Konstantin Korovin, umetnik: biografija, ustvarjalnost, slike in zanimivosti

Je slavni umetnik, priljubljen javnosti, veseli kolega, šaljivec ali človek s težko usodo, ki je preživel izdajstvo, prevare, tragični odhod ljubljenih, resna razočaranja, hudo potrebo, prisilno izseljevanje? Oba in druga, toda ne glede na to, kako slaba in boleča je bila, je umetnik Korovin vedno slikal slike, polne svetlobe, nežnosti in ljubezni. Imenuje se Mozart v slikarstvu in prvi ruski impresionist.

Prihodnji ruski umetnik Konstantin Aleksejevič Korovin se je rodil leta 1861 v Moskvi v hiši svojega dedka, prvega cehovskega trgovca Mikhail Yemelyanovicha. Ded je prišel iz kmečke družine starih vernikov, bil je energičen, delaven, se je takrat ukvarjal z dobičkonosno kabino, kjer je služil postni cesti iz Moskve v Novgorod. Tehnični napredek je zamenjal načrte in uničil družino: s prihodom železnice v Rusiji je delo, ki ga je začel umetnikov dedek, postalo nepotrebno.

Umetnik Korovin. Biografija Družina Starši

Starejši Korovin bo v svoji knjigi spominov pisal o tej čudoviti hiši v središču Moskve s čudovitim velikim vrtom, skrivnimi lesenimi vrati, izgubljenimi v globinah dvorišča.

Dar podjetnosti je veliko redkih. Alexey Mikhailovich Korovin, oče slikarja, jih ni imel. Z pravnega poklica inteligenten človek, izobražen, ljubeč in cenjen umetnost, ni mogel obdržati in utrditi podedovanega bogastva, hitro propadel. Slabost, temni dnevi brezizhodne revščine, zatirani, na koncu je bil njegov duh zlomljen in je storil samomor.

Mati, Apollinaria Ivanovna, je prišla iz plemstva. Slikala je akvarele, igrala harfo, se z veseljem ukvarjala z otroki, v njih je vzbudila ljubezen do linije in podob.

Prvi učitelji

Ko je bil star 14 let, je bil Konstantin sprejet v Moskovsko šolo slikarstva, kiparstva in arhitekture. Njegov brat Sergej Korovin, umetnik, študira tam. Nato se bosta oba učila v tej šoli. Najstarejši, Sergej, naslikal, sledil tradiciji Wanderers. Junior - bo postal inovator. V vmesnem času je zaljubljen v učitelja, velikega Savrasova, avtorja slavnega dela "Tudi rogovi so prišli", nežen, premišljen, nežen človek. Savrasov je pomislil: krajino je treba oživiti z duhom romance, razpoloženja, tako da slika »diha« z naravo. »Zgodnje pomlad« (1870) Korovin je bil napisan pod vplivom učitelja, preprosta ruska pokrajina je bila napisana z bolečim občutkom skrivnostnega mističnega bistva domače narave.

Polenov: mentor, prijatelj, podobno misleč človek

Savrasov je zamenjal Polenova, človeka drugega skladišča in odnos. Korovin in njegov prijatelj Levitan pozorno prisluhnejo učitelju, spoznajo njegovo palestinsko delo. Takratna pokrajina se je dojemala kot sekundarni fenomen, »genreisti« pa so s »prezirnimi slikarji« obravnavali »krajinske slikarje«, raje pa so »slikali z odtisom svetovne žalosti«.

"Ne vem, kaj je impresionizem"

To je bil Polenov, ki je prvi imenoval Korovina za impresionista. Mladi slikar je bil presenečen. Rekel je, da o impresionizmu ne ve ničesar. Polenov je študenta predstavil družbi zaščitnika Savve Mamontov. Na posestvu Mamontova, Abramtsevo, je šlo za barvo ruske kulture tistega časa. Poletje leta 1888 Korovin (umetnik je samo začetnik) preživi na posestvu svojega mentorja Zhukovke, kjer piše dela Nasturtium, Na čajno mizo, V čolnu, napolnjen z zrakom in občutek sreče. V njih - odsev mirnega in izmerjenega življenja dacha, kjer so knjige, čajanke, počasne intelektualne pogovore.

"Portret horskega dekleta" (1887)

Platno pod trivialnim imenom je povzročilo vihar neodobravanja. Ne lepa, na obrazu dekle pečat bolezni, razpršen videz. Ampak enostavnost kombiniranja modre in rumene barve, popolna združitev narave z vrhunskimi, ozadnimi rastlinami, je neverjetna. Kasneje se bo delo imenovalo predhodnik ruskega impresionizma. Na hrbtni strani slike je obsežen, ročno izdelan, jasen napis. Avtor: napisano v Harkovu, na balkonu mestnega vrta. Polenov je priporočil, da ne razstavlja. Nikomur ne bo všeč. Datum ustvarjanja je napačno določen, zato v literaturi o portretu obstajata dve različici leta nastanka: 1883 in 1887. Raziskovalci menijo, da je drugi pravilen.

