V. G. Kikta: "Freske sv. Sofije v Kijevu"

O zvočnih nastopih v delih ruskih skladateljev klasične šole govorimo v glasbeni uri v 6. razredu. Zgledi Sofije Kievskaya, simfonija za harfo in orkester skladatelja Valeryja Kikte, so podani kot primer avtorjeve uporabe tako imenovane imitacije zvonca ali "zvonika".

O skladatelju

Valery G. Kikta, ki je napisal simfonijo "Freske Sophia v Kijevu", je v svojem delu najpogosteje obravnaval teme ruske zgodovine in literature. Zdi se, da je sama usoda določila takšno usmeritev svoje dejavnosti. Ta skladatelj je bil celo rojen v pomembnem letu za zgodovino naše države - 1941. t Zgodnje otroštvo je preživel v vasi v Ukrajini. Ko je bila stara deset let, ga je njegova mama odpeljala v Moskvo, kjer je bila sprejeta v zborovsko šolo, ki jo je vodil zborovalec Sveshnikov, znan po vsej Uniji. Deček, ki je študiral v tej ustanovi, se je že v otroštvu seznanil z deli ruske sakralne glasbe.

Prvič je med študijem na pevski šoli videl freske iz Sofije v Kijevu. Med moskovsko zborovsko turnejo, ki jo je vodil Sergej Sveshnikov, so se udeleženci udeležili tudi študentov. Eno izmed mest, ki jih je bilo treba obiskati, je bil Kijev. Sveshnikov sam odpeljal svoje stroške v Kijevu-Pechersk Lavra, kot tudi Hagija Sofija. Študentom je povedal o freskah in mozaikih, ki so jih lahko videli.

Sveshnikov je bil sposoben učencem navdihniti ljubezen do nacionalne zgodovine, ki je ostala z njimi vse življenje. Kasneje Valery Georgievich več kot enkrat obiskal Kijev. Torej, med enim od svojih obiskov v tem mestu, avtor simfonije "Freske Sophia v Kijevu", ki je na ogled katedrale, videl v oboku templja freska, ki upodobljena svete princese Olga. Lik je na njega naredil tako močan vtis, da je skladatelj takoj začel ustvarjati oratorij, posvečen temu vladarju antične Rusije.

O ljudeh, ki so vplivali na delo skladatelja

Avtor koncertne simfonije za harfo in orkester, W. G. Kikta, po diplomi na moskovski zborovski šoli je v oddelku za kompozicijo vstopil na moskovski konservatorij. Njegov učitelj v tej šoli je bil Tikhon Nikolaevich Khrennikov. Mlademu skladatelju je vzbudil izreden občutek za slog in spoštovanje dosežkov velikih mojstrov preteklosti.

Odmevi tega vpliva so se pokazali v tem, da so v delu Valeryja Georgievicha ob bokih obstajajo tradicije ruske klasične glasbe, duhovna dela za zbor in številne tehnike, značilne za sodobno glasbo. Na primer, skladatelj ima delo, napisano za sintetizator s simfoničnim orkestrom. Poleg Tikhona Khrennikov je imel Ivan Kozlovski ogromen vpliv na razvoj ustvarjalne osebnosti, ki jo je Kikte srečal med študijem na moskovskem konservatoriju.

Ta priznani tenor je bil velik poznavalec ruske in ukrajinske folklore. Prav on je navdihnil Valeryja Georgievicha, da je ustvaril številna dela, ki temeljijo na tradicijah ukrajinske ljudske glasbe. Mladenič je večkrat obiskal svojega starejšega prijatelja. Tam je videl nekaj ikon in slik priznanih mojstrov slikarstva.

Priljubljena orodja

Simfonija "Freske sv. Sofije v Kijevu" je bila napisana za harfo s simfoničnim orkestrom. Avtor tega instrumenta ni izbral kot solist. Konec koncev je tisti, ki lahko posnema zvok starodavnega ruskega guslija, kar prispeva k ustvarjanju potrebnega glasbenega okusa.

Vladimir Georgievich Kikta je predsednik ruskega društva Harpers. Predstavil je tudi uporabo tega instrumenta v ruski klasični glasbi na mednarodnih seminarjih.

Avtor fresk iz Sofije v Kijevu je ustvaril tudi številna dela za orgel. Za to orodje se prvič pojavlja na umetniškem žanru fresk. Izbira teh dveh orodij je odvisna od dejstva, da so najprimernejša za zgodovinske predmete, ki so osrednjega pomena za delo skladatelja.

