Kubizem je modernistično umetniško gibanje. Kubizem v slikarstvu in arhitekturi

Sposobnosti in fantazije osebe so včasih preprosto neverjetne. Slikarstvo in arhitektura sta postali prav tam, kjer se ljudje razvijajo in izražajo svojo ustvarjalnost na različne načine. Da bi presenetili svet z novimi vejami v umetnosti, se umetniki z vso močjo trudijo prikazati, kar vidijo v povsem novi in ​​nenavadni svetlobi. Tako se je pojavila avantgarda - rezultat razvoja številnih ustvarjalnih idej in načrtov. In iz tega je prišlo do takega kubističnega stila. Vyanie nekaj izjemnega in zanimivega.

Kubizem v umetnosti

Eden glavnih trendov v avantgardni umetnosti je postal prav kubizem. Iz francoskega kubizma pomeni kocka - umetniški trend v francoskem slogu začetka XX. Stoletja. Glavni predstavniki in ustanovitelji so bili Pablo Picasso in Georges Braque, po zaslugi svojih stvaritev je svet ta stil videl v povsem novi in ​​nenavadni barvi.

Sama ideja »kubizma« je nastala zaradi ostrih pripomb o delih J. Braqueja, da premika mesta in številke v geometrijsko napredovanje in kocke. Umetniška komponenta koncepta je bila zgrajena na poskusu najti najbolj običajne prostorske modele in konfiguracije stvari, pojavov, ki bi poosebljali vso kompleksnost in raznolikost življenja. Kubizem je v bistvu primitivizem, ki dojema svet skozi oblike geometrijskih oblik.

Izvor kulture

Začetki slik Paul Cezanne in afriških skulptur. Pod vplivom te akcije so se na celotnem planetu pojavili slavni Avignonovi deklici P. Picasso (1907), ki je bil začetek kubizma. Dejstvo je, da je ta trend velika želja po razčlenjevanju predmetov realnosti v stereometrične primitive. V formaciji je preživel tri faze: Sezannov, analitično in sintetično. Kubizem je relativno kompleksna umetniška oblika, ki lahko združuje slikarje, kiparje, glasbenike in pesnike z vsega sveta. Analiziramo tri sloge tega toka.

Cezanne

To je prva faza kubizma, za katero so značilne abstraktne in poenostavljene oblike objektov. Naravni vpliv na razvoj kubizma so izvajali eksperimenti s konfiguracijo v delih Paula Cézanna. Leta 1904 in 1907 v Parizu so potekale razstave njegovih del. V "Portretu Gertrude Stein", ki je ustvaril Picassa, je že opazil navdušenje za umetnost Cezanne. Po tem je Picasso naslikal sliko »Avignonskih deklet«, ki velja za prvi korak na poti kubizma. Jeseni 1907 sta se zgodila dva pomembna dogodka - razstava Cezanne in srečanje Braque in Picasso. Konec istega leta so začeli tesno sodelovati v kubističnem slogu.

Analitično

To je naslednja faza, za katero je značilno izginjanje podob objektov in postopno brisanje razlik med obliko in prostorom. Na takih slikah že nastajajo prelivajoče barve, ki prečkajo prosojne ravnine in njihova lokacija ni jasno opredeljena. Elementi analitičnega kubizma so dela Braqueja leta 1909, kakor tudi dela Picassa leta 1910. Vendar pa je analitični kubizem začel intenzivneje zoreti, ko se je rodilo ustvarjalno združenje »Zlata sekcija«, ki so ga vodili znani mojstri.

Sintetično

To je tretja faza toka, katere elementi so nastali v delih Juana Grisa, leta 1911 je postal silovit zagovornik te smeri. Najpomembnejša značilnost njegovega dela je zavračanje tretje dimenzije v slikarstvu in stres na površini. Najpomembnejša površinska tekstura je obris in vzorec, ki se uporablja za konstruiranje novega objekta.

Slike v tem slogu

Odpoved volumetričnega opisa realnosti je ključna značilnost toka, imenovanega kubizem. Slike v tem slogu so prepoznavne po vsem svetu, zahvaljujoč ravnim oblikam brez svetlobe in sence ter perspektive. Slike so deformirane, nelogične, nerazumne, razdeljene na nekatere dele. Portret spominja na niz geometrijskih oblik, ki medsebojno delujejo. Katero smer je kubizem pripisan slikarstvu? To je predvsem abstrakcija, primitivizem in avantgarda.

Pablo Picasso - svetel predstavnik

Najbolj presenetljiv primer je slika »Avignon dekleta« Pabla Picassa. Umetniško delo odlikujejo narezane, drzne črte, ostri koti in odsotnost igre sence. Za Picassov kubizem je značilna nerealna podoba golih žensk. Mojster je uporabljal nevtralne, naravne tone.

Afriške maske so po besedah ​​zgodovinarjev umetnosti simbol rojstva inovativnega trenda kubizma v slikarstvu. Po mnenju Ernsta Gombricha, umetnostnega zgodovinarja, je Paul Cezanne ustanovitelj, Picasso pa njegov študent. Cezanne je v pismu Pablu predstavil svoje nasvete o uporabi nezahtevnih, geometrijskih oblik (krogle, valji, stožci). Avtor poslanice je to podlago označil kot podlago za ustvarjanje slike, vendar je Picasso ta kubizem interpretiral v dobesednem smislu.

Zgodovinska dejstva

Od renesanse so ustvarjalci poskušali sliko prenesti z največjim realizmom. V kubizmu so se umetniki popolnoma oddaljili od realizma, naravnosti, harmonije svetlobe in sence. Glavna značilnost ustvarjalnosti umetnikov je želja po ustvarjanju kubizma, slike pa so predstavljene v ravni sliki namesto v tridimenzionalni. Običajno se uporabljajo geometrijske oblike za abstraktno podobo ljudi, narave, predmetov. Obrazci, ki se prenašajo v stilu kubizma, oprijemljivi, preprosti in preprosti.

Vendar ni bilo vse gladko. Slike, ustvarjene v stilu kubizma, se v svetu umetnosti niso takoj ukoreninile - te podobe so pogosto postale predmet nerazumevanja in resne kritike. To je postalo radikalni tok slikarstva, ki je nadomestil realizem in postal predmet neprimernih komentarjev. Tihožitje v tem slogu je bil drzen ustvarjalni eksperiment. Sprva je bilo v umetnosti malo občudovalcev kubizma, med njimi so bili kritiki in meceni umetnosti, ki so prispevali enako k zgodovini razvoja tega trenda.

Arhitektura

Kubizem v arhitekturi se je začel zelo nenavadno. Na jesenski razstavi v Parizu leta 1912 je določena skupina avtorjev predstavila velik (10 x 3 m) postavitev »kubistične hiše«. Fasade je ustvaril kipar Raymond Duchamp-Villon, okrasitev prostorov pa je naredilo več ljudi, med katerimi je bil Andre Mare, nadarjeni izvajalec in mojster obrti. Sobe so bile spektakularno opremljene, stene so okrasile manjše slike kubističnih umetnikov. Po razstavi v Parizu je bila ta hiša prikazana na sejmu Armory Show v New Yorku.

Slog kubizma je nov trend v obdobju, to je univerzalni videz, ki se prilega splošnemu umetnost. Nato so se takoj pojavile prve zgradbe kubističnih arhitektov. Toda ne v Parizu, ampak v Pragi, v največjem centru kubistične umetnosti.

Arhitektura tega gibanja je izjemno avantgardna in hkrati izjemno tradicionalna. V njem lahko vidimo iste znane simetrične fasade, zabore, lukarne, portale, kot v hišah preteklih let. Arhitekti te usmeritve so predlagali le, da okrasijo zunanjost stavb, ki so po strukturi ostale enake, s posodobljenimi risbami.

Češki kubizem

Ko se je končala prva svetovna vojna, so arhitekti Češkoslovaške ponovno prevzeli svoje plovilo, vendar so bile stavbe že drugačne. Razdraženi trikotniki, ki so nastali v dvajsetih, so zamenjali polkrogi in valji. V tistem trenutku so ustanovili arhitekturo, imenovano rondokubizm. V Pragi in Rotterdamu so v XX stoletju zgradili zgradbe, katerih ustvarjalci so lahko na svoj način izvedli eno izmed najbolj nestandardnih rešitev v kubizmu arhitekture.

Ta smer je našla prepoznavnost in mesto neposredno v Pragi, saj izvor ne gre le za geometrijske zgradbe, temveč tudi za gotsko arhitekturo, ki je značilna za Prago. Gotske tehnike in njihova ostrina so za Pavla Yanaka postale glavna načela, ki so vplivala na oblikovanje njegove teorije kubistične arhitekture.

Slavni arhitekti

Vodilni mojstri kubizma so bili Pavel Yanak, Josef Gonchar, Vlastislav Hoffman, Emil Koalichek in Joseph Khokhol. Delali so tako v Pragi kot tudi v drugih mestih. Najbolj znana kubistična stavba na svetu je hiša "Pri črni mati Božji" v Pragi, ki jo je zgradil Josef Gočar.

Izgled te hiše se danes zdi vsakdanji in nepomemben, toda za začetek 20. stoletja je bila ta stavba izjemno nenavadna in celo malo drska. Vlastislav Hoffman je oblikoval vhodne paviljone Dyablitskega pokopališča, Yosef Khokhol je zgradil nekaj hiš v bližini Vysehrada. Poleg tega, ni daleč od Wenceslasov trg Vidite lahko kubistične luči, ki jih je razvil Emil Kralichek. Prav tako je postal ustvarjalec Diamond House v Pragi.

Nenavadna mesta

Danes v Rotterdamu (na Nizozemskem) lahko vidite najbolj posebne in neverjetne stavbe na kubistični način. To je celo mesto kubičnih hiš, ki so bile zgrajene leta 1978-1984 po projektu mojstra Peta Bloma. Hiše imajo tri nadstropja, skupne površine približno 100 kvadratnih metrov. metrov Nimajo ravnih sten, razen tistih, ki se nahajajo v sredini. V prvem nadstropju je dnevna soba in kuhinja, v drugem pisarna, spalnica in kopalnica, na tretji (s stekleno streho) je veliko zimskega vrta.

5 najbolj nadarjenih predstavnikov kubizma

• Pablo Picasso, "Avignonske deklice";
• Georges Braque, "Hiša v Estak";
• Juan Gris, slika "Portret Picassa";
• Paul Cezanne, slika "Pierrot in Harlequin";
• Fernand Leger, platno "Builders".

Zanimivo dejstvo

Omeniti velja, da je Picasso postal najdražji, iskani in uporaben kubist. Njegova slika "Goli, zeleni listi in doprsja" je bila ocenjena na 155 milijonov dolarjev. Krpe so na prvem mestu po priljubljenosti med roparji umetniških del. Skupni stroški samo uradne prodaje slik presegajo 270 milijonov.