Združenje likovnih umetnikov "Blue Rose": slike

"Modra vrtnica" - združenje umetnikov, ki je obstajalo na začetku 20. stoletja. V teh letih je bila simbolika zelo priljubljena - trend v umetnosti, ki se je začel v poznem 19. stoletju. Umetniki "Blue Rose" - Pavel Kuznetsov, Peter Utkin, Alexander Matveyev. Postali so ustanovitelji ustvarjalne unije. Pozneje so se jim pridružili še drugi slikarji in kiparji. Predstavljeni bodo predstavniki kreativnega združenja "Blue Rose".

Simbolizem

Predstavniki tega trenda, ki so postali slavni na začetku 20. stoletja, so Pierre Puvis de Chavannes, Paul Serusier, Henri Fantin-Latour. V Rusiji so bili dobro poznani, kjer je bila simbolika šele v povojih.

Slikar, čigar delo je blizu zgoraj navedenim francoskim mojstrom, je Mihail Vrubel, ki je najbolj znan po svojem "Demonu". Ta umetnik je bil ekscentrična osebnost, skrivnostna, poleg tega je trpel za duševno motnjo. Toda Vrubel je bil eden najvidnejših osebnosti v umetnosti na prelomu stoletja in prav on je navdihnil mlade Kuznetsove, Utkina in Matvejeva, da ustvarijo ustvarjalno združenje simbolistov. Platna tega umetnika so pritegnile finost, lepoto, bogastvo palete. Vsa njegova dela so prežeta z željo po neresničnem svetu.

Na oblikovanje ustvarjalne unije je vplival tudi Viktor Borisov-Musatov. Slike v slikah tega mojstra spijo, njegovi liki prebivajo v izjemnem svetu miru in blaženosti.

Victor Borisov-Musatov

Bil je iz Saratova. Po končani srednji šoli je odšel v Pariz, kjer je vstopil na Akademijo za umetnost. Borisov-Musatov je pogosto obiskal svojo domovino, kjer se je pogovarjal s slikarji začetniki. Med njimi so bili bodoči ustanovitelji ustvarjalnega združenja "Blue Rose". Boris-Musatov je učil Kuznetsova, Matvejeva in Utkina več lekcij ekspresionizma in simbolizma. Tako se je začelo prijateljstvo, ki je trajalo več let.

Mladi umetniki so odšli v prestolnico. Vsi trije so postali učenci šole slikarstva, kiparstva in arhitekture. V predrevolucionarni Rusiji je bila ta šola ena najboljših med tistimi, ki so jih pripravili profesionalni umetniki. V letih študija so se bodoči udeleženci Modre rose približali drugim umetnikom. Veliko učencev šole je bilo nekako povezano z ustvarjalno zvezo.

"Scarlet Rose"

Kreativno združenje je bilo ustanovljeno leta 1907. Leta 1904 sta Kuznetsov in Utkin organizirala razstavo, ki se je imenovala Scarlet Rose. Predstavljene so bile ne le njihove slike, temveč tudi delo Vrubela, Boris-Musatova. Mladi umetniki so poudarili vpliv izkušenih slikarjev na svoje delo.

Zakaj je razstava "Scarlet Rose"? Od nekdaj se ta cvet šteje za najbolj romantično. Kar se tiče društva umetnikov "Modra vrtnica", ki je nastala tri leta po razstavi, morda obstaja povezava z romantičnimi pesniki, ki so hvalili modro cvetlico - simbol nedosegljivega ideala.

Umetniki zgodnje delo

Udeleženci Modre rose so sodelovali pri skupnih projektih še pred ustanovitvijo kreativnega združenja. Šapunov, drugi član umetniške zveze, je delal s Kuznetsovom na scenografiji za Wagnerjevo opero Valkyrie. Malo kasneje je dramatik Sergej Mamontov, tisti, v čigavi hiši Vrubel je naslikal slavno sliko Demon Sitting, predlagal, da bi prihodnji člani Goluborozovtsy uredili podjetje v Gledališču Hermitage.

