke vrste vpogleda, divja želja, da bi lepoto rastlin prenesla z barvo. Tako se je potopila v sliko cvetja.

Posebnost njenih skladb je nagnjenost k določeni vrsti cvetja. Ta sorta je vrtnica. Umetnik trdi, da ta cvet deluje na njen popolnoma magični način in navdihuje ustvarjanje slik.

Zbigniew Kopania

Zbigniew Kopania je poljski umetnik, rojen v mestu Lodz. Po izobrazbi ni krajinski slikar. Kopania je prej opravljal funkcijo dokumentarnega in celovečernega operaterja, delal doma in v tujini.

Kot umetnik se Zbigniew od drugih razlikuje po svoji sposobnosti upodabljanja krajine cvetja z zelo visokim realizmom. V nekaterih delih dosega njegova spretnost raven hiperrealizma.

Umetnik raje dela z debelo barvo, tako da sliko zasiči s celo paleto barv, s čimer doseže končni dotik učinku kompozicije.

Tudi na slikah s slikami cvetja lahko vidimo zelo podrobnosti nakita in slike visokega kontrasta.

Mary Dipnol

Mary Dipnol je angleški umetnik, rojen v mestu Portsmouth. Znano je, da ni nikoli vzela lekcij pri slikanju cvetja in risanju na splošno. Morda zato, ker je njen prvi nastop prišel v času, ko je bila stara že 44 let.

Kljub temu je prvi poskus Marije naredil velik občutek: strokovnjaki so slike cenili v njihovi resnični vrednosti in številni ljubitelji umetnosti so jih že začeli pridobivati ​​v svojih zbirkah.

Veneta Docheva

Veneta Docheva je nadarjena bolgarska sodobna umetnica.

Posebnost Venetinih mojstrovin postane njen slikarski jezik. Če pogledate kompozicijo, lahko vidite, da slike nimajo popolne slike ali fotografske natančnosti. Njen individualni rokopis - pisane lise, impulziven, napolnjen z izrazom rafala in z vsemi omenjenimi gladkostmi in fluidnostjo ene barve, ki prehajajo v drugo.

Lahko dobimo vtis, da si nočeš več gledati na njene slike, ampak da uživa, čutiš vonj slikovitih cvetov.

Vladimir Zhdanov

Vladimir Zhdanov je ruski sodobni umetnik, katerega vir navdiha je njegova domovina.

Pokrajine cvetja in drugih idiličnih podob, skice kmečkega življenja, barvita tihožitja, prepolna preprostosti in jasnosti. Ob ogledu Zhdanovih del se je spominjalo iz otroštva, ko smo vsi preživeli čudovita mlada leta v vasi z babico.

Kostas Zigris

Izpopolnjuje seznam sodobnih umetnikov, ki odlično prikazujejo sliko cvetja, grški mojster Kostas Tsigris. Njegovo rojstno mesto je bilo mesto Megara. Osvojil je osnove risanja v atenski šoli za umetnost.

Ustvarjalnost Kostaso odlikuje eksplozivna količina barv in čarobna igra barv.

V arzenalu umetnika lahko ločimo dve glavni podobi - ženske in rože. Kostas s prefinjeno in občutljivo podobo cvetja premaga vse čare ženske lepote in milosti.