Najbolj znane slike sveta z imeni

Premišljujoč o znamenitih slikah v muzejih in razstavah, le malo ljudi razmišlja o dogodkih, ki so potekali pred pisanjem. Danes boste izvedeli, kdo in kako je ustvaril mojstrovine, pa tudi razloge, zaradi katerih so slike dobile veliko slavo med ljubitelji umetnosti. Videli boste najbolj znane slike z imeni in njihovimi fotografijami.

"Rojstvo Venere" Sandra Botticellija

Za eno od najbolj znanih slik sveta je precej žalostna zgodba. Umetnik je bil zaljubljen v mladega Samonetta Cattaneo de Vespucci. Deklica je umrla pri 22 letih in jo je mojster uporabil kot tip za boginjo ljubezni. Na platnu je upodobljena Venera, ki plava na lupini do obale, kjer jo srečuje Ora. Ta slika velja za prvo, kjer podoba gole ženske ni povezana z izvirnim grehom. Shranjeno v galeriji Uffizi v Firencah.

"Mona Lisa", Leonardo da Vinci

Najbolj razpravljano, mistično in skrivnostno delo velikega umetnika. Dzhokonda nasmeh že več desetletij preganja ljubitelje ustvarjalnosti da Vinci. Raziskovalci so v njej našli tajni znaki in sporočila. Vendar pa umetnostni zgodovinar Joseph Borkowski ne vidi ničesar presenetljivega v izrazu ženskega obraza in trdi, da preprosto ni imela zgornjih zob. Videl je celo brazgotine okoli njegovih ust. Nekateri trdijo, da je to avtoportret. Treba je omeniti, da umetnik sam ni prenehal delati na svoji mojstrovini do svoje smrti. Slika je postala svetovno znana šele leta 1911. Potem jo je ugrabil eden od zaposlenih