Ustanovitelji "Blue Rose" so bili zelo modni umetniki v Rusiji. Vendar ni mogoče reči, da so povzročili nedvoumno reakcijo kritike. Torej, leta 1902, Utkin, Kuznetsov in Petrov-Vodkin ustvarili freske za cerkev Gospe od Kazan, slavni tempelj v Saratov. Vendar je bilo njihovo delo zavrnjeno in uničeno.

Umetniška zveza "Blue Rose"

Slike najbolj znanih udeležencev ustvarjalnega združenja se danes hranijo v najbolj znanih ruskih muzejih. Delo Utkina in Kuznetsova je podrobneje opisano spodaj. Najprej je treba imenovati druge člane ustvarjalne unije. Med njimi so bili: Martiros Saryan, Nikolaj Sapunov, Sergej Sudeikin, Nikolaj Krimov, Anatolij Arapov, Nikolaj in Vasilij Milioti, Ivan Knabe, Nikolaj Feofilaktov.

Maritor Saryan je, tako kot drugi člani Zveze modrih vrtnic, svojo kariero začel kot gledališki umetnik. Znan je tudi po svojih krajinah, ki so upodabljale slikovite armenske pokrajine. Nekatere slike Saryan shranjene v Tretyakov galeriji.

Nikolai Sapunov je postal slaven po izvedbi predstave o delu Balagančkovega bloka. V Moskvi, na Kuznetsky Most, je zgodovinska stavba Profitable House Falcon. Atika te stavbe je okrašena z mozoljem iz majolike Nikolaja Sapunova. Prve slike v Moskvi so bile predstavljene na razstavi, ki sta jo organizirala Utkin in Kuznetsov. Med poznejšimi umetniškimi deli so večinoma še vedno mrtvaša.

Nikolay Ryabushinsky

Pomembno vlogo v delih umetnikov "Blue Rose" igral znani ruski človekoljub, ustanovitelj revije "Golden Fleece". Rjabušinskega pogosto imenujejo organizator združenja. On je ustanovil prvo razstavo, po kateri sta govorila o »modro-rožskih« ljudeh v Moskvi in ​​Sankt Peterburgu.

Glavna ideja o pokrovitelju v tistem času je bila revija "Zlato runo". Tega projekta ni mogoče imenovati komercialnega. Ryabushinsky je vložil več v njega, kot je prejel. Publikacija je vsebovala barvite ilustracije, vsaka stran je bila okrašena z zlatimi vložki. Izšlo je več kot trideset številk. Poleg tega revija ni imela jasnega koncepta. Objavila je njihova dela Leonid Andreev, Konstantin Balmont, Ivan Bunin, Fedor Sologub, Korney Chukovsky. Prve številke so bile namenjene delu članov Zveze modrih vrtnic.

Razstava simbolnih umetnikov

Točnega datuma ustanovitve združenja ne moremo imenovati. Domneva se, da se je po isti razstavi pojavila ustvarjalna zveza, to je leta 1907. Slike umetnikov "Blue Rose" so bile razstavljene v galeriji, ki se nahaja v stavbi na Myasnitskaya ulici.

Občinstvu so predstavili dela šestnajstih slikarjev. Večina slikarjev je kasneje postala del "Modre vrtnice". Glavni navdih za razstavo je bil Borisov-Musatov, vendar je minilo po smrti mojstra. Ideja o imenu pripada Sapunovu, umetniku, na delo katerega je vplivala Aubrey Beardsley.

Slike, predstavljene na razstavi, so bile narejene v istem slogu: pastel, modrikast ton, želja po »onkraj«. Ustreza ustvarjalnemu duhu in notranjost dvorane v kateri je bila razstava organizirana. Povsod so bile vaze z vrtnicami, stene so bile pobarvane v svetlo modro barvo.

