Vsakdo, ki je vsaj malo seznanjen s klasično kulturo, je slišal besedo "serenada". Običajno je povezana z besedili, ljubezenskimi pesmimi in preteklimi obdobji. Kaj je serenada v glasbi?
Beseda "serenada" prihaja iz Serene - ljubezenska pesem srednjeveških trubadurjev in minstrelov. To je majhen del glasbe za solo instrument, majhen ansambel ali glas z instrumentalno spremljavo. Španija ali Italija veljajo za rojstni kraj žanra.
Serenada je bila izvedena na prostem, zvečer ali ponoči, praviloma pod oknom gospa. Imela je navdušeno lirsko vsebino. Večina serenad je temeljila na nežnem občutku, občudovanju lepote in popolnosti ljubljene, na želji, da bi videli izbranega. Vsebina je določala počasnost, prefinjenost in preprostost predstavitvene serenade.
Troubadours - tava in igranje vitezov, v svojem repertoarju je imel različne žanre, od katerih so bili mnogi namenjeni lepi dami. Občudovanje njene lepote, preobremenjenost z nežnimi občutki in želja po ogledu predmeta oboževanja je postala glavna tema srednjeveških serenad, sam žanr - ljubeča, iskrena pritožba na gospo.
Sprva je bila serenada izvedena samostojno, spremljala pa jo je vrvica, kot so kitare, mandoline in lutnje. V njem je igrala veliko besedno besedilo, ki ga je bilo mogoče posneti in prebrati kot pesniško delo, glasbena komponenta pa je bila različna in bolj svobodna.
Kaj je serenada srednjega veka in renesanse? Ena od njenih posebnosti je bila, da je bila, ker je bila namenjena eni dami, lahko poslušala veliko ljudi (žensk), ki so se posebej pripravile na njeno zaslišanje. Osebno priznanje, občudovanje, občudovanje so tako postali javno izraženi, avtorica priznanja pa je ostala skrita pred očmi tujcev v temi noči.
Priljubljenost žanra je rasla v XVIII. Stoletju. Vse več skladateljev se je obrnilo k serenadi. Zbrana dela Haydna, Mozarta vsebujejo serenade za strune in komorne orkestre. Takšna dela so bila narejena po naročilu - bogati aristokrati so bili pripravljeni plačati veliko denarja za glasbeno priznanje.
Tematsko se krog serenade sčasoma širi. Nekateri od njih so še vedno posvečeni čudoviti dami, vendar postajajo bolj intimni, igriv, element koketiranja, želja po tem, da bi imeli predmet občudovanja, ima v njih vse večjo vlogo. Serenade se pojavljajo tudi v čast ljudem rojstnih dni, pa tudi ljudem, ki bi jih rad izrazil svoje spoštovanje in spoštovanje pri naročanju glasbe.
Pomembno vlogo pri oblikovanju serenad je imel Mozart, ki je napisal veliko serenad. Njegova "Mala nočna serenada" je priznana mojstrovina svetovne glasbe. Pisano po naročilu, je postalo simbol nežnega glasbenega priznanja, ki se javno izvaja.
Če je za XVII-XVIII stoletja nočna tema razlog za spogledovanje, igre, potem XIX stoletje razkriva v nočni serenadi globino iskrenega priznanja, ljubezenske strasti. Dejstvo, da je taka serenada v tem obdobju prikazana s "Serenado" F. Schuberta, kjer je popolnoma nov heroj - osamljeni trpeči pesnik, ki v nočni temi izliva svoja čustva. Ekspresivna tema s strnjeno spremljavo, ki spominja na uničenje žičnega instrumenta, še bolj čuti ljubezensko priznanje.
Kaj je serenada v tem času? Hitenje, nenačrtovana deklaracija ljubezni pod nočjo. Občinstvo in svetloba tukaj nista primerna.
Opera iz XIX. Stoletja aktivno uporablja serenado kot ločeno številko v celotni drami. Značilnost liričnega junaka je, da ponovno ustvari nekdanjo publiciteto lirske izjave.
V dvajsetem stoletju serenada uporablja v svetlobnih gledaliških zvrsteh (opereta, vodvilj), ki še naprej opravlja funkcijo karakternih značilnosti.
Kaj je danes serenada? Morda poklon preteklosti in upanje, da še vedno obstajajo iskrene izpovedi. Za mnoge je ta žanr povezan z najbolj romantičnimi pojmi, značilne izbire serenade pa so še vedno povezane s privlačnostjo srcu ljubljene.