Značilnosti glasbe "Sofia Kiev Frescoes"

Delo je napisano v žanru koncertne simfonije. To pomeni, da to delo združuje značilnosti dveh vrst glasbenih del: koncert in simfonijo. Skladatelj odstopa od klasične štiristopenjske oblike, značilne za večino vzorcev, napisanih v tem žanru. Njegova simfonija je sestavljena iz devetih sekcij. To ni posledica preproste želje avtorja, da ustvari nekaj inovativnega, temveč naravo slikarstva templja, ki vsebuje veliko delov.

V tem delu so tri vrste odsekov. Nekateri deli, ki jih avtor imenuje freske, so posvečeni določenim podobam na stenah katedrale. Naslednji pogled je ornament. Ornament nima nobene specifične figurativne vsebine, temveč je poseben okras. Takšni okraski so prisotni ob freskah katedrale sv. Sofije.

Tretja vrsta glasbenih delov tega dela je gospodarska skica, ki prikazuje del življenja iz časov, ko so nastali zidni zidovi zidov.

Avtor njegovega dela

Valery G. Kikta je v intervjuju priznal, da njegova koncertna simfonija ne vsebuje nobenega verskega sporočila. Posvečena je zgolj umetniškim podobam, ki jih je skladatelj večkrat videl na stenah znamenitega templja. Glede na njegovo globoko prepričanje, celo v delih duhovnih predmetov, se umetniki najprej soočajo z nalogo prenosa zunanjih značilnosti likov.

Mozaiki in freske v Sofiji Kijev

O sliki, ki je navdihnila skladatelja za ustvarjanje tako monumentalnega simfoničnega dela, je vredno povedati nekaj besed. Hagija Sofija v Kijevu Zgrajen je bil pred skoraj tisoč leti po ukazu kneza Jaroslava Mudrega.

S prefinjenostjo dekoracije in ogromno velikostjo templja je bilo treba preseči vse cerkve Kijevske Rus, ki obstajajo v tistem času. Dekoracija sobe temelji na uporabi dveh vrst grafičnih tehnik: mozaiki in freske. Prvi od njih so bili okrašeni z glavnimi deli templja - kupolo in oltarjem. Glavne figure pravoslavne dogme so bile utelešene v mozaiku.

V središču tako imenovanega "neba", torej umetniško okrašene kupole katedrale, je obraz Jezusa Kristusa. Gospodova leva roka se dotakne svetih spisov in desnica se dvigne. Odrešenikovi prsti so na določen način prepognjeni, značilni za gesto blagoslova. Podobne podobe Jezusa Kristusa se običajno pripisujejo posebnemu ikonografskemu tipu, ki se imenuje "Vsemogočni". Glavna značilnost in vrednost notranjosti templja je v tem, da je večina fresk sv. Sofije, kot tudi mozaik, resnične stvaritve umetnikov enajstega stoletja.

Dela velikih znanih in neznanih mojstrov

Na žalost imena umetnikov, ki so naslikali stene in kupolo Hagije Sofije, pa tudi dela na ustvarjanju mozaičnih platen, še danes niso preživela. Vendar pa so tisti deli fresk in mozaikov, ki so se sčasoma izgubili, obnovili znani slikarji.

Na primer, številke angelov, ki so bile prvotno štiri, vendar do 19. stoletja, le ena je bila ohranjena, so bile kasneje dodane klasiki ruskega slikarstva Mihaila Vrubela. Skupni mozaik pokriva več kot dvesto kvadratnih metrov katedrale. Površina fresk je več tisoč kvadratnih metrov.

Svetovni motivi

Med freskami sv. Sofije niso samo podobe verskih predmetov in likov iz starega in novega zaveta, temveč tudi nekatere podrobnosti družbenega življenja iz 11. stoletja. Na primer, stene stopnišč v stolpih, ki so pripeljale do posebnega ležišča, kjer so knez Jaroslav in njegova družina bili med cerkvenimi službami, so naslikani ravno v tem slogu. Te skice so bile vključene v koncertno simfonijo Kikta "Freske sv. Sofije v Kijevu".

"Glasbenik" - to je ime tega dela tega dela. Med stenskimi posnetki katedrale so številne podobe umetnikov, ki igrajo različne instrumente. Največje zanimanje je slika, ki je portret organista. To je edina znana podoba tega orodja v celotni antični ruski umetniški kulturi. Tudi na stenah stolpov Katedrala sv. Sofije Vidite lahko veliko psi, ki igrajo rogove in druge glasbenike. Poleg človeških figur lahko tukaj srečate tudi nekatere živali - tako resnične kot mitološke.

