Več kot deset let je iz svojega življenja umrl neverjeten človek - Oleg Leonidovič Lundstrem. Skupaj z njim je končal celotno obdobje nacionalnega jazza. Kot pilot je skozi nevihto vodil čoln svojega orkestra Stalinova represija mimo hruščovskih grebenov zavrnitve "buržoazne" glasbe. Je vodja skupine dlje kot kdorkoli drug na svetu: 70 let.
Ko je prišel k glasbi, je bilo umu nekaj nerazumljivo. Oleg Leonidovič je živel zanimivo, bogato življenje, ki še vedno čaka svojo inkarnacijo v zanimivih filmih ali gledaliških predstavah. Po odhodu glasbenika ostaja ekipa, ki ji je podaril vse svoje ime in ime, eden najboljših svetovnih jazzovskih skupin.
Oleg Lundstrem je bil rojen 02.04.1916. Njegovo švedsko priimek je podedoval od svojega pradedka, ki je emigriral v Rusijo. Olegov prednik je bil zadolžen za gozdni sklad Transbaikalije. Oče bodočega glasbenika Leonida Frantsevicha je poučeval na gimnaziji in nato vodil oddelek za kulturo Daljnega vzhoda. Mati Galina Petrovna je bila gospodinja. Na obrobju velike Rusije, v mestu Chita, so živeli Lundstromi.
Oče bodočega glasbenika, kot izobražen človek, je z zaskrbljenostjo poslušal novice iz "celine": o rdečem teroru boljševikov, katerih žrtve so bile tudi dostojne ljudi neproletarskega izvora. Torej, ko je bil leta 1921 na Kitajskem ponujen položaj v tujini, je Leonid Frantsevich na to zamislil.
Kot se zdaj imenuje, je družina Lundstremov odšla v Harbin po očetovem delovnem vizumu. Tomu so ponudili položaj na komercialni šoli kitajske vzhodne železnice. Kasneje je predaval na lokalnem politehničnem inštitutu.
Leonid Frantsevich je verjel, da bo Olegov sin, tako kot on, postal inženir in učitelj, zato se je ukvarjal z izobraževanjem. Lundstrem mlajši, medtem ko je na Kitajskem diplomiral iz istih izobraževalnih ustanov, kjer je učil njegov oče. Že takrat se je v njem nezavedno pokazala ljubezen do glasbe: leta 1932 je mladenič takoj vstopil v Politehnični inštitut in na šolo za violino.
Oleg je odraščal močan, družaben fant. Na inštitutu je bil navdušen nad akademsko veslanje, "jemlje dokumente." Imel je veliko prijateljev, dekleta so mu bila všeč. Tistega dne je 17-letni mladenič prosil prijatelja za uslugo. Tovariš je na svoji zabavi organiziral zabavo, kri iz njegovega nosu pa naj bi pridobila dokumentacijo o fokstrotih, drugače kako je bilo plesati z očarljivimi gosti?
Oleg je, ko je vstopil v trgovino, naredil napako (plošče s plesno glasbo so bile na drugi polici), je preprosto potegnil prvi dostopni vinil in izkazalo se je, da je dober južni disk Dukea Ellingtona, prosil prodajalca, naj ga vstavi v igralec.
In potem se je zgodil čudež: ruski emigrant je nato razumel vse, kar je v svoji glasbi povedala čudovita oseba, ki je dobila vzdevek »vojvoda« v svetu jazza. Melodija, rojena iz duše enega glasbenika, se je dotaknila duše drugega, mimo miselnosti, razlike jezikov, premagovanja razlik v vzgoji, v veri, v narodnostih.
Za Lundstrem je ta jazzovska kompozicija postala razodetje, ki je enkrat za vselej podarila notranjo svobodo, kar mu je omogočilo, da je šel skozi vse preizkušnje in postal tisto, kar je postal. Ko je kupil in poslušal "dobri stari južni" Ellingtona, se je "zbolel" z jazzom do konca svojega življenja. Oleg Leonidovich kupil vinil, kot da je najvišja vrednost, hraniti vse svoje življenje. Vendar se je ta čudež nadaljeval.
