Podobe svete Rusije, čiste in brezmadežne človeške duše so za vedno natisnjene v delih Mihaila Nesterova. Slike, ki jih je slikal, so mednarodno priznane in poosebljajo svetlobo in harmonijo.
Leta 1862 se je rodilo mesto Ufa Mikhail Nesterov. Starši so imeli radi fanta in so bili naklonjeni njegovi naklonjenosti k risanju. Sinu so dali na študij v gimnaziji.
Kasneje je diplomiral na moskovski šoli za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo. Leta študija (1884-1886) so bili pomembni zgodovinski dogodki. Epoha mobilizma in demokratičnega realizma sta vplivala na smer Nesterov v slikarstvu. Izbira poklica je bila določena. Njegovi učitelji V. Perov in A. Savrasov sta poskušali razviti sposobnost učenca, da čuti in zaostruje pisne zaplete. Poudarek je bil na akciji, ne na temi skic. Ta trenutek ni bil lahek, svetovni pogled mladega umetnika še ni bil oblikovan.
Nesterove slike portretnega žanra so bile veliko boljše od zgodovinskih ilustracij. Ker je bil mlad, je v delih poskušal najti svojo nišo. In mu je uspelo. Veliko je potoval, študiral francosko in bizantinsko umetnost.
Ljubezen do narave je pomagala ustvariti njegov Nesterovski stil performansa, poetike in slikovitosti. Zasnova mnogih templjev (Odrešenik na krvi v Sankt Peterburgu, Vladimirsky v Kijevu, Alexander Nevsky v Abastumani) je avtorju omogočila popolno zadovoljstvo. Slika je imela veličasten značaj, moč in energija se je prenašala pri vsakem udarcu. Mikhail Nesterov, katerega slike so imele zgodovinsko-versko naravnanost, je bil prepoznan in dosežen uspeh v svetu umetnosti.
Umetnikova družina je bila globoko religiozna. S svojo ženo Maria Martynovskaya, Nesterov srečal v Ufa. Poročili so se in se preselili v Moskvo. Starši so bili proti tej poroki, mladi pa so bili neustavljivi. V zakonu sta živela samo eno leto. Maria je po porodu umrla, a za seboj je pustila hčerko Olgo, ki je kasneje večkrat pozirala svojemu očetu. Po smrti njegove žene je hotel iti v samostan in služiti Bogu. Strašna žalost je vplivala na prihodnje življenje in delo Nesterov. Slike, ki jih je napisal po odhodu žene, so izrazile čustva, ki jih je doživel. Razmišljali ste o osebni tragediji in odprli svojo dušo. Njegova ljubezen do Marije je upodobljena na platnu: "Kristusova nevesta".
Avtor je poskušal oživiti izmuzljivo podobo, da bi prenesel globino človeškega življenja. Dobro znani izraz "Nesterovska deklica" (Maria Martynovskaya je postala njen prototip) je dosegla naše dni. Ideal ženskosti, čistosti in lepote, prikazan na njegovih platnih, ni izgubil svojega pomena.
Nadaljevanje teme bivanja se odraža tudi v briljantnem delu »Puščavnik«. Harmonična enotnost človeka z naravo je jasno vidna v podobi starega človeka, ki hodi ob jezeru. Znak osamljenega potnika, polnega zakramenta in miru, se dobro ujema s celotno pokrajino. Mirna, tiha in pripoveduje o resničnem življenju, sliko so potrdili znani kritiki in predstavili na razstavi Wanderers. Pridobila jo je Tretjakovska galerija in še vedno zadovoljuje obiskovalce.
Po prodaji Puščavnika je Nesterov obiskal Italijo. Ujel ga je duh renesanse. Po vrnitvi v domovino se je potopil v delo na drugem ustvarjanju. Postali so slika "Vizija mladostnika Bartolomeja". Avtorica, ki razmišlja skozi vse raznovrstnosti pisanja, je povsem zašla v atmosfero religioznosti. Obiskal je cerkve, se pogovarjal z menihi, zanimalo se je za aktivnosti sv. Sergija Radoneškega, ki jim je bilo to delo namenjeno. Osnova za kompozicijo je bila zgodba mladeniča. Na poti sreča starega moža, ki moli pod drevesom, katerega glava je sijala s halo. Ko je govoril, je Bartholomew povedal, da se resnično želi naučiti brati in povabiti starega v svojo hišo. Po prejemu blagoslova od njega, se je mladenič naučil brati. Vse to je mogoče videti in čutiti, gledati platno. Tiha in svetla jesen, ki jo upodablja umetnik, daje toplino in dvig nad tem, kar je videl. Slikar je iznajdljivo prenesel Božji odsevni obraz. Po ustvarjanju te slike je bil Mihail Nesterov priznan kot eden najboljših ruskih slikarjev. Tema religioznosti je značilna za večino njegovih del, na primer »Velika tonura«, »Dekleta na obali«.
Oktobrska revolucija je prinesla spremembe v kreativnem življenju Nesterov. Začel je slikati portrete in pokrajine, saj so bile verske teme prepovedane. Umetniki, kiparji, akademik Pavlov in številne druge znane osebnosti so mu predstavljali. Na posnetih slikah je mogoče zlahka izslediti značaj, manire in skrite lastnosti poziranja. Nadarjen in opazovalni mojster Nesterov, katerega opis slik praktično ni bil potreben, je lahko videl najpomembnejšo stvar na sliki. Če pogledamo njegove stvaritve, ni težko čutiti vsega, kar je gospodar želel izraziti.
Mihail Nesterov je umetnik, katerega slike dobesedno oživijo pred njegovimi očmi. To niso ločeno zajeti fragmenti, temveč »narativne« skladbe. Po sebi je zapustil bogato dediščino, za katero je dobil naziv častni umetnik RSFSR. Nestrovljeva dela so slike, ki so za vedno zaznamovale lepoto ruske duše.