Grabar Igor Emmanuilovich: biografija, slike umetnika z imeni, zanimivosti

2. 5. 2019

Ta ruski slikar ni bil zaman, ki so ga sodobniki imenovali "man-orchestra". Umetnik, restavrator, muzejski delavec, umetnostni zgodovinar, učitelj - je lahko naredil skoraj vse. Večstranska osebnost, ki se je popolnoma predala umetnosti, je delala že več kot šestdeset let. Grabar Igor Emmanuilovich, ki je specializiral portrete in pokrajine, je bil prvi v Sovjetski zvezi, ki je prejel naziv častnega umetnika.

Strasten do slikarstva

Prihodnji genij se je rodil leta 1871 v Budimpešti. V petih letih je njegova družina emigrirala v Rusijo. Deček, ki se izobražuje v moskovskem liceju, sanja o umetnosti: obiskuje vse razstave, proučuje slike Tretjakove galerije, izdeluje kopije portretov iz starih revij. Mladi mož, ki študira na zgodovinsko-filoloških in pravnih fakultetah v Sankt Peterburgu, vstopi na Akademijo za umetnost, kjer ga zaznamuje sam Ilja Repin. Mladenič nenehno črpa iz življenja, naredi skice in portrete drugih. Je član ozkega kroga ljudi, ki se ukvarjajo z umetnostjo, ilustrirano v izdaji Niva.

Grabar Igor Emmanuilovich

Nova faza ustvarjalnosti

Medtem ko je bil še študent, je Grabar Igor Emmanuilovich obiskal Nemčijo, Francijo in Italijo. Navdušen nad umetnostjo renesanse in del impresionistov se v Rusijo vrne leta 1903 z novimi idejami. Kot je priznal sam mojster, je v njegovem življenju prišla nova faza in najbolj ustvarjalno obdobje. Njegova dela so sodobniki opazili v Rusiji in tujini, vsako novo delo pa je dobilo pozitivne ocene.

Navdušen nad lepoto narave, se ne zadržuje na svetlih barvah. Raziskovalci verjamejo, da je na umetnika močno vplival francoski impresionizem, vendar pa dela v izvirnem ruskem slogu. Ne posnema nikogar, piše pa na svoj način.

Ruski zimski pesnik

Večplastna osebnost

Od leta 1910 Grabar Igor Emmanuilovich odstopa od slikarstva. Izjemno ga očara arhitektura in muzejska dejavnost. Nadarjen avtor rešuje spomenike arhitekture, ki se zlomi pred njegovimi očmi, piše knjige in celo ustvari spominsko bolnišnico v palladijskem slogu v spomin na ruskega zdravnika G. Zakharina. Vodil je Tretjakovsko galerijo in preoblikoval razstavo ter postavil slike v zgodovinsko zaporedje. Grabar s slovesom upornika organizira razstavo ruskih del v Londonu in nasprotuje Tretjakove volje, ki so jo zapustili, da se ne dotakne njegove zbirke.

Od impresionizma do realizma

In šele od leta 1924 se mojster znova obrne na slikarstvo, očara pa ga ne le pokrajina, ampak tudi portretni žanr. Delo v najboljših tradicijah realističnega slikarstva si prizadeva za resničnost življenja in presenetljivo prenaša naravo. Njegova dela na številnih razstavah cenijo kritiki, ki verjamejo, da posebna pozornost zaslužijo platna umetnika Igorja Emanuiloviča Grabarja.

Vendar pa se avtor sam ne sramuje imenovati nekaterih svojih stvaritev o odklonih. Tako je govoril o delih "Turkestanska jabolka" in "Rdeča jabolka na modrem prtu". Toda gledalci so v njih videli kontrast tekstur, nasprotovanje hladnega sence toplemu in cenili plastiko volumnov.

Rdeča jabolka na modrem prtu

Slikar dela tudi na platnih sorodnikov in sodelavcev. Torej je ustvaril neverjetno »Portret V. M. Grabarja, umetnikove žene«, impresiven »Portret akademika S. A. Chaplygina«. Realističen in brezhiben prenos svetlobe Grabarjeve slike Igorja Emmanuilovicha so vedno občudovali njegovi zvesti oboževalci.

Leta 1937 je izdelal dvomestno monografijo o Repinu, njegovem najljubšem avtorju. Kmalu je prejel nagrado Stalin za svoje delo.

Umetnik je umrl leta 1960 v Moskvi.

Velikost narave

Mojster je sanjal, da so njegove stvaritve bolj odzivne na gledalčeve ideje o naravi. Ko je začel delati, je takoj stopil na mesto javnosti. Morda je najbolj znana mojstrovina genialnega avtorja "februarske azure". Grabar Igor Emmanuilovich je spomnil, kako je nekoč prišel obiskati prijatelje v koči v Moskvi. Narava se je prebudila iz dolge hibernacije in praznovala novo fazo svojega življenja. Avtorica je strmela v čudovito brezo in občudovala pogled, ki se mu je zdel. Umetnik, ki je kopal luknjo v snegu blizu drevesa in iskal samo, da se spomni izrednega pogleda, je naredil skico na prostem, navdušil občinstvo in kritike. Grabar ni bil pozoren na hude zmrzali, ampak je bil poln sreče zaradi lepote, ki jo je videl, kar je želel prenesti.

Nenavaden učinek

Publika je bila navdušena, ko je videla čudovito igro svetlih in čistih barv, ki jih je modro nebo združilo v eno celoto. Slikar postavlja svetlo modre odtenke s temnimi smaragdnimi in rjavkastimi pljuskami na belem platnu. Debla brezovih dreves, zavita v čipkasto zmrzaljo, se dobesedno kopičijo v svetleči sončni svetlobi in bleščijo kot mavrične kroglice.

Slika

Zanimivo je, da je avtor ustvaril platno, zaradi katerega gledalec pogleda navzgor v nasičeno modro nebo od spodaj navzgor. Veselo dojemanje narave domače dežele avtorja narave se je odrazilo v samem videzu domačega ruskega drevesa. Umetnik je videl osupljiv čar v ruski pokrajini in ga poskušal ujeti v čiste barve, ki prenašajo vse stopnje nebesno modre barve.

Zadnji kapetan Rusije

Posplošeno podobo ruske narave na sliki Igorja Emanuiloviča Grabarja "Februarske Azure" (1904) je navdušila javnost, ki je gospodarja imenovala "zadnja članica Rusije". Nadarjeni slikar, ki je našel svoj slog, je nadaljeval in razvijal vse najboljše, kar je bilo prikazano v delih Serov, Levitana in drugih znanih krajinskih slikarjev.

Dosegel je mejo barvne nasičenosti in povzročil debele madeže. In pisanje slike iz nizke točke je nenavadna tehnika, ki ustvarjanju daje neverjeten učinek. Avtor ne poskuša premagati platna s svetlimi barvami, temni čičerki in umazani sneg pa govorijo o bližajočem se približevanju pomladi. Vse barve, ki jih uporablja mojster, se združijo v eno paleto svetlih in pastelno prozornih odtenkov. Grabar sliši glasbo pomladi in občasno občuti rahlo žalost razdruževanja s svojo ljubljeno. Privlačno platno, ki razkriva poetični svet ruske zime, vzbuja razpoloženje in prav ta občutek, ki ga želi umetnik, ki slika svojo domovino.

Grabar Igor Emmanuilovich: slike z imeni

Platno »Jesen. Rowan in breza« (1906) je nastalo pod vtisom del impresionistov. Čarovnik ustvari pravi čudež s pomočjo neprevidnih, rahlo zamegljenih kapljic rumenkastih, rjavih in vijoličnih odtenkov. Slikar občuduje čudovite čase in naredi gledalca. Ni niti posebne podobe zlate jeseni, temveč avtorjev vtis o tem, kaj je videl. In to navdušenje se prenaša v javnost, ki ga slika ne spreminja. Zdi se, da je malo več, in lahko slišite tiho šumenje listja visokih brezov, začutite zadnjo toplino jesenskega sonca. Mojster se igra z barvami, poskuša prenesti svežino in transparentnost zraka in mu uspe.

Platno

Leta 1937 se je pojavilo delo »Sončnice«, ki je publiko podkupilo s svojo preprostostjo. Ni posebne igre svetlobe, toda harmonična kombinacija zlatih sončnic, svetlo modrega neba, prekritega z oblaki, in listje zelo temne, skoraj modro-zelene barve, je pritegnilo pozornost javnosti.

"Sončnice."

Glave sončnic so se pod njihovo težo podrle in tanke breze, ki so se sramotno stiskale druga proti drugi, naredile ogromen vtis.

Ruski zimski pesnik

Na zgodnjih platnah Grabarja Igorja Emmanuilovicha, katerih biografija in delo vznemirja njegove navdušence, se lahko vidi debela mrežica gostih potez različnih barv. Od daleč se združijo v koherentno celoto in oblikujejo realistična dela, polna svetlobe in ljubezni. To je priznal avtor neverjetnih mojstrovin, ki so oboževale zasnežene zime in ledene pokrajine spomladi ko sneg ustvari smaragdno listje, ga preneha privlačiti. "Včasih na moji paleti ni dovolj odtenkov, ki bi lahko prenesli neverjetno lepoto ledenega dneva," je dejal mojster. Ta narava je namreč igrala zanj z bogatimi barvami.

Eden od najbolj doslednih ruskih impresionističnih mojstrov skrivnosti mavričnih barv, ki vam omogoča, da z veseljem gledate na svet. Kasneje, pod vplivom družbenega realizma, se njegov stil pisanja dramatično spreminja.

Čudovita igra svetlih in čistih barv

V delih Grabarja Igorja Emmanuilovicha, obdarjenih s številnimi talenti, so se odsevali odmevi dediščine preteklosti in uresničile so se najbolj smele ideje slikanja prihodnosti. Avtor številnih del se je v zgodovino uvrstil kot pesnik ruske zime, čeprav je pisal jeseni in poleti. Odprl je svet ruski pokrajini in pokazal se je nenavadnega.