Veliko kasneje, v 70. letih, leto pred smrtjo, je Duke Ellington prišel v ZSSR. To srečanje je bilo nadaljevanje čarovnije, ki se je zgodila pred tremi desetletji. Glasbeniki so se srečali in se pogovarjali. Izkazalo se je, da je oče črnega jazza slišal za rusko s švedskim priimkom, ki je igral dober zamah. Potem mu je Lundstrem pokazal "zelo isti posnetek", ki ga je pripeljal do glasbe, in povedal, da želi to redkost (in ta relikvij je bil vreden) podariti Ellingtonu.
Maestro je bil navdušen in prosil Olega Leonidoviča, da ga obdrži zase.
Vrnimo se na dogodke sredi tridesetih let. Lundstrom je uspel očarati svoje prijatelje z glasbo, jih je bilo devet. Fantje so se začeli zanimati za jazz, kupili so rekorde Louisa Armstronga, kupili rabljene instrumente.
Leta 1935 so ustvarili lastno jazz skupino, ki je za svojega vodjo izbrala Olega. Orkester je združil glasbenike na:
Zanimivo je, da je na njegovem koncertu nastopil jazz band na zadnji plaži cesarja Mandžurije, ki je kmalu zapustil državo zaradi nevarnosti, ki mu je grozila.
Medtem je militaristična Japonska prekinila življenjski slog Daljnega vzhoda. Harbin bo kmalu postal del lutkovne države, Manzhou-go. Na severu Kitajske so vladali fanatični samuraji, v Rusiji pa je prišlo do množične krvave represije sredi 30. stoletja.
Jazz glasbeniki so se preudarno preselili v Šanghaj - ogromno demokratično mesto, kjer je igralo ducat ali štiri jazzovske skupine, veliko tujcev je živelo. Kmalu je priznanje prišlo do mladih instrumentalistov, orkester Olega Lundstrema je postal priljubljen. Vodja skupine je podpisal svojo prvo pogodbo leta 1936, njegov orkester je igral v hotelu Yangtze.
Prihodnji jazzman №1 ogromne dežele je še vedno verjel, da bo v odrasli dobi hodil z očetovimi nogami. Od 1941 do 1944 je Oleg Lundstrem študiral inženirstvo kot arhitekt pri francoskem tehničnem centru.
Leta 1945, ki ga je navdihnila zmaga nad fašisti, je napisal svoje prvo delo "Interlude" za predstavo v dvorani "Liseum".
Koncerti ruskih glasbenikov so uspešni in povabljeni na plesišče Majestic. V sezoni na plaži orkester Lundstrem zabavlja obiskovalce letovišča Qingdao. Postali so kulturni fenomen na Kitajskem, njihov jazz band je bil povabljen, da nastopi v sanjah vsake kitajske umetnice - dvorane 1 v Šanghaju, Paramount.
Časopisi v Šanghaju so "skromno" imenovali Olega "kralja jazza Daljnega vzhoda".
Na Kitajskem se je začela državljanska vojna. Mao Zedongove enote so premagale vladne enote. Instrumentalisti so se imeli priložnost vrniti v Sovjetsko zvezo. Obiskali so sovjetski klub v Šanghaju, kjer so se mladi zbrali za isti namen.
Lundstrom se je pripravljal na premestitev. V naslednjih dveh letih je Oleg Leonidovič delal na prihodnjem koncertnem programu in uredil veliko. Repertoar jazz skupine dopolnjujejo pesmi sovjetskih skladateljev Blanterja, Dunaevskega, Vertinskega: »Katyusha«, »Kapetanska pesem«, »Aliens Cities«.
