Francois Boucher umetnik - slike z imeni, biografijo in zanimivosti

Slike Francoisa Bouchera je naročil francoski kralj, njegov najljubši in celo dvorsko plemstvo. Ta umetnik je eden najsvetlejših predstavnikov rookokove dobe, ki je bil v 18. stoletju zasluženo obravnavan kot zakonodajalec različnih umetnosti v Parizu in drugod.

Usposabljanje za družino in slikanje

Slavni slikar se je rodil leta 1703 v Parizu v družini umetnika, ki oblikuje vzorce vezenja. Nicolas Boucher je od otroštva, po tem, ko je videl izjemne risarske sposobnosti svojega sina, svojega sina učil v Lemoinovi delavnici, ki je veljala za pomembnega slikarja v Franciji.

Po naravi Francoisa je bil delaven in marljiv, zaradi česar so učitelji uživali v poslušnosti in talentu. Postopoma je obvladal različne vrste umetnosti: kot dekorater je ustvarjal vzorce za ozadja, se uspešno preizkusil pri delu z gravurami in nadarjenimi slikami.

Pri 16 letih je začel delati na svojem prvem naročilu iz založbe za oblikovanje knjige Francoska zgodovina Daniela, leto kasneje pa je prejel akademsko nagrado za eno svojih slik.

Ena od strani biografije Francoisa Boucherja - ustvarjanje niza gravur na slikah Watteauja, ki so mu vzeli 2 leti življenja in pomagali pri študiju del in manire tega slikarja.

Od 22 let umetniške slike Francois Boucher je aktivno zastopan na razstavah, kjer so jih javnost in kritiki vedno občudovali z občudovanjem. Z razumevanjem, kaj kupci od njega zahtevajo, je ustvaril dela z uporabo svojih slikovnih tehnik in sklopov prizorov, ki so jih narekovali moda časa in okusi aristokracije.

Po štipendiji Akademije je leta 1727 opravil študijsko potovanje v Italijo, kjer je ne le študiral, ampak je prejel tudi dodatna naročila za slike bogatih strank.

Ustvarjalnost Francois Boucher

Po vrnitvi iz Italije je delo Boucherja dobilo popolno priznanje. Od leta 1734 je postal član Kraljeve akademije in nato njen profesor. Že vrsto let umetnik dela v Versaillesu, kjer je ustvaril kraljevo rezidenco s slikami in dekorjem, sodeluje pri oblikovanju dvoran Kraljeve knjižnice v Parizu.

Glavna tema slik Français Boucher je opis narave, žanrske skice, portreti, dela na mitoloških prizorih in svetopisemski. Svetlo mojstrstvo slikarja Busha je pokazalo pri ustvarjanju žanrskih slik, natančno sledenje vsaki podrobnosti in malenkosti: vse skladbe in ljudje na njih, značilnosti njihovih obrazov - so videti zelo vitalne in naravne.

Slika "Zajtrk" F. Boucherja je eden izmed draguljev njegovih slik. V njej je umetnica upodobila družino (domnevno svojo), ki je z uspehom prenesla ozračje toplih odnosov, dobrega počutja in ljubezni. Barvno lestvico predstavljajo nežni odtenki, od svetlih do temnih.

Dekor prostora in dekorativni elementi (miza s figuriranimi nogami, pozlačeno ogledalo, starinska ura, večerja, igrače) so opisani do najmanjše podrobnosti. Oblačila so zelo podrobna: obleke, vezalke, kape. Umetnik je veliko pozornosti posvečal najmanjšim podrobnostim, ki so značilne za obdobje, in celo Buda, ki stoji na polici, lahko gledalcu pove o modi v 18. stoletju. o kitajski umetnosti. Ta umetnina predstavlja gledalce na obdobje in običaje ljudi.

Portreti Marquises de Pompadour

Leta 1756 je umetnik dobil veliko slavo: prejel je naročilo francoskega kralja za portret njegovega najljubšega Madame de Pompadour in ga izvrstno opravlja. Opis slike Francois Boucher "Marquis de Pompadour" je mogoče narediti v smislu obdobja in statusa dame kot najljubše kralja. Njeno ime je postalo nominalno, ko je bilo še živo. Vendar je bila le kraljeva kraljica, stara pet let in po tem, ko je ohranila monarhovo prijateljstvo, je še mnogo let sodelovala v vladi.

Odnos dvorjanov do nje je bil drugačen: nekateri so menili, da je samozavestna in maščevalna, drugi so cenili inteligenco, lepoto in znanost. Imela je dober okus, dejavno sodelovala pri razvoju notranjosti in dekoraciji kraljevskih palač in je podpirala številne umetnike.