Te umetniške slike poleg umetniške vrednosti zanimajo tudi zgodovinarje. So ena od redkih ohranjenih ilustracij življenja knežjega dvora in skice posvetnih zabav navadnih ljudi.

Barvanje vratnih in okenskih odprtin

Hagija Sofija v Kijevu ima veliko oken, katerih odprtine so okrašene z izvrstnimi okraski. Praviloma so sestavljeni iz rastlinskih podrobnosti, kot so rože, brsti, stebla itd. Veliko manj pogosto se med okraski tega templja pojavljajo geometrijski vzorci.

Te podrobnosti notranjosti katedrale se uporabljajo za okvir vratnih in okenskih odprtin ter za poudarjanje nekaterih pomembnih delov arhitekture stavbe. V simfoniji Valeryja Kikte je večkrat predstavljeno okrasje "Freske Sofije Kijev". To je ime ločenih delov tega dela, ki služijo za uokvirjanje drugih odsekov kompozicije.

Zgodovina obnove mojstrovine

Kot smo že omenili, je bila katedrala sv. Sofije v Kijevu ustvarjena po naročilu Prince Yaroslav The Wise v oddaljenem enajstem stoletju. Potem so na notranjost cerkve delali najboljši ruski mojstri in slikarji, ki so prihajali iz Bizanta. Do 16. in 17. stoletja je slikanje zidov propadalo in zahtevalo obnovo.

Ker taka dela v tistem času praviloma niso bila izvedena, je bilo odločeno, da se na staro rusko dekoracijo cerkve pripravi nova slika.

Te freske iz šestnajstega in sedemnajstega stoletja se niso odlikovale z eleganco in mojstrsko izvedbo, ki so bile značilne za starodavne ruske različice. Kasneje so stene katedrale večkrat spremenile svoj videz. Zato je do 19. stoletja le nekaj ljudi, ki so se zanimali za staro rusko zgodovino, vedeli o obstoju starodavne slike na stenah templja, ki je bila ohranjena pod večplastnim premazom. Zanimanje za originalno stensko sliko se je zbudilo šele v drugi polovici 19. stoletja. Ob koncu stoletja je bilo najetih več obrtnikov, ki so obnovili in obnovili nekatere mozaike in freske. Istočasno je za izvedbo teh del povabljen slavni umetnik, ki je pozneje postal znan po svojih slikah o verskih temah - Mihail Aleksandrovič Vrubel.

Nova faza obnove starodavne ruske slike na stenah templja se je začela v tridesetih letih 20. stoletja. Kljub splošni politiki uničevanja verskih objektov in relikvije pravoslavne vere je bilo odločeno, da se obnovijo starodavne mojstrovine slikarstva, ki so ohranjene na stenah katedrale. Delo na obnovi in ​​konsolidaciji preživelih slik je potekalo več desetletij. Trenutno so obnovljeni vsi fragmenti stare ruske zidne dekoracije, ki so preživeli do naših dni.

Druga umetniška dela Valeryja Kikte

Trenutno je v programu šolskega predmeta "Glasba" vključeno delo skladatelja V. G. Kiktyja "Freske iz Sofije Kijev". Praviloma se med poukom, posvečenim tej simfoniji, med poslušanjem zvočnega gradiva učenci prikažejo reprodukcije fresk na stenah cerkve v Kijevu.

Poleg tega glasbenega dela je skladatelj napisal več kot 10 baletov. Med najbolj znanimi so: "Dubrovski", "Vladimir Krstnik" in mnogi drugi. Ustvaril je tudi številna instrumentalna dela za simfonični orkester, npr. "Ukrajinske pesmi, genero in pomladne pesmi". Zanimanje za ljubitelje akademske glasbe so njegova dela za zborovske in vokalne cikle za solo izvedbo. Valerij Kikta je avtor glasbe za več filmov in animiranih filmov. Najbolj znana med njimi je risanka iz leta 1973, Vasilisa Mikulishna.

Danes skladatelj ne ustavi svoje ustvarjalne in pedagoške dejavnosti. Vodja oddelka za instrumentacijo na moskovskem konservatoriju. Valery Georgievich poučuje predmete "Branje simfoničnih partitur" in "Instrumentation". Je nadzornik več podiplomskih študentov. Mnogi njegovi nekdanji študenti so kasneje postali znani skladatelji. Med zadnjimi deli Valeryja G. Kiktyja je treba omeniti balet "Andrei Rublev".