Oblikovanje florentinskih slikarjev, njihova predanost in predanost podjetju so že dolgo model dela sodobnikom. Toda tudi med oboževalci preteklih let umetnosti je težko najti takšnega izvirnega umetnika, kot je bil Sandro Botticelli. "Izvir" tega slikarjevega čopiča je postal kultno platno. Morda je fenomen te slike posledica dejstva, da se je Botticelli v procesu vodil z motivi neo-platonske filozofije, ki je dolgo časa ni bilo mogoče oceniti.
Med slikarji 15. stoletja je bil eden najbolj slavnih, vendar je bilo veliko pogovorov med oboževalci. To je zato, ker so bile slike zasnovane za izobražene ljudi, za filozofe, ki so znali priti do bistva dela. Skoraj kot vsi veliki ljudje, je bil Botticelli pozabljen že več stoletij po njegovi smrti. Tudi njegovo delo se je začelo odpirati že sredi 19. stoletja, ko so pisatelji ustvarili podobo ustvarjalca v romantičnih in tragičnih odtenkih. Pravzaprav je to nekoliko v nasprotju z resnico. Toda podrobnosti o tem, kako je mojster vedno zanima privržence, so veliko manj kot njegovo delo, globina filozofije in seveda italijanska boginja Spring Botticelli.
Za začetek je Botticelli psevdonim in pravo ime mojstra je Filipepi. Bil je najmlajši sin Marnerja, ki je živel v cerkveni župniji. Družina je poleg Sandra imela še dva brata, ki sta se ukvarjala s trgovino, in tisti, ki je izbral nakit kot poklic. Tukaj lahko najdete nit, ki vodi do psevdonima: bratje so Sandru dali vzdevek „botticelle“ (»keg«). Ni čudno, da so veliko vedeli o trgovini, zato je brat dobil ustrezno ime. Obstaja različica, da to sploh ni vzdevek, ampak ime očeta očeta Sandra. Poleg tega veliko število ljudi meni, da je vzdevek dobil brat-zlatar Antonio. Obstaja različica, po kateri je vzdevek Sandro Botticelliju prešel brat Antonio in pomeni izkrivljeno florentinsko besedo " battigello " - "srebrniki".
Leta 1464 je mojster začel študirati pri umetniku Filippu Lippiju. Tukaj je preživel tri leta in se nato preselil v delavnico Andrea Verrocchio. Še dve leti v študentih in Sandro je šel v samostojno potovanje. Med njegovimi najboljšimi slikami v zadnjih letih je tudi klanjanje magov, kjer je mojster upodobil družino Medičev na podobah modrih mož na vzhodu. In desno je umetnik upodobil sebe. Med letoma 1475 in 1480 se je po mnenju mnogih najbolje pojavil Sandro Botticelli, ki se je pojavil v spomladi. Mojster ga je ustvaril za svojega prijatelja Lorenza di Pierfrancesco Medici. Morda je bližina naslovnika slike razložila nerazložljivo spokojnost podobe, skrito filozofijo likov in toplino navidezno hladnih tonov.
"Pomlad" - Botticellijeva slika, ki združuje srednji vek in renesanco. Treba je povedati, da raziskovalci slikarjevega ustvarjalnega dela še ne morejo v celoti razložiti te enotnosti. Očitno je bil motiv pisanja dogodek v družini Mediči in najljubša novoplatonska kozmogonija. Na platnu je prikazanih devet osrednjih znakov. Vsi so v gibanju in zdi se, da so v stiku drug z drugim, vendar je to le na prvi pogled. Ob natančnejšem pregledu je mogoče ugotoviti, da obstaja šest ploskev in s tem šest skupin znakov, ki jih je Botticelli povezal v harmoniji. "Pomlad" je zelo specifičen in za začetnike v umetnosti se bo zdela popolnoma zmedena. Pravzaprav je to ena od prvih slik po antičnem času, ki je preživela do današnjih dni. Glavni junaki - bogovi in nimfe s svojimi izkušnjami. Vrhunec ustvarjanja je njegova velikanska velikost - v Sandru Botticelliju je "pomlad" poslikan do svoje polne višine in je zato jasno namenjen dvorcem visokih uradnikov. Kdo bi si lahko privoščil, da bi razmišljal o bogovih v življenju?
