Moskovska jesen, festival sodobne glasbe: opis, zgodovina in zanimivosti

Moskovski jesenski festival redno poteka v Rusiji od leta 1979. Takrat je bil odobren ta forum sodobne glasbe. Njegovi ustanovitelji so Zveza metropolitanskih skladateljev, Zvezno ministrstvo za kulturo, Oddelek za kulturo mesta Moskve in Rusko avtorsko društvo.

Zgodovina festivala

Festival moskovske jeseni vsako leto združuje na tisoče ljubiteljev sodobne glasbe. To je neke vrste otvoritveni dan, na katerem lahko skladatelji predstavijo svoja nova dela. Tu pridejo glasbeni talenti iz različnih mest Rusije, blizu in daleč v tujino.

Od leta 1979, ko je bil ustanovljen moskovski jesenski festival, je postal eden največjih glasbenih dogodkov v ustvarjalnem svetu profesionalnih skladateljev. Ne glede na njihove usmeritve, želje, sloge in žanre.

Program festivala "Moskovska jesen" brez izjeme vključuje različne žanre sodobne profesionalne ustvarjalnosti skladateljev. Iz elektroakustičnih skladb in komorno-instrumentalnih del, ki se zaključijo s simfoničnimi platni, liričnimi pesmimi, romancami, glasbo iz sodobnih balet in oper. Jazz in duhovna glasba se na tem festivalu ne izogibata. Zato lahko z gotovostjo rečemo, da bodo vsi tukaj našli nekaj, kar jim je všeč.

Na tem festivalu lahko ocenjujemo stanje trenutnega razvoja glasbenega sveta, kako se spreminja, katere tradicije kršijo inovatorji in ki ostajajo neomajni. Z opisom "moskovske jeseni" je treba omeniti, da je vedno veliko radikalnih glasbenih gibanj, drznih inovativnih programov, eksperimentov z obliko in žanrom. Torej je festival moderne glasbe "Moskovska jesen" zanimiv tako za amaterje kot za strokovnjake, ki opazujejo trende v razvoju določenega trenda.

Mladi talenti

Prvič je potekal mednarodni festival sodobne glasbe "Moskovska jesen" leta 1979. Od takrat je ena glavnih in nespremenljivih značilnosti tega ustvarjalnega foruma sodelovanje v njem mladih in začetnikov skladateljev. Med njimi so tudi podiplomski študenti in študenti metropolitanskih konservatorijev, mladi iz drugih mest, ki so pripravljeni dokazati svoje sposobnosti.

Ena ključnih značilnosti moskovske jeseni je promocija novih glasbenih trendov, promocija mladih skladateljskih organizacij. Mnogi pravijo, da ta glasbeni forum izpolnjuje svoje naloge. Navsezadnje je bil med drugim ustanovljen moskovski jesenski festival, ki je v koncertno prakso uvedel novo glasbo.

Udeleženci festivala

V svoji zgodovini se je festival "Moskovska jesen" udeležilo več sto talentiranih skladateljev z vsega sveta. Lahko rečemo, da so tu prišli najbolj nadarjeni mojstri ne samo XXI, ampak tudi XX. Stoletja.

Med njimi so bili Rodion Shchedrin, Andrej Petrov, Mojzes Weinberg, Sergej Slonimski, Alfred Schnittke, George Sviridov, Tikhon Khrennikov. In to so samo domači skladatelji in izvajalci. Med tujimi gosti je treba izpostaviti Pierrea Bouleza, Henrija Pusserja, Zygmunta Krauseja, Vaclava Kucherja, Paola Chagasa, Anthonyja Gerarda.

Na mednarodnem festivalu v Moskvi je prišlo na desetine priljubljenih skupin. Posledično je v globini tega ustvarjalnega foruma delovala ekipa nadarjenih izvajalcev, med katerimi je bilo veliko rednih udeležencev festivala. Vsi imajo izjemen sluh in nagon na visokokakovostni sodobni glasbi.

Med njimi so Moskovski ansambel sodobne glasbe, Komorni orkester letnih časov, Državni pihalni orkester Rusije, Moskovski nacionalni folklorni orkester, Državni zbor Sveshnikov in Akademska skupina Ruske glasbene akademije Gnesins.

Raziskovalno delo

S dogodku Festival ni omejen na izvedbo del sodobne glasbe. Vsakokrat, ko organizatorji organizirajo glasbene konference, potekajo okrogle mize za razpravo o trenutnih in prihodnjih festivalskih premierah, mojstrskih tečajih, kreativnih srečanjih in predstavitvah CD-jev.

Letno izide knjižica, na kateri bodo muzikologi lahko našli vse potrebne informacije o koncertnih programih, skladateljih, ki sodelujejo na festivalu, in avtorjeve komentarje.

Lokacija festivala

Festival se vsako leto odvija v moskovskem domu skladateljev. Otvoritev in gala koncert - vedno v Veliki dvorani. In tudi v več dvoranah Moskovskega konservatorija, Glasbene akademije Gnessin, koncertnega studia Ruskega državnega centra za glasbo in radio.

Glavno prizorišče festivala je moskovski House of Composers. Nahaja se v središču prestolnice v neposredni bližini Rdečega trga.

V veliki koncertni dvorani več kot tristo sedežev. Velikost odra je precej velika, na njej bo lahko nastopil tudi polnopravni simfonični orkester. Stacionarni tukaj sta dva klavirja, električni organ, čembalo, celesta, timpani, zvonovi in ​​zborovski vložki. Dvorana je opremljena z moderno razsvetljavo in zvočno opremo, kar vam omogoča, da v celoti opravite katero koli strokovno ekipo.

Tuji izvajalci

Na festival pogosto prihajajo tuji izvajalci. Podpora za takšne predstave poteka s pomočjo tujih kulturnih centrov, ki delujejo v Moskvi, praviloma v različnih veleposlaništvih.

Največje zanimanje med gosti in strokovnjaki, ki gredo na festival, vedno povzroča premierno predstavo. Ne samo izvajalci in skladatelji, temveč tudi poslušalci se zberejo pri tem. Da bi zagotovili maksimalno zasedenost avditorija, je vstop na koncerte brezplačen.

Ne prinaša nikakršne finančne koristi, ampak ustreza glavni ideji festivala, saj sodobno glasbo naredi čim bolj dostopno.

Ustanovitelj festivala

Ime organizatorja tega festivala je dobro znano. Bil je priljubljen sovjetski igralec, častni umetnik RSFSR Boris Mikhailovich Terentyev. Samo leta 1979 je vodil Moskovsko združenje skladateljev.

Pripadal je generaciji sovjetske inteligence, ki je nastala v tridesetih letih v Sovjetski zvezi. Postala je slavna šele v 40. letih, ko je uspel najti pot do občinstva in izvajalcev. Terentjev je bil skoraj celotno kariero tesno povezan z vojsko in mornarico, v svojem delu se je hitro odzval na teme iz okoliškega življenja, zaradi česar je njegova glasba v sovjetski družbi živahna in zahtevna.

Zanimiv način za skladatelje Terentyev. Sprva se je poskušal kot izvajalec. Študiral je na Kijevskem konservatoriju, sprva je imel nekaj uspeha na odru. Šele od leta 1931 se je vedno bolj preizkušal pri skladanju glasbe. Na koncu se končno odloči, da je to poklic skladatelja - to je njegovo poslanstvo.

Veliko njegovih pesmi je posvečenih herojem vojne, ker je delal med nemško invazijo na Sovjetsko zvezo. Med pesmi, na katere je Terentyev napisal glasbo, je treba omeniti »Mornarji gredo v boj« na besede Flerova, »Dva mornarja« na verze iz Krahta, »Oddajanje« in »Slava mornarjem«, avtor besedila je Zharov.

Prvi festival

Takrat je bilo skoraj vse v državi vse-Unija. Zato je bila ideja o organizaciji festivala po načelu "prijateljstva narodov" všeč mnogim. Njegova glavna zamisel je bila predstaviti širši javnosti dela nove moskovske in vse-unijske skladateljeve šole. To je bila resnično zgodovinska odločitev, ki je hitro našla podporo vplivnih pokroviteljev sovjetske umetnosti.

Do takrat se je v državi oblikovala celotna galaksija skladateljev, ki predstavljajo povojno generacijo. Njihova avtoriteta je bila nesporna. Že prvi festival "Moskovska jesen" je postal opazen kulturni pojav ne samo v življenju glavnega mesta, temveč tudi celotne države. Glasbeni forum je združil ugledne predstavnike glasbene ustvarjalnosti iz različnih delov sindikata.

Več deset avtorjev na tem festivalu je uredilo premiero svojih del.

XXXIX festival

V letu 2017 poteka 39. festival. V njegovem programu so štirje simfonični koncerti, pet programov za komorne orkestre, tri za orkestre ljudskih instrumentov, šest za večerje zborovske glasbe in za komorne opere.

V letu 2017 je predvidenih 10 premiernih programov komorno-instrumentalnih del, elektroakustičnih in multimedijskih projektov sodobnih eksperimentatorjev iz sveta glasbe, jazza in pesniških večerov.

Skupaj program vključuje skladatelje iz 14 držav. Trenutno so koncerti na tem mednarodnem festivalu že davno presegli prestolnico, čeprav se festival še vedno imenuje moskovska jesen. V letu 2017 bodo predstave potekale tudi v koncertnih dvoranah Irkutska in Petropavlovsk-Kamchatsky.

Po tradiciji je sprejem na vse koncerte brezplačen. Festival poteka ob finančni podpori Zveznega ministrstva za kulturo in Ruske glasbene zveze.

Program XXXIX festival

Ob otvoritvi 39. festivala je predviden nastop Anatolija Krolla in njegovega "Akademskega benda" s programom "Journey to Jazz". Program je razglasil svetovne klasike v jazzovskih tonih, pa tudi mojstrovine starega in ljubljenega jazza. Nagrajenci mednarodnih in vse-ruskih festivalov Alexey Chufarovsky in Valery Grokhovsky bodo igrali klavir, vokali Pavel Ivanov in Olga Sinyaeva. Umetniški vodja bo sam ljudski umetnik Rusije Anatolij Kroll.

Za Petropavlovsk-Kamchatsky je bil načrtovan poseben program, ki je prejel posebno ime, moskovska jesen na Kamčatki, gledalci pa bodo lahko na odru zbora Kamčatke videli Anatolija Kiseleva in Valerija Kikta.

Irkutska filharmonija bo gostila moskovsko jesen na Angari, kjer bo simfonični orkester guvernerja Irkutske filharmonije nastopil skupaj z Mihailom Bronnerjem in Farajom Karayevom ter Andrejem Eshpaijem in srbskim glasbenikom Miroslavom Shtatkichom.

Po tradiciji je v House of Composers načrtovan velik program. Med opaznimi glasbeniki se bodo na odru pojavili Vladislav Kazenin, Grigorij Zaitsev, Natalia Prokopenko, Evgeny Zudilkin, Artem Kokzhaev.

Festivalske ocene

Od občinstva in gostov moskovskega jesenskega mednarodnega festivala so povratne informacije večinoma pozitivne. Mnogi pravijo, da imajo v tem forumu enkratno priložnost, da na enem mestu sledijo trendom v razvoju sodobne glasbe.

V revijah o moskovskem jesenskem festivalu mnogi še vedno občudujejo dejstvo, da tu ne morete uživati ​​samo v sodobni glasbi, ki jo izvajajo najboljši izvajalci, temveč tudi na raznih predavanjih in izobraževalnih mojstrskih tečajih, kjer bodo vsem gostom povedali v katero smer razvoj sodobne umetnosti. , bo pomagalo razumeti značilnosti klasične glasbe.