Leta 1947 je iz pristanišča Nakhodka iz Kitajske prispel Lundstremski orkester na ladji Gogol.
Nazaj v Šanghaju so sovjetski uradniki povedali glasbenikom, da bi jih lahko ustrelili kot vohune doma. Toda niti glasbeniki niti Oleg Lundstrem niso upoštevali tega. Biografija glasbenika je bogata v trenutkih, ko je z intuicijo sprejel pomembne odločitve in se ni zmotil.
Jazis (prišli so s svojimi družinami) so bili postavljeni v vojašnico in ponudili ultimat - izbrati kraj bivanja: Ural, Sibirijo, Baškirsko ali Tatarstan. Glasbeniki Lundstremovega orkestra so izbrali Kazan, bilo je skušnjava, da bi dobila dostojno stopnjo glasbe na lokalnem konservatoriju.
Po nekaj dneh se je izkazalo, da Kazan še ni mogel sprejeti instrumentalistov in da bodo morali živeti v Zelenodolsku, dokler jih komisija ne posluša in določi. V okrajnem mestu glasbenikov, ki so pripeljali do palače kulture, sem moral tam spati prav na tleh. Nekaj dni kasneje je komisija prispela, glasbeniki so dobili sodbo, da "jazz ni zanimiv za sovjetske ljudi".
Oleg Leonidovič s svojimi glasbeniki je zelo dobro vzdržal ta moralni udarec. Najhujše pa je bilo: njegova najljubša glasba je bila nenadoma prepovedana. Še danes, včasih z ironijo, glasbeniki izrečejo pripombe teh let: »Danes igrate jazz, jutri pa boste prodali domovino«.
Oleg Lundstrem osem dolgih let ni mogel predstaviti jazza svojim rojakom. Razlog za to je bila odločba političnega biroja "ognjene" boljševiške stranke z dne 10. februarja 1948, ki je določala seznam "tujih glasb sovjetskim ljudem". Tudi kitaro in saksofon s šestimi strunami so bili prepovedani. Sovjetski glasbeniki z ironijo so to sanjsko preganjanje imenovali "obdobje razširitve saksofona". Nekateri med njimi, kot je Eddie Rosner, so se z njo celo preselili v taborišča.
Na srečo nekdanji glasbeniki iz Šanghaja niso živeli v prestolnici, vodstvo Kazanske filharmonije pa jim je dovolilo »izolirane koncerte«. Oleg Leonidovič je lahko ohranil svoje glasbeno stanje. Za to nenavadno obdobje je Lundstrem previdno pripisoval "svoje otroke" položajem klasičnih glasbenikov na konservatoriju in v kinematografih.
Leta 1953 je Oleg Lundstrem diplomiral na konservatoriju in prejel prejeto diplomo v dveh razredih naenkrat: dirigiranje in kompozicijo. Istega leta je umrl Stalin.
Od leta 1955 je v javnem življenju ZSSR končno začel prevladovati zdrav razum. Na primer, v znanosti "pismo 300", znanstveniki strmoglavil psevdo-akademski Trofim Lysenko. Mešanje in glasbeniki: jazz orkester Olega Lundstrema se je navdušeno zbral na vajah in pripravil velik jazzovski program o ruski in tatarski ljudski glasbi.
Treba je pokloniti Kazan glasbenih funkcionarjev: direktor filharmonične družbe Bogolyubov M.F., umetniški direktor Klyucharyov A.S., režiser Petrovsky I.S., ki je sledil Lundstrem pri organizaciji serije koncertov v Kazanskem dramskem gledališču. Tisti, ki so potekali z neizrekljivimi zunanjimi hišami, so postali kulturni dogodek za vso Rusijo.
Znani metropolitanski koncertni organizatorji so takoj spoznali, da je jazzovska zasedba Lundstremova »kokoš, ki je položila zlata jajca«.