Seveda je Botticelli prinesel svojo vizijo sveta v sliko. Bogovi tukaj ne kopirajo starih skulptur, temveč se spreminjajo po posebnih umetniških kanonih. Morda boste opazili, da so številke nekoliko podolgovate, za ženske pa je več kupolastih trebuha, ki načeloma ustreza takratnim lepotnim standardom. V središču je mojster prikazal Venero, boginja ljubezni in ljubico vrta. Osrednji lik ni bil izbran po naključju, saj je pomlad čas ljubezni in Venera pooseblja cvetenje narave in človeških odnosov. Izvir Sandro Botticelli je lep in čist; navdihuje strah in občudovanje. Nad boginjo se dviga Kupid. Ta majhen otrok pozna svoj posel in si s svojimi zvestimi puščicami ljubezni prizadeva v treh milostih, dekleta čudovite Venere, ki plešejo rondo. Tri milosti vsebujejo naklonjenost in nedolžnost, vendar se zdi, da so preproste device, lepe v svoji nemoči. Ena od njih je blond, druga dva pa rdeča. Milosti držijo roke v svojem plesu, njihove lahke obleke pa se v času gibljejo.
Pravzaprav, Botticelli "Spring" nima sekundarnih znakov, lahko pa se pogovorite o njih, umikajoči se iz središča parcele. Čudoviti milosti potrebujejo zaščito, in to zagotavlja Mercury, ki je na levi. Njegova vloga pogumnega varuha miru je poudarjena s škrlatnim plaščem, čelado na glavi in mečem na boku. Hitro premikajoči se Merkur, ki ga pogosto imenujejo Hermes, lahko prepoznamo s krilatimi sandali in izvirnim orožjem v njegovih rokah, s katerim odvaja kače drug od drugega in jih poskuša uskladiti med seboj. Kače v Botticellijevi sliki "Pomlad" se pojavljajo kot krilati zmaji. Njena zgodba na sliki boga vetra Zephyr, ki zasleduje nimfo Chloris. In naslednjo spomladi boginja Flora zahteva toplino, razprševanje cvetja okoli nje.
Botticellijev izvir je dvoumen, privlačen za svojo skrivnost in lepoto. Ni presenetljivo, da obstaja veliko interpretacij slike. Ne glede na resnico je treba opozoriti na globino pomena in humanizem slikarstva, ki daje idejo o kulturnih vrednotah tistega časa. Rečeno je, da je slika "Spomladi" Botticellija zapisana na podlagi Ovidovega Fastacha - opisov starega rimskega prazničnega koledarja. V verzih, ki se nanašajo na maj, boginja Flora govori o svojem življenju z nimfa Chloris, ki je postala predmet oboževanja boga Zephyr. Zavezani Zephyr jo je nasilno vzel za ženo in nenehno zasledoval. Toda potem se je Bog pokesal in spoznal njegovo nevljudnost. Da bi odkril svojo krivdo, je nemamo spremenil v boginjo in jo predstavil s čudovitim vrtom, v katerem kraljuje spomladi. V verzih se Flora ne boji na svojo usodo, ampak uživa v svoji usodi. Zakonec ji je dal čar rož in blaženosti. Zato so obrazi klorida in flore različni tudi v majhnih stvareh. Vse se je spremenilo v večno pomlad. Botticelijeva slika pokriva celotno zgodbo in se osredotoča na razliko med dvema ženskama z eno samo zgodbo. Tudi oblačila boginje in nimfe letijo v različnih smereh.