Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov. Biografija in delo skladatelja

Rimski-Korsakov Nikolaj Andreevič (18. marec 1844 - 21. junij 1908) - ruski skladatelj, član "mogočne peščice". Bil je pravi mojster orkestracije. Najbolj znana simfonična dela Rimskega-Korsakova - španskega Capriccija, uvertura na teme treh ruskih pesmi in simfonična zbirka Scheherezade so primeri klasičnega glasbenega repertoarja, skupaj s paketi in odlomki iz nekaterih njegovih 15 oper. Skladatelj se v Scheherazadi ukvarja s tematiko pravljic in folklore. Rimsky-Korsakov je te tehnike pogosto uporabljal pri svojem delu. Tako kot njegov predhodnik Balakirev je verjel v razvoj nacionalnega stila klasične glasbe. Glasba Rimsky-Korsakova je združila rusko folkloro z elementi eksotičnih harmoničnih, melodičnih in ritmičnih vzorcev (znanih kot orientalizem) z oddaljenostjo od tradicionalnih zahodnih kompozicijskih tehnik. Večino svojega življenja je Nikolai Andreevich združil s skladanjem glasbe in poučevanjem s kariero v ruski vojski - najprej kot častnik, nato kot civilni inšpektor v mornarici. Rimsky-Korsakov (čigar biografija je dobro zajeta v Kroniki mojega glasbenega življenja) je zapisala, da je v otroštvu, branje knjig in poslušanje zgodb starejšega brata o izkoriščanju v floti, razvil ljubezen do morja. Morala je biti ona, ki je prisilila skladatelja, naj ustvari dva znana simfonična dela. So Sadko (Rimsky-Korsakov je napisal tudi opero z istim imenom, ne smemo jih zamenjevati) in Scheherazade. Zahvaljujoč mornariški službi se njegovo znanje o izvajanju bakrenih in lesenih instrumentov širi - to mu je odprlo nove priložnosti v orkestraciji. Kasneje je to znanje posredoval svojim učencem. Po njegovi smrti je bil izdan tudi učbenik za orkestracijo, ki ga je dopolnil skladateljev posvojeni sin Maximilian Steinbreg.

Rimsky-Korsakov - biografija skladatelja

Nikolaj Andreevič se je rodil v mestu Tikhvin (200 km vzhodno od Sankt Peterburga) v inteligentni družini. Njegov brat Warrior, ki je bil 22 let starejši od skladatelja, je postal slavni pomorski častnik in kontraadmiral. Rimsky-Korsakov Nikolai Andreevich je spomnil, da je njegova mati malo igrala klavir, njegov oče pa je lahko poslušal več predstav. Pri starosti 6 let je bodoči skladatelj začel s poukom klavirja. Po besedah ​​učiteljev je pokazal dobro uho za glasbo, vendar mu je manjkalo zanimanja. Ko je Nikolai Andreevich sam kasneje napisal, je igral "brezskrbno, brezskrbno ... slabo vzdrževal ritem." Čeprav je Rimsky-Korsakov začel skladati svoja prva dela pri starosti 10 let, je raje imel literaturo kot glasbo. Kasneje je skladatelj zapisal, da se je zaradi bratovih knjig in zgodb v njem pojavila velika ljubezen do morja, kljub temu, da ga skladatelj "nikoli ni videl". Nikolai Andreevich je diplomiral v Marinskem zboru v Sankt Peterburgu pri 18 letih. Vzporedno z njegovim študijem je Rimsky-Korsakov opravil pouk klavirja. Skladatelj je spomnil, da je bil brezbrižen do pouka, razvil pa je ljubezen do glasbe, ki jo je olajšal obisk oper in simfoničnih koncertov. Od jeseni 1859 je Nikolaj Andreevič začel poučevati od Fjodora Andreevicha Canillea, ki ga je navdihnil, da je študiral glasbo, in ga spodbudil, da ji celo življenje posveti. Poleg Canille sta imela na prihodnjega skladatelja velik vpliv tudi Mihail Glinka, Robert Schumann in mnogi drugi. Novembra 1861 je bil 18-letni Rimsky-Korsakov predstavljen Balakirevu. Balakirev ga pozna Cezarja Cuija in Modesta Mussorgskega - vsi trije so bili že znani skladatelji, kljub svoji mladosti.

Mentorstvo Balakirev. "Mogočna peščica"

Ob prihodu v Sankt Peterburg, maja 1865, Rimsky-Korsakov prevzame dolžnosti dnevne službe za več ur na dan. Njegov prvi nastop je potekal decembra istega leta na predlog Balakireva. Drugi nastop na odru je potekal marca 1866 pod vodstvom Konstantina Lyadova (očeta skladatelja Anatolija Lyadova). Rimsky-Korsakov je spomnil, da z njim ni težko sodelovati. Po nasvetu je skladatelj prepisal in popravil nekaj odlomkov in jih izpopolnil. Pod njegovim pokroviteljstvom je skladatelj končal Overturo na temah treh ruskih pesmi, ki so temeljile na Balakirjevih ljudskih ugankah. Nikolaj Andreevič je ustvaril tudi začetne verzije simfoničnih del "Sadko" in "Antar", ki je skladatelju prinesla slavo mojstra simfonične umetnosti. Rimsky-Korsakov je vodil razprave z drugimi člani Mighty Handful, kritizirali so dela med seboj in sodeloval pri ustvarjanju novih del. Nikolaj Andreevich se je spoprijateljil z Aleksandrom Borodinom, ki ga je glasba "presenetila", preživela veliko časa z Mussorgskim. Balakirev in Mussorgsky sta igrala klavir štiri roke, pela, razpravljala o delih drugih skladateljev, delila zanimanje za dela Glinke, Schumanna in pozne skladbe Beethovna.