Prvi jazzovski koncert Olega Lundstrema v Kazanu je bil pomemben dogodek za vse dostojne glasbenike. Gugalnica iz Lundstrema v glasbenem jeziku jim je prinesla dolgo pričakovano novico: »Jazz je postal zakonit!«
Vsi pošteni strokovnjaki so Olega Leonidoviča slekli s kapo, zavedajoč se, da je pred njimi pravi vitez. Ruski glasbenik s švedskim priimkom je kljub preganjanju uspel rešiti svoj obraz in repertoar, rešiti orkester, ne pobegniti na oder (kot sta Utyosov in Tsfasman), vendar ostajata varuhinja ortodoksne ameriške gugalnice.
Zato osebni problem za Lundstrem kasneje ni nikoli obstajal, k njemu so prišli najboljši mladi inštrumentalisti, ki so menili, da je čast.
Kakšna je skrivnost popularnosti orkestra Lundstrem? Navzven, na podlagi specializacije glasbenikov, je bilo takih skupin kar nekaj. Sestavo maestro jazz skupine lahko imenujemo klasična: pet saksofonov, štiri trobente in pozavna, bobni, kontrabas. Vodja orkestra igra klavir. Skupaj - šestnajst ljudi. Na nekaterih koncertih so sodelovali tudi glasbeniki: kitaristi, violončelisti, vokalisti.
Potem bo naslednik starejšega maestra, George Garanian, pametno povedal o tem. Po njegovem mnenju bi moral biti Oleg Leonidovič poimenovan, ne pa oče sovjetskega jazza (čeprav mu je ta epitet precej primeren), ampak skrbno varovanje njegove tradicije. Lundstrem ni bil nikoli "sodni" skladatelj, jazz, ki ga je igral, pa je bila pastorka do sedemdesetih let v državi, kjer ga je Maxim Gorky imenoval "debela glasba" in Hruščov "povzroča prebavne motnje".
Klasični repertoar je vedno odlikoval orkester Olega Lundstrema. Njegova glasba je vključevala skladbe Glen Miller, Count Basie, Duke Ellington, Louis Armstrong, John Coptrain. Gurmani te glasbe pridejo na svoje koncerte, da bi slišali prav tistega primarnega ameriškega pulsirnega poliritmija jazzovskih titanov, ki je organsko razvil glavno melodijo.
V repertoarju te jazz skupine so se nenehno pojavljale lastne kompozicije, na primer Interlude, Mirage, tatarska pesem Volge, Bukhara Ornament, Etude za orkester. Vendar pa so vsi vedno sledili klasičnemu kanonu ameriškega swinga.
Glasba Olega Lundstrema je tudi neskončna ureditev znanih melodij. Poslušalci so navdušeni nad njegovo interpretacijo Dunaevskega, Blanterja, Vertinskega. Navsezadnje je jazz vedno glasba za ljudi, ki razmišljajo.
Življenje Olega Lundstrema in njegovih glasbenikov je postalo popolnoma drugačno po 1. oktobru 1956, po ukazu ministra za kulturo Ruske federacije je jazzovski orkester postal sestavni Rosconcert (takrat se je ta organizacija imenovala VGKO).
Štiri desetletja turnej je orkester nastopal v več kot tristo mestih v državi, podal več kot 10 tisoč polnopravnih instrumentalnih koncertov, izdal ducat dolgoletnih vinilov izvirnega jazza. Avtorji so bili Oleg Lundstrem, Vitaly Dolgov, Nikolay Panov.
Orkester Olega Lundstrema je v času odtaljevanja z dostojanstvom zastopal državo na različnih tujih jazzovskih festivalih na Češkoslovaškem, Poljskem, Finskem, v Franciji in ZDA.
Od 70-ih so v orkester sprejeli vokaliste. Mnogi ruski glasbeniki so šli skozi izjemno šolo tega ansambla: Alexander Fisher, Vagif Sadikhov, Igor Butman, Konstantin Bakholdin. Valery Obodzinsky, Alla Pugacheva, Irina Otieva, Irina Ponarovskaya so izpopolnili svoje znanje.
Leta 1995 je bil Lundstremov orkester uvrščen v Guinnessovo knjigo, kot najdaljši in nepretrgoma jazzovski band. Ali to ni najboljši odgovor tistim glasbenim kritikom, ki menijo, da je jazz tujec Rusiji?
Mnogi ustvarjalni ljudje, ki so delali z njim, menijo, da je ta čas najboljši v svojem življenju. Lundstrom in resnica sta vedno izžarevala optimizem. Vodenje orkestra je težka naloga, ni omejena na dirigiranje na odru. Navsezadnje je jazz band živ organizem, vredni jazz glasbeniki pa bi morali biti zainteresirani ne le za plačo, ampak tudi za glasbo, pri zavedanju, da so sami najboljša ekipa v državi.
Zelo resen odnos do dela je šel skozi njega: na koncertu je njegova ekipa vedno ustrezala odru, izvajala glasbo, umetniško etiko. Glasbenikom ni dopustil, da bi se sprostili, med vadbami pa ni bilo pomembnih presledkov. Toda vsi koncerti, ki jih je Lundstrem imel s polno hišo.
Maestro je vedno pustil prostor za ustvarjalnost, nikoli ni prepričal instrumentalistov, kako igrati, vsem je bilo jasno: v orkestru Lundstrema se igra samo jazz. Oleg Leonidovič je glasbeniku vedno izčrpno razlagal, kaj se od njega zahteva. Za vodenje na ta način je bil potreben ogromen talent.
Od leta 2001, na povabilo Olega Lundstrema, je sovjetski jazzman "drugega vala" Georgy Garanyan začel voditi orkester, priznavši ta glasbeni slog svojim sorodnikom leta 1957 med svetovnim moskovskim mladinskim festivalom.
Od leta 2005, v povezavi s smrtjo ustanovitelja, je bila dodana majhna beseda - »ime« v imenu jazz skupine, ki je nastala leta 1935 v Harbinu na Kitajskem: orkester Oleg Lundstrem. Po svojem statusu je državni komorni jazz bend.
Sijajni pianist, skladatelj in dirigent Boris Frumkin, ki je prišel namesto Georgija Garanyana, jih zdaj vodi. Omeniti je treba, da je Boris Mikhailovich takoj, ko je slišal ponudbo za vodenje jazz skupine, zapustil svoje stanovanje, delal v Berlinu in odšel v Moskvo, tako da je živel v najetih nastanitvah še naprej Lundstremu vodil legendarni jazz band.
Spodaj predstavljamo njegovo sodobno glasbeno kompozicijo:
Oleg Leonidovič je zapustil svoje orkestrske igralce, da bi rad ljubil glasbo, kot naj bi ga ljubila ženska ali matična domovina, saj bi potem nagrajevala avtorja stokrat.
In sodobni umetniki lahko to vidijo v svojem zgledu: Lundstrem je bil daljnoviden, saj je spoznal, da je trgovski duh shagreen ki bodo izbrisani. Maestro se je v življenju imenoval, postavil spomenik, ki ni bil ročno izdelan.
Bil je srečen, ostal je sramota. Lundstrem je kupil svoje stanovanje v Moskvi, Lundstrem, skupaj s svojim bratom za deset tisoč "zelenih" od igralke Isabelle Yurieva.
Oleg Leonidovič ni omenjal nobenega posebnega udobja. V svoji hiši so bile povsod raztresene pisane glasbene liste, kot se dogaja z glasbeniki, ki so pisali dogovore. Tu je bil klavir, njegov glavni inštrument, na katerem je izrazil izumljeno.
Žena Olega Leonidoviča je davno umrla, a Bog jim ni dal otrok. Vodila je preprosto gospodinjstvo in skrbela za staro deklico.
Tu je umrl v starosti oseminosemdeset.