Umetnik jo je napisal s knjigo v rokah, ki sedi na kavču v svoji sobi. Oblečena je v vse modne toaletne izdelke tega obdobja: obleko, oblečeno z vrtnicami in čipkami, copate brez ozadja (ki je zaradi nje postala modna). Vse predstavlja stanje svežosti in čistosti. Pozirna streha izžareva mirno in samozavestno, knjiga v njeni roki in omarica za njo pozorno spremljata njeno visoko izobrazbo.

Sama Marquis de Pompadour o tem portretu se je odzvala kot »zelo podobna, a preveč lepa«, z njeno neposrednostjo in inteligenco. Kasneje je Bush večkrat napisal portrete, ko je postal sodni slikar in dekorater.

Slike mitoloških in svetopisemskih tem

F. Boucher je v delih z mitskimi in svetopisemskimi junaki pokazal svojo domišljijo in svobodo ustvarjalnosti z uporabo velike barvne lestvice in slikarskih tehnik. Starodavne zgradbe so vedno prisotne kot ozadje, vendar ne resnične, ampak jih je ustvaril umetnik. Središče vseh del so junaki mitov, prizori in opis njihovih odnosov.

Najpogosteje vsebujejo Jupiter, Venero, različne nimfe, naide in kupide.

Slika »Toaleta Venere«, ki jo je napisala Fansua Boucher, naslikava boginjo ljubezni, ki jo obkrožajo Kupidi, skoraj je popolnoma gola in v stilu pisanja spominja na gospo iz rokoko palače. Kot vedno je umetnik delal veliko podrobnosti. Venusovi zvitki, skodelice, ki se igrajo z biseri, razkošna zofa z zlatim okrasnim okvirjem, prekrita s svilo, golobi blizu njenih nog in v rokah, bakreni čajnik ob njej in ležalni vrč so bolj podobni boudoirju francoske dame, čeprav z mitskim značajem center.

Francois Boucher: slike z naslovi na svetopisemskih prizorih

To so naslednja dela:

• "Aurora in Kefal".
• "Hercules in Omphale", 1730s.
• "Venera prosi Vulkansko orožje za Eneja."
• "Jupiter in Kalisto", 1744.
• "Leda in Labod".
• "Kopalna Diana", 1742.
• "Venerina WC";
• "Venera, ki tolaži Kupida", 1751.
• "Gideonova žrtvovanje" et al.

Pokrajine F. Boucherja

Eno od smeri umetnikovega dela je ustvarjanje kulise in tapiserij, za katere je slikal pokrajine, pri čemer je risal okolico Pariza in Beauvaisa. V slikah Francoisa Boucherja je opis narave in podeželskega življenja francoske pokrajine predstavljen v obliki pastoralnih prizorov z mladimi vaščani, ki se naselijo na počitnicah ali raziskujejo ljubezenske odnose.

Takšne teme so imele tudi okraske, ki jih je Bush narisal za oblikovanje predstav, ki so delovale v gledališčih v Franciji.

Zanimiva dejstva iz življenja F. Boucherja

Že več let se slike Francoisa Bouchera štejejo za "ogledalo, ki odraža sodno življenje Francije pod kraljem Louisom 15.". Umetnik s pomočjo svoje spretnosti in filigranske tehnike lahko na sliki prikaže okuse 18. stoletja. Posebno občudovanje med ljubitelji umetnosti je njegova barvna odločitev slik in sposobnost ustvariti posebno svetlobo na platnu, ki se bo kasneje odražala v stilu impresionistov.

Spretno je lahko ustvaril praznično in raznoliko slikarske zvrsti uporabo svojih talentov v drugih umetniških delih. V biografiji Francoisa Busha so slike igrale pomembno, vendar ne edino vlogo. Aktivno je delal v tovarni tapiserij in ustvaril več kot 40 skic tapiserij. Porcelan je bil narejen po njegovih skicah, Bush je ustvaril odtise za oblikovanje knjig (na podlagi del Moliereja, Ovidija in drugih), poslikane kulise za gledališke predstave baletov Persej (1746) in Galantno Indijo (1735). Zaradi vsega tega je lahko naredil impresivno stanje.

Zadnja leta življenja

Padec ustvarjalnosti Francoisa Boucherja se je zgodil postopoma, saj je novi stil umetnosti vstopil v modo - klasicizem. Zanimanje za dela umetnika iz javnosti se je začelo zmanjševati, po smrti markize de Pompadour pa je izgubil podporo kraljevega dvora, vendar je še vedno ostal na mestu direktorja Kraljeve akademije slikarstva in kiparstva.

Zadnja leta življenja F. Busha so preživela v miru in tišini. Umrl je leta 1770, za seboj pa je zapustil tisoč slik in drugih del, ki so postali znani kot veliki slikar iz obdobja rokokoja.

Slike F. Boucherja so razstavljene v znamenitih muzejih Francije, ZDA in drugih državah.