Slika “Barge haulers na Volgi”: ena za vse in vse za enega

"Barge haulers na Volgi" - Repinova slika, ki je nastajala pet dolgih let. In njena ideja je nastala popolnoma iz druge reke.

Izvor ideje

1868 Mladi Repin, študent Akademije umetnosti, je odšel na Ust-Izhora, da bi naredil skice, soočil se je z golo, ostro resničnostjo življenja. Bogato oblečena, vesela množica je bila zasenčena z britvami. Od takrat je umetnik začel gojiti idejo o ustvarjanju slike ostre realnosti nižjih slojev Rusije.

Njegov koncept je popolnoma sovpadal s trendi v tistem času: žanr slike "Barge haulers na Volgi" se nanaša na realistično slikarstvo. Kritični realizem pridobila zagon. Gibanje Wanderersa proti zasužnjevanju ljudi s strani kralja, je obsodilo obstoječi problem v družbi in privedlo do revolucije.

Na začetku je umetnik želel pokazati kontrast med bogatimi, ki so uživali v življenju množice in revnih, izčrpanih baržah. Zelo racionalen, enostaven očitek za takratni obstoječi sistem. Vendar pa se ideja naknadno spremeni. Neodporna moč ruskega duha je tisto, kar bi bilo treba pokazati.

Ustvarjanje slike

Po prvem srečanju s prevozniki je Ilya Repin ustvaril skice in skice v iskanju najboljšega parcele. Prizor, ki ga je odvzel na Ust-Ižori, je bil kmalu umaknjen. Repin je večkrat odpotoval na Volgo. Seznanil se je z baržami, prepoznal njihove usode in znake, izvajal portretne skice. To je oblikovalo končno obliko slike.

Leta 1871 je bila v Skupnosti prvič predstavljena slika »Barge Haulers na Volgi«, ki je spodbujala umetnike. Vendar se delo ni zdelo, da se je Repin končal do konca. Še en izlet v Volgo, in umetnik ustvarja končno različico dela.

Sestava in umetniška vrednost

Narava ustvarja plastiko in ozadje glavne ploskve. Vroč poletni dan in brezmejna reka. Na ozadju pred nevihtnega neba in jasnega peska se množica vlečnih prevoznikov, ki se gibljejo proti gledalcu, približuje gledalcu. Pomen njihovih številk je poudarjen namerno nizka črta obzorja. Na prvi pogled slika »Barge drobilniki na Volgi« opozarja z rjavo madežem delavcev, kot da bi se združila v eno. Vendar, ko pogledamo natančno, vsaka številka izstopa v reliefu. Hrbet čolnarjev se zmanjša pod težo opravljenega dela. Hoja v istem ritmu, ki je obtičal v pesku.

Igra chiaroscura, ritem linij, zaupanje v poteze ustvarjajo vtis preprostosti slike in hkrati njene resnosti. Barvna shema poudarja emocionalno razpoloženje dela - potrtost in brezup. Opis slike "Barge haulers on Volga", ki je bil samo zbledel, daje vtis njegovega razmišljanja.

Ne vpliva samo na tehniko Repinove slike, ampak tudi na velikost - približno tri metre v širino in pol v višino. Če razmišljate globalno, je »Barge Haulers na Volgi« slika Repina v nekaterih pogledih epska, monumentalna.

Znaki slike

Med svojim bivanjem na Volgi je Repin pri svojem delu pogosto spremljal prevoznike. Vsak lik ima pravi prototip.

Vodil je artel pop, ki je uničil Kanina. Njegova naloga je, da določi ritem gibanja. Če skupina izstopi, potem ukaz »seno-slama« obnovi sinhronizem. Desno in levo od Kanina ga obkroža Ilka mornar in grob bradati človek. Njihova naloga v tem bandu je nadzor nad tistimi, ki so za seboj, ker so bili malomarni - ki so kadili, in ki so protestno protestirali proti nečloveškemu delu. Khalturshchikov so pozvali s strani privržencev, najbolj vesti barža haulers. Izkušen človek zapre procesijo, vendar je star in bolan. Razstavlja se tako, da ne moti splošnega ritma gibanja.

Podrobnosti

Realistična slika daje natančne pisne podrobnosti. Videz in obrazni izrazi vsakega znaka. Mršava oblačila, obrabljeni čevlji, napeti obrazi. Cev za kajenje kot simbol brezbrižnosti do tega, kar se dogaja. Odprta tobačna vrečka je želja, da se breme prenese na ramena osebe, ki hodi. Mlada Larka, kot da bi vrgla trak, je upanje, da se bo znebila vezanega, omamnega dela. Vsaka podrobnost je poudarjena, značaj vsakega od primerov, povezanih v enem primeru, odraža eno usodo.

In v daljavi si lahko ogledate dimni parnik. Tihi dokaz dejstva, da je človeško delo veliko cenejše kot »parna vleka«.

Usoda slike

Tudi v obdobju, ko je bilo delo samo skiciranje, so ga gledali Petersburgski umetniki. Že v času nastanka je slika "Barge drobilniki na Volgi" zelo zanimala Pavel Tretjakov, lep poznavalec umetnosti.

Končna različica je bila prvič razstavljena leta 1873 na likovni razstavi umetniških in slikarskih del. Gledalca ne morejo sprejeti mimo "Barge Haulers na Volgi". Slika je povzročila resonanco med ustvarjalci in nasprotujočimi si mnenji. En del inteligence je delo dvignil, imenoval ga je »prva slika celotne ruske šole«, ožji del tega obdobja. Še ena hayala "lapotnost" "Burlakov." Profesor Bruni iz Akademije za umetnost in njegovi konservativci so sliko označili za »veliko profanacijo umetnosti«.

Istega leta je bilo platno prikazano na svetovni razstavi na Dunaju. Ko je osvojil bronasto medaljo, je našel svojega kupca, kneza Vladimira Aleksandroviča. Od takrat se "Bargeas" dolgo niso razstavljale, saj so se nahajale v palači za biljard.

Oktobrska revolucija je ljudem dala odlično sliko. Danes je slika v Državnem ruskem muzeju.

V širšem pomenu je slika »Barge drobilniki na Volgi« oda nepremagljivemu duhu ruskega ljudstva. Človek se nagiba nižje in nižje na tla, vendar nadaljuje s stisnjenimi zobmi naprej. Morda je zato še danes aktualna in ne pušča ravnodušnih gledalcev.