Obstajajo besede, ki jih veliko ljudi ve. Če pa jih prosimo, da jih razložite, lahko slišite popolnoma različne definicije. Takšen je izraz "dekadenca", ki je prišel iz francoščine. Da ta čudovita beseda pomeni razpadanje in razkroj, veliko ljudi se spomni, potem pa se med tolmači začnejo neskladnosti ...
Ob koncu izjemnega devetnajstega stoletja je človeštvo začelo izgubljati svoje običajne moralne in kulturne podpore. Neoklasicizem in romantika sta izgubila svoj pomen v tekmi s tehničnim napredkom in gospodarskimi reformami, nastop novega stoletja pa je v nekaterih vzbudil nova upanja, navdihnjen strah in razočaranje v drugih.
Tema in pesimizem mnogih avtorjev sta se zdela naravni rezultat zgodovinskega razvoja. Pri iskanju podob novega stoletja so se zanašali na estetiko. gotski roman iščete navdih v fascinantnem svetu poezije in proze Edgarja Alana Poeja. Dekadenca je produkt nasilnih romantikov preteklosti, zlasti dela Victorja Huga, njegovega iskanja idealne lepote in čiste umetnosti v izogibanju realnosti.
Za tiste, ki so v svojih pesmih, prozi, v slikarstvu in glasbi, našli metode, ki niso bile podobne običajnim klasičnim, agresivnim kritikom in so prišli do stigme - dekadence. Da bo ta beseda izgubila svoj negativni kontekst in da jih bodo dekadenti pobrali sami, da bi označili boj proti dolgemu filistinizmu in banalnemu napredku, nihče ni pričakoval.
Pojav novih oblik umetnosti na začetku stoletja je bil vpleten v rojstvo nove filozofije. Svetle ideje F. Nietzscheja in A. Schopenhauerja so prevzeli ideologi dekadence. Kako bi lahko šli mimo zanikanja cerkvene in filozofske morale? V svetu, kjer so bogovi umrli, je vse dovoljeno. Racionalni svetovni red, ki temelji na klasični filozofiji, je propadel, edina preostala vrednost je svet človeške individualnosti.
Ločevanje od banalnosti človeških problemov - je dekadenca imela tako glavno nalogo. Kaj to pomeni pri delu pesnikov in umetnikov? Prvič, presežek oblike nad vsebino. Pomen je izgubljen v pretencioznosti, misticizmu, negotovosti. Zunanji učinek in megleni simboli, ki imajo apokaliptične, tragične aluzije, so hitro postali glavna značilnost javnih nastopov apologistov za dekadenco.
Stresali so temelje morale, zaničevali so platitosti v ustvarjalnosti in vsakdanjem življenju. Oscar Wilde in Maurice Meterlink, Charles Baudelaire in Paul Verlaine, Leopold von Sacher-Masoch in Gabriel D'Annucio - njihov odnos do življenja, ki se je kasneje imenoval dekadenca, je nastal v njihovih delih. To je njihovo ustvarjalno iskanje in nezaslišana dejanja povzročila močno navdušenje med mladimi in strašno ogorčenje med konzervativnim delom Evrope.
Vizualna podoba dekadence je kompleksen in kompleksen art nouveau vzorec, ki je neločljivo povezan z virtuozno grafiko Aubreya Beardsleya. Pred-Raphaeliti - Dante Gabriel Rossetti, John Everett Millet, Arthur Hughes - veljajo za navdihujoče dekadence v slikarstvu, čeprav niso vedno upravičeni. "Otok mrtvih" Arnolda Böcklina izraža bistvo tega odnosa do sveta. Kaj je dekadenca v glasbi, lahko razumemo tako, da pogledamo opero Saloma Richarda Straussa, ki temelji na drami Oscarja Wildeja. Polna je podob in zvokov "obdobja upadanja".
Navdušena in mračna estetika uničenja starih vrednot, rojena v Evropi, se je izkazala za pomembno za rusko družbo v času krize v začetku dvajsetega stoletja. Ruska dekadencija - kaj je to, če ne generacija temnih razpoloženj v družbi po rusko-japonski vojni in revoluciji leta 1905? Ustvarjalno mladino so maske Pierrota in Columbine zaščitili pred resničnostjo, govorili so s pesmi, polnimi abstraktnih in meglenih simbolov.
Poezija ruske dekadence sije z neverjetnimi vrhovi. V različni meri vključuje Valery Bryusov in Konstantin Balmont, Fyodor Sologub in Zinaida Hippius, Innokentiy Annensky in Igor Severyanin. V svojem delu, oblačilih in življenjskem slogu so imeli veliko posnemovalcev - bili so preveč živahni in izraziti v življenju ruske družbe.
Proza Dmitrija Merezhkovskega in Leonid Andreev, slike in grafike Konstantina Somova, Mihaila Vrubela in Mstislava Dobužinskega, glasbenih eksperimentov Aleksandra Skrjabina, sodijo v to obdobje tako v času ustvarjanja kot v čustvih, ki jih povzročajo bralci, gledalci in poslušalci.
Glavna značilnost ruske dekadence je bila njena inherentna mistična slutnja globalnih šokov. Priznava ga pogled iz naše prihodnosti in je resnično impresiven.
Sama zgodovina pomeni začetek obdobij, ko postanejo ideje krize in razpada prevladujoče. Kreativna svoboda inovativnih umetnikov, ki delujejo v takšnih zgodovinskih obdobjih, tudi če se uporabljajo za ustvarjanje mračnih in nečloveških podob, je kulturni fenomen velikega pomena.
Rojen na robu dobrega in zla umetniške podobe še posebej izrazita, estetika uničenja in celo smrt nenadoma postane privlačna za občutljive narave.
Pomen besede "dekadenca" se je bistveno razlikoval ob različnih časih in v različnih kulturah. Nekaterim je dala smisel za slogovno lastnost, za druge pa je postala globalna značilnost stanja celotne družbe. Vse te opredelitve so pomembne za preteklost, sedanjost in prihodnost.