Savva Mamontov, pokrovitelj umetnosti, ki lahko predvideva

Korovin - umetnik, ki je nepredstavljiv brez sodelovanja Mamontova. Prav on je videl, verjel in mu zaupal zasnovo nastopov svojega ruskega zasebnega gledališča, razkril je gledališko-dekorativni, monumentalni oblikovalski talent slikarja. Že več let je na desetine nastopov izvrstno okrašeno. Uspeh je tako velik, da direktorat Imperialnih gledališč povabi slikarja, da vodi delavnico za dekoracijo. To je priznanje. Prizor prinaša glavni dohodek, zagotavlja družino. Javnost je pozorna na slike, ki so preveč nenavadne glede na obstoječe družbene in verske teme v slikarstvu.

Začetek stoletja in bogastvo

Leta 1890 je bila še ena ustvarjalna zmaga. Za oblikovanje ruske razstave na svetovni razstavi v Parizu je Korovin umetnik, ki je prejel 2 zlata, 7 srebrnih medalj in red francoske legije časti. Leto kasneje sta skupaj s Serovom sprejela ponudbo za poučevanje v umetnostni šoli, eni najboljših izobraževalnih ustanov v Rusiji. Izjemni ruski portretist (»Dekle z breskvami«) bo napisal portret umetnika Korovina.

Ljubljeni prijatelji. "Krave in Serovin"

V Mamontovem krogu so se v šali imenovali »Krave in Serovin«. Bili so neločljivi in ​​popolnoma različni drug od drugega. Serov - čeden in pristen, dosleden v prepričanju, temačen videz. Korovin - nepreviden, šaljiv, vesel, paničen strah pred konfliktom. Med člani uradne zveze umetnikov in predstavniki "sveta umetnosti" se je premetaval, vendar ga nihče niti drugi nista prizadela.

Serov je dolgo živel v prijateljski delavnici, Vrubel se pridruži podjetju. To je bil čas mlade zabave, razprave o umetnosti, užitkih, večnem pomanjkanju denarja. Vsi bodo prej zapustili ta svet. Leta 1911 je Konstantin Korovin (umetnik je bil zelo razburjen zaradi izgube prijateljev) zapisal, da je s smrtjo Serovov izginila edina preostala upanja za duhovno podporo. Najprej Vrubel, Levitan in zdaj zadnji prijatelj mladih let.

Savva Mamontov in potovanje na sever

Družina Savva Mamontova se je ukvarjala z gradnjo železnic v Rusiji in začela razvijati sever, postavila je železniško progo od Vologde do Arkhangelska. Prijateljem ponuja potovanje v Belo morje, Polotok Kola, nato pojdite na Švedsko in Norveško. Na podlagi vtisov bo Korovin (umetnik z veseljem sprejel povabilo) pripravil vse rusko industrijsko razstavo v Nižnem Novgorodu. Predlog je bil uporaben. Slikar se je nedavno vrnil iz Francije, zmeden, v novo iskanje samega sebe. Poleti 1894 sta Korovin in Serov dva meseca hodila, da bi se spoznala z ruskim severom. Korovin (umetnik, ki je bil zelo vesel, da potuje) je v lakonski naravi severne narave ponovno pridobil zaupanje.

Slike severnega cikla

Rojen je severni krog veličastnih del. V njih je utelešena celotna pot, veselje do stika s hladno svečano lepoto, opazovanje življenja severnjakov. Imena del so sama po sebi zanimiva, odsevajo legende, lokalno toponimijo in spremembo letnih časov: »september v pečenju«, »sv. Trifona "," Zima v Laponiji "," Pristanišče na Norveškem ".

Drame in radosti osebnega življenja

Srečal se je z Anno Yakovlevno Findler pri Mamontovu, v ruski zasebni operi. On je mlad, ona je horsko dekle iz Harkova, živeli so v tajnosti, se poročili, ko se je rodil sin Aleksej. Mnogi verjamejo: poroka je naključna. Prvi otrok je umrl kot otrok, hudo pomanjkanje denarja za zdravila, hrano. Čutil se je kriv, ni zapustil žene.

V tem času se parcela pridobi v bližini reke Nerl v Okhotinu, gradi se hiša. V bližini živi Fjodor Shalyapin, s katerim je povezano več kot 40 let prijateljstva. 1900 - nakup vile v Gurzufu. Zdaj življenje teče med Moskvo, Sankt Peterburg, Krim, Evropo in podeželje.

Leta 1908 umre brat Sergey. Močan šok se konča z živčnim zlomom.

Sin Aleksej najstnik padel pod tramvajem, je ostal brez nog, utrpela prevare. Živeli so skupaj v tuji deželi. Včasih je dvignil roko k očetu, obtožen majhnih plač. Ruski umetnik Konstantin Aleksejevič Korovin, gospod francoskega cenjenega reda, je zapuščen in ni potreben nikomur v tuji deželi.