Ocene slik "Goluborozovtsev" so bile mešane. Nekateri kritiki so pohvalili nov trend v umetnosti. Drugi so delo simbolistov imenovali informativni. Razstavo so obiskali znani umetniki, med njimi Kazimir Malevich, ki je pohvalil delo mladih umetnikov.

Januarja 1909 je potekala druga takšna razstava. Toda tokrat so bila predstavljena dela umetnikov Matisse, Braque, Derain, Marquet. Obiskovalci so lahko videli tudi slike Natalie Goncharova in Mikhail Larionov.

Leta 1910 je potekala tretja razstava. "Zlato runo" do takrat, ko je Ryabushinsky zaradi finančnih težav prenehal objavljati. To je verjetno razlog za nepriljubljenost tretje razstave - revija je objavila najnovejše novice iz sveta umetnosti. Res je, da simbolisti sami po koncu zlatega flisa niso izgubili pozornosti kritikov in ljubiteljev slikarstva. Še vedno so bili povabljeni na različne gledališke projekte. Takšno delo za profesionalnega umetnika je takrat veljalo za delo v krampih. Pri ustvarjanju gledaliških produkcij so sodelovali tisti, katerih dela so danes razstavljena v Tretjakovski galeriji.

Kako dolgo se je modra vrtnica združila? Na to vprašanje je težko odgovoriti. Po tretji razstavi umetniki niso delali na skupnih projektih. Da, in niso imeli skupne ideje. Še več, kasnejša dela Utkina, Kuznetsova in drugih udeležencev Modre Rože nimajo nič skupnega. Saryan, na primer, je imel prednost domače armenske pokrajine. Kuznetsov je veliko potoval v osrednjo Azijo in je bil zato navdih za orientalske motive. Feofilaktov in Krymov sta odnesla neoklasicizem in prizori iz antičnih mitov.

Sovjetska Rusija

Po revoluciji so slike simbolistov seveda izgubile svojo popularnost. Kljub temu je večina udeležencev modre rože ostala v sovjetski Rusiji. Odselili so Milioti, Sudeikin, Ryabushinsky. Ostali so se lahko prilagodili realnosti novega časa. Nekateri so učili. Drugi so delali v organizaciji za varstvo kulturnih spomenikov. Kuznetsov je več let posvetil reviji "Pot osvoboditve". Iz redakcije je bil odpuščen v dvajsetih letih zaradi negativnega pregleda njegovih slik.

Pavel Kuznetsov

Ustanovitelji Blue Rose so bili iz Saratova. Vključno s Kuznetsovim. Rodil se je leta 1878 v družini ikonopisca. V zgodnjih letih je obiskoval slikarski atelje. Tu je spoznal Borisova-Musatova. Leta 1902 se je Kuznetsov srečal z Valeryjem Bryusovim, hkrati pa je začel sodelovati z zlatim runom. Štiri leta kasneje je umetnik odšel v Pariz, kjer je preživel več mesecev. V Franciji je obiskal atelje modnih umetnikov, sodeloval na razstavah. Po ogledu osrednje Azije v delih Kuznetsova se je začela nova faza - v slikah so se pojavili orientalski motivi. Znana dela umetnika - "Večer v stepah", "Modra fontana", "Spanje v Kosharju", "Gorska Buhara", "Uzbek", "Rojstvo".

Alexander Matveyev

Znani kipar, eden od ustanoviteljev Blue Rose, je po revoluciji začel poučevati. Matveyev je bil član različnih ustvarjalnih združenj. Pomembno je prispeval k razvoju nacionalne monumentalne umetnosti. Že vrsto let je Matveyev poučeval na Petrogradski šoli. Umrl je leta 1960.

Peter Utkin

Ta umetnik se je, tako kot njegovi kolegi, naučil osnov slikarstva v Saratovu. Vendar je bil rojen leta 1877 v Tambovu. Njegovi učitelji so bili Serov, Levitan. Večina Utkinovih slik je izdelanih v modri barvi in ​​to je glavna značilnost njegovega dela. Peter Utkin je umrl leta 1934 v Leningradu.