Moderno slikarstvo: od antike do danes

Umetnost nas obdaja povsod. Mnogi ljudje radi umetniške predmete in jih včasih celo zbirajo, v nekaterih primerih so zbirke ogromne, v drugih pa ne toliko. Srečanja so običajno lepa in vedno pritegnejo pozornost ljudi. Zbiralci so razdeljeni o tem, kaj zbirati, tako da lahko pogosto vidimo tako znane zbirke, kot so slike, figurice ali skulpture in nekaj nenavadnega (zbirka karnevalskih mask). Slikanje je še posebej priljubljeno pri zbiralcih.

Cave slikarstvo

Slikarstvo kot trend v umetnosti se je začelo skoraj takoj po pojavu same umetnosti. Na primer, jama ali rock art. Predstavlja risbe naših daljnih prednikov na stenah jam. Ljudje so pogosto prikazovali živali, ki simbolizirajo lov, včasih so bili sami lovci upodobljeni v bližini. Risbe so bile v večini primerov rdeče barve. Vlečene živali so pogosto podobne njihovim sorodnikom, samo nekatere risbe so imele več nog ali drugih delov telesa.

Nove smeri v slikarstvu od X. do XX. Stoletja

Eno prvih področij, ki je postalo razširjeno, je bilo romantični slog. Pojavil se je na začetku 10. stoletja in je bil priljubljen do 13. stoletja. Ta slog je poosebljenje preprostosti, na velikih platnih so zgradbe in precej masivne, na primer gradovi ali utrdbe in velika množica ljudi, ponavadi preprosti kmetje. Barve, ki se uporabljajo na platnu, so dolgočasne in utišane, priljubljene so zelene, bele ali rjave barve. Vse črte so pravilne in stroge. Na slikah tega sloga je običajen ponavljajoči se ornament.

Sredi 13. stoletja se je pojavil gotski slog, ki je bil priljubljen vse do konca 16. stoletja. On je precej temačen, njegove glavne barve so črne in sive. Vsi liki, narejeni v tem slogu, so realistično upodobljeni. Izdelali so vsa čustva in izraze obraza likov. Stavbe so pogosto mračne z visokimi in ostrimi vrhovi, stolpi in lepimi svetlimi okni.

Od 16. do 18. stoletja. prevladoval v novem slogu, imenovanem barok. Njegova značilnost so razkošje in bogastvo. Na platnih so ponavadi vse debele in svetle barve, kontrastne. Vse na sliki je razkošno in drago. Priljubljen umetnik, ki je delal v tem slogu, je bil Rubens. Najpogostejši žanr baročnega portreta.

Od 17. do 19. stoletja je prevladovalo več slogov: klasicizem in romantika. Krpe, napisane v prvem slogu, so logične in jedrnate. Barve so neumne, linije so stroge. Za romantiko so značilne zračne podobe, včasih hiperbolične. Slike v pastelnih barvah povzročajo občutek miru.

Slikanje v sodobnem času

Danes je slikarstvo razdeljeno tudi na žanre, kot so mrtve narave ali portreti. Pokrajine v sodobnem slikarstvu so zelo priljubljene. Slikarstvo vključuje številne druge sloge, vse jih odlikuje dvoumnost. Dela, napisana v 20. in 21. stoletju, sodijo v sodobno slikarstvo.

Slog simbolizma je zelo nenavaden. Pogosteje upodobljene na slikah so neobstoječi predmeti, ki so domišljija umetnika. Platna so pobarvana v mehkih in mirnih barvah, predmeti so lahki in zračni. Glavna značilnost tega sloga je podcenjevanje, zato umetnik gledalcu omogoča, da nekaj izmisli, pogleda platno v novo svetlobo. Priljubljeni umetniki so Redon in Vrubel.

Eden najbolj spornih trendov v sodobnem slikarstvu je abstrakcije. Predstavlja kaotična gručica, nepravilni mnogokotniki in krogi. Barve, ki se uporabljajo v abstrakcionizmu, se lahko razlikujejo od pastelnih do svetlih. Glavna značilnost abstrakcionizma je največja ločitev od resničnosti, včasih so v slikah lahko prisotni predmeti in bitja, ki v resnici ne obstajajo. Malevich in Goncharova sta najsvetlejša predstavnika tega sloga.

Geometrijsko slikarstvo

Precej priljubljen v sodobnem slogu kubizma. Na platnih so upodobljene geometrijske oblike, ki označujejo predmete. Za kubizem so značilne ravne in logične črte. Glavna značilnost je obilje geometrijskih oblik. Vsak predmet ali živa bitja je sestavljena iz majhnih ali velikih geometrijskih oblik različnih oblik, obstajajo platna, vzorec na katerem je ustvarjen z uporabo samo oblik ene oblike, večinoma trikotnikov. Barve, v katerih je mogoče izvajati sliko, so lahko svetle ali ne. Priljubljeni umetniki so Duchamp in Picasso.

Iluzije na platnih

Slog nadrealizma je ena izmed najbolj priljubljenih tem v sodobnem slikarstvu. Temelji na mešanici resničnosti, spanja in halucinacij. Pogosto na platnah oživijo nežive stvari, dodajo nepotrebne podrobnosti in predmet se izkaže za precej nenavadnega, včasih celo za sabljo. Glavna značilnost tega stila je niz paradoksov in iluzij. Umetniki, ki so znani v tej smeri, so Ernst in Dali.

Najmlajši trend v sodobnem slikarstvu je postmodernizem, pojavil se je na začetku 21. stoletja. To je iluzija ali vizualna iluzija. Temelji na vsiljevanju iluzij na znana dela iz preteklosti. Umetnik pogosto igra, kar vam omogoča, da vidite nekaj drugega.

Vrednost slikarstva v sodobnem času

Slikarstvo in njegove smernice so bile tako v Evropi kot v Rusiji. Trenutno je v vseh državah sveta, vključno z Rusijo, veliko talentiranih umetnikov. Upamo, da bodo svoje oboževalce dolgo časa zadovoljili s slikami v obravnavanih stilih. Zgodovina sodobnega slikarstva v Rusiji in drugih državah še ni končana. Bila je in bo še vedno ena glavnih smeri v umetnosti dolgo časa. Upati je, da bomo v prihodnosti videli veliko lepih in čudovitih del.