Profesorstvo

Leta 1871, ko je bil star 27 let, je Rimsky-Korsakov postal profesor na konservatoriju v Sankt Peterburgu, kjer je vodil praktično pisanje, instrumentacijo in orkestralne razrede. Nikolaj Andreevič v svojih spominih bo zapisal, da ga je poučevanje na konservatoriju naredilo "verjetno njena najboljša študentka, glede na kakovost in količino informacij, ki mi jih je dala." Da bi dvignil raven znanja in vedno ostal korak pred učenci, je tri leta prekinil skladanje glasbe in trdo študiral doma, kjer je predaval na konservatoriju. Profesorstvo je skladatelju zagotovilo finančno stabilnost in spodbudilo nastanek družine.

Poroka

Decembra 1871 je Rimsky-Korsakov predlagal Nadezhdi Nikolaevni Purgold, s katero se je srečal na tedenskih sestankih Mighty Handfula v hiši neveste. Julija 1872 je potekala poroka, na kateri je bil Musorgsky prisoten kot najboljši mož. Eden od sinov Nikolaja Andreeviča, Andrej, je postal muzikolog, poročil se je s skladateljem Julijo Lazarevno Weisberg in napisal večdimenzionalno delo o življenju in delu svojega očeta.

Revolucija 1905

Leta 1905 so v Sankt Peterburgu potekali demonstracije - v revolucionarnih študentih so zahtevali politične spremembe in oblikovanje ustavnega reda v Rusiji. Rimsky-Korsakov je čutil potrebo po zaščiti pravice študentov do demonstracije, zlasti ko so oblasti začele kazati krutost svojim udeležencem. V odprtem pismu se je skladatelj soočil z učenci, ki so zahtevali odstop direktorja konservatorija. Delno zaradi tega pisma je bilo 100 učencev izključenih iz šole, Rimsky-Korsakov pa je izgubil položaj profesorja. Vendar pa je Nikolaj Andreevič še naprej poučeval doma.

Izlet v Pariz

Aprila 1907 je skladatelj v Parizu organiziral več koncertov, ki jih je organiziral impresario Sergej Dyagilev. Nikolaj Andreevič je predstavil glasbo ruske nacionalne šole. Te predstave so bile zelo uspešne. Naslednje leto so bile prikazane opere, ki jih je sestavil Rimsky-Korsakov: Snegulja in Sadko. Izlet je omogočil skladatelju spoznavanje sodobne evropske glasbe.

Dela Rimsky-Korsakova

Rimsky-Korsakov je razvil ideale in tradicije "mogočne pehote". V svojih delih je uporabljal pravoslavne liturgične teme, ljudske pesmi (npr. V španskem Capriccio) in orientalizem (v Scheherezade). Nikolaj Andreevich se je izkazal kot zelo produktiven in samokritičen skladatelj. Skoraj vsak esej je revidiral in uredil, Rimsky-Korsakov pa je popravil nekatere izmed njih, na primer tretjo simfonijo, Antar in Sadko. Skladatelj je ostal nezadovoljen z mnogimi svojimi skladbami.

Rimski-Korsakov - opere

Kljub temu, da je Nikolai Andreevich bolj znan kot mojster simfonične umetnosti, so njegove opere še bolj zapletene in bogate s posebnimi orkestralnimi tehnikami kot instrumentalna in vokalna dela. Odlomki iz njih so včasih tako priljubljeni kot celotna skladba. Na primer, Let Čmrljev iz Zgodbe o cara Saltanu je avtor Rimskega-Korsakova. Opere skladatelja lahko razdelimo v tri kategorije:

1. Zgodovinska drama. Med njimi so: "Pskovytyanka", "Mozart in Salieri", "Pan voivode", "Carska nevesta".
2. Narodne opere: "Majska noč", "Božični večer".
3. Pravljice in legende. Med njimi so dela, ki jih je napisal Rimsky-Korsakov: "Snegulka", "Mlada", "Sadko", "Koschey the Immortal", "Zgodba o cara Saltanu", "Legenda o nevidnem mestu Kitež in dekliška fevronija", "Zlati petelin" ".

Simfonična ustvarjalnost

Simfonična dela Rimsky-Korsakova lahko razdelimo na 2 vrsti. Najbolj znan na zahodu in morda najboljši je programska oprema. Ta vrsta simfonične ustvarjalnosti Nikolaja Andreeviča predpostavlja obstoj zapleta, likov, dejanj, izposojenih iz drugih, ne-glasbenih virov. Druga kategorija so akademska dela, kot sta prva in tretja simfonija (Rimsky-Korsakov). Balete za njegovo glasbo lahko vidimo ne samo v naši državi, temveč tudi v tujini, pa tudi številne opere in druge skladbe skladatelja.