Korovin in Shalyapin

V Nižnem Novgorodu so se srečali na industrijski razstavi. Ruski umetnik Korovin in legendarna operna pevka iz prve minute se bodo medsebojno sočutili. Prijateljstva delijo okuse, lov, ribolov, počitniško rekreacijo. Naredili so skupno stvar. Kultura umetnika je ustvarila poseben čustveni odnos, navdušila umetnika. Obravnavane kostume, ličila. Ko je leta 1918 umetniški atelje zapečatil v Okhotinu, z barvami, slikarsko stojalo, platni, Korovin prosi prijatelja, naj se obrne na Lunacharskega in mu pomaga. Singer stane za prijatelja. V Parizu jih pogosto najdemo. Chaliapin uredi prijatelja umetniku v ruski operi, vendar postopoma odidejo. To je razumljivo. Shalyapin je mednarodno priznana operna pevka, Korovin je umetnik v izgnanstvu. Daleč od domovine, niso več enaki kot prej: Chaliapin je izgubil svojo mogočno radost, ki je pritegnila sodobnike, Korovin je izgubil optimizem. Poleg tega so jih mučili poniževanje revščine, strah, ki bi ga prijatelj posumil, da si želi sposoditi. In samo številni portreti, jasni, veseli - spomin na njihovo dolgo 40-letno prijateljstvo.

Pariz

V prestolnici Francije je prvič prispel v starosti 26 let in bil presenečen. Vse, za kar je bil doma ugrabljen, je že dolgo razcvetelo v svetlih barvah. Razumel je: imel je prav, imel je prav, tisočkrat prav. Nihče ga ne bo več spravil s poti. Piše Pariz ob vsakem obisku. To bi takoj zajel svoj zvok in barvo, v enem akordu. Piše mesto v zgodnjem mraku, jutranjo meglico, kjer nihanje obrisov, variabilnost razpršenih točk ne zadržujejo na kapi, v naglici, da zajame čustvo. In v tej bežeči nepopolnosti je prodorna moč kolorista Korovina. Njegova dela vonjajo, oddajajo svetlobo in radost bivanja. Ne ve, da bo prišel v to mesto umreti, se želi vrniti domov, v Rusijo, kjer je pokrajina žalostna, svetloba počasi teče, kot da prodira v predmete.

Sovjetska oblast in slikar

Sprva skuša prenašati in se prilagajati: služi v komisiji za zaščito spomenikov umetnosti in starin, pripravlja predstave v gledališčih. Ni bilo boljše, bili so »zapečateni«, premoženje v Okhotinu je bilo odvzeto in preganjanje v tisku se je začelo. Leta 1922 je slikar prinesel delo v Tretjakovsko galerijo. Povedali so mu, da nimajo nobene vrednosti za proletarsko državo. Ljudski komisar za izobraževanje A. Lunacharsky svetuje, da se izselijo. Umetnik Konstantin Korovin, slike ki ni več potrebna, zapusti Rusijo.

Zadnja Pariška potovanja

Družina se združi z brezmejnim tokom ljudi, ki so pobegnili iz revolucionarne Rusije. V Parizu jih je bilo veliko: lačni, brezdomci, ki so izgubili stanje, brez zemlje pod nogami. Doma slikar je zapustil skladišče dela. Človek je za vedno izginil z denarjem. Obljubljeno mesto umetnika-dekoraterja v prestižnem francoskem gledališču ga ni čakalo, prav tako pa so bili raztrgani tudi goljufivi agenti. Delal je trdo in trdo, vendar se ni umaknil. Začel je slepiti, vzeti pisalo in pisati. Korovin je umetnik, katerega biografija bo zanimiva za naslednje generacije. Pisati moramo o ljudeh, ki so bili duh tega obdobja.

Konstantin Korovin je umetnik, ki je zapustil mojstrsko napisane spomine in zgodbe. Leta 1939, med prvimi bombnimi napadi v Parizu, se je zgodilo, da je bil na ulici. Srce ga ni moglo prenašati, padlo je in takoj umrlo. Pokopali so ga kot brezdomca.

Epilog. Korovin (umetnik) - slike z naslovi

Dramatična usoda ni razlog, da bi menil, da je gospodar nesrečen. Bil je raznolik, življenje ga je prineslo skupaj z geniji, ki so živeli na prelomu stoletja, videl je svet, delal neskončno. Ali to ni sreča življenja?

Menil je, da je neresen, slike so bile surove in nedokončane, vendar je bila v nepopolnosti, nenavadnosti, določeni razdrobljenosti, skrivnosti njihove lahkotnosti, preglednosti. Sodobniki so bolj dojemali njegovo oblikovalsko darilo. To ni. Ustvarjalnost Korovin-umetnik je večplasten in raznolik. Samo seznam naslovov njegovih najbolj znanih slik bi zasedel stran. Med njimi so "Paris Boulevard ponoči", "Stari samostan", "V čolnu", "Na balkonu" in veliko, veliko drugih.