Maxim Kantor: biografija in ustvarjalnost

Maxim Kantor je eden najsvetlejših predstavnikov moderne umetnosti. Z neverjetno lahkoto uspe združiti briljantne talente umetnika, pisatelja in velikega filozofa. Številna znana umetniška galerija razstavljajo njegova dela. Njegove knjige so zelo priljubljene in pogosto povzročajo nenehne neskončne razprave med kritiki.

Biografija

Maxim Kantor je bil rojen v Moskvi, družina slavnega filozofa in umetnostnega zgodovinarja Karla Moiseevicha in genetika Tatyana Sergeyevna. Ima brata, ki mu je ime Vladimir. Je ruski pisatelj.

V svoji družini je bil velik pomen pripisan družinskim tradicijam in kulturnim vrednotam, ki so se kasneje hitro odrazile v njegovem umetniškem delu. Na oblikovanje njegovih sodb je vplivala komunikacija s tistimi ljudmi, ki jih priznavajo kot Alexander Zinoviev in Mstislav Rostropovich.

Maxim Kantor je visoko šolstvo pridobil na moskovskem tiskarskem inštitutu. Svoje delo je začel kot portretar. Bil je ustanovitelj neodvisne skupine umetnikov "Red House" v Moskvi.

Po uspešnem delu v Milanu in Berlinu leta 1988 se je pojavila priložnost za življenje in delo v Evropi. Odlični mojstri, kot sta Michelangelo, Goya in Petrov-Vodkin, so imeli velik vpliv na njegovo umetniško delo.

O sebi je rekel, da v svoji umetniški ustvarjalnosti hiti proti »ločenosti«, kar pomeni popolno odsotnost žigosanih mrtvih in podobnih pokrajin.

Umetniške dejavnosti

Popularni umetnik Maxim Kantor je znan po vsem svetu in je avtor številnih del. Med njimi so "babilonski stolp", "verska procesija", "katedrala v oceanu".

Njegove slike so se prvič pojavile na mladinski razstavi leta 1983. Kasneje so bila vsa njegova dela od tam ustreljena. Po tem pa dolgo časa ni čutil želje po razstavljanju. Naslednji poskus prikazovanja njegovih slik je potekal na 17. mladinski razstavi v Moskvi. Tu je umetnik prvič predstavil svoje delo z naslovom »Čakalnica«, ki je postala zelo priljubljena.

Maxim Kantor je na Bienalu v Benetkah predstavil svoje slike iz Rusije. Njegova dela so vključena v zbirko Tretjakovske galerije, Narodnega muzeja v Luksemburgu, najdemo pa jo lahko tudi v zasebnih zbirkah. Njegove slike so predstavljene v vatikanskih templjih, bruseljski katedrali in cerkvi v Parizu.

Scene slikarstva

Ko je prenehal razstavljati v Moskvi, je prenehal govoriti o umetniku. Navijači so lahko samo ugibali, da je Cantor naslikal enake tragične, žalostne in globoke slike.

Njegova slika je ostala enaka, vendar se je pojavila izredna zadovoljstva in globina. Začel je reciklirati in razvijati svoje parcele, ki so bile njegova vizitka.

Prišlo je do novih formatov in drugih tem, sicer se je umetnik začel ukvarjati z barvami. Dovolil je, da združi nezdružljive odtenke, na primer rumeno in rožnato, oranžno in modro.

Spremenjen je tudi odnos do portretiranja. V zgodnjih slikah, ki jih je Maxim Kantor zapisal v svoji mladosti, so bili otroci v ospredju in so bili prisotni na vseh njegovih stvaritvah. In zdaj se ne boji zlomljenih formatov in predstavlja svojega junaka v podobi gospodarja svojega življenja.

Literarna ustvarjalnost

Maxim Kantor je svojo literarno kariero začel leta 1993. Njegovo prvo delo je zbirka zgodb "Hiša na pustinji". Njegova naslednja publikacija je bila knjiga "Drawing Textbook", ki je v branju povzročala precejšnje spore. Kritiki so to delo opisali kot filozofsko razpravo, risanje vaje, nekateri pa so delo označili kot literarni dogodek novega stoletja.

Naslednja stvar, ki jo je predstavil širši javnosti, je bila zbirka komedijskih del, Evening with a Baboon. Temu so sledila številna dela, kot so »Nasveti za osamljeno kadilko«, »Scoop and metlo«, »Slow Jaws of Democracy«.

Leta 2013 se pojavi roman »Rdeča svetloba«, ki v medijih povzroča večinoma pozitivne odzive. Ta roman je podoben »učbeniku risanja« in zadeva tudi zgodovinsko preteklost in usodo avtorjevih sodobnikov.