Korovinove slike očarajo s svojo izvirnostjo in lepoto

V ruski umetnosti je veliko znanih čudovitih umetnikov. Vsak od njih je specializiran za določen žanr: portretisti, krajinski slikarji in tako naprej. Med nadarjenimi slikarji je mogoče prepoznati takšnega umetnika, kot je Konstantin Korovin. Njegove slike so znane vsem ljubiteljem umetnosti. Oglejmo si podrobneje zgodovino nastanka in dela slikarja Konstantina Korovina.

Biografija nadarjenega mojstra

Korovin se je rodil v tisoč osemsto šestdeset prvem letu v mestu Moskvi. Pri štirinajstih letih se je odločil za študij na moskovski šoli za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo. Leto študiral na arhitekturni oddelek. Potem se je odločil, da gre na oddelek za slikarstvo. Imel je srečo, da se je učil od tako znanih mojstrov, kot je Polenov VD in Savrasov A.K.

Pri tridesetih treh letih se mladi umetnik skupaj s prijateljem, slavnim umetnikom Valentinom Serovom odloči na sever. Takšne znane slike Korovina kot »Gemmerfest. Zaradi tega potovanja so se pojavile severne luči “,„ pristanišče na Norveškem “,„ obala Murmanska “,„ potok svetega Tripuna v Pečengi “. Ljubiteljica slikovitih krajev je bila tako navdušena nad naravo severa, da ni mogel zapreti teh lepot na platnu.

Zahvaljujoč potovanju v Pariz se je mladenič zanimal za impresionizem. Ta smer ga je pritegnila z dejstvom, da je lahko resnično življenje prenesel v svetlo in bogato, spremenljivo in čutno obliko. Korovinove slike »Pariz zjutraj«, »Pariz, Boulevard des Capucines« so lahko zjutraj in zvečer natančno in živahno prenesle življenje in razpoloženje francoske prestolnice.

Poleg impresionizma se je umetnik začel zanimati tudi za simboliko. Glavna značilnost tega gibanja je bil prenos njenih simbolov in skrivnosti preko svojih slik. Takšne slike Korovina kot »Muse«, »severna idila« nosijo v sebi nekakšno podcenjevanje in skrivnost. Pesnik Konstantin Balmont in umetnik Modest Durnov sta mu pomagala ustvariti te slike. Težka leta med prvo svetovno vojno umetnik ni zlomil. Še naprej je ustvarjal. Hkrati je delal kot masker. Konstantin Korovin, kot umetnik se je udeležil številnih razstav različnih smeri: “Svet umetnosti”, “Zveza ruskih umetnikov” in drugi.

Ob štiridesetih letih je K. Korovin poučeval na isti šoli, iz katere je nekoč začel svojo kariero kot umetnik pri štirinajstih letih. Med njegovimi študenti so bile znane osebnosti, kot so umetnik Nikolaj Chernyshev, pisatelj Sergej Volkov, scenograf in igralec Sergej Nikolaev.

Po revoluciji leta 1917 se je slikar aktivno vključil v obnovo in ohranjanje kulturnih in umetniških spomenikov, sodeloval z gledališči, organiziral razstave in dražbe. Nadarjena oseba je nadarjena v vsem. Ko je moral opustiti pisanje slik (zaradi slabega vida), je začel pisati zanimive zgodbe. Poročen je bil, vzgajal je sina Alekseja, ki je sledil očetovim korakom in postal znan umetnik. Konstantin je umrl v Parizu pri sedemintridesetih letih.

Umetnik Korovin. Slike z naslovi

V svojem celotnem življenju je K. Korovin naslikal kar nekaj slik - več kot tristo. Slikal je pokrajine, portrete in tihožitja, tu je tudi avtoportret. Vsako delo je zelo pisano. Umetnik je ljubil svetle barve, ki govori o njegovi prijazni in sočutni duši, o njegovi ljubezni do življenja.

Med njegove slike je mogoče omeniti, kot so "Roses", "Summer", "Na čaj mizo", "Krim", "Bakhchisarai" in drugi. Ljubil je vrtnice, na katere je posvetil veliko dela. Razmislite o opisu slike Korovin "Na čajni mizi"

Slika "Na čajni mizi"

To delo je avtor napisal leta 1888. Korovinu je bilo všeč mirno podeželsko življenje, ko se lahko sprostite duše in telesa, dajte svoje misli v redu, najdete mir, uživate v naravnih zvokih in se družite z lepimi in dobrimi ljudmi. Zato je Korovin na tej sliki želel prenesti mirno in neobremenjeno življenje. Na platnu so tri ženske in en moški. Ena od žensk tiho šiva nekaj, trije govorijo o nečem, kar ni pomembno, vsak dan. Morda o naravi ali načrtih za prihodnost. Slika simbolizira mir in tišino.

Pogovor

Korovinove slike natančno prenašajo vse občutke, ki jih je nekoč občutil sam umetnik. Če pogledamo njegova dela, lahko ubežimo, kaj je mislil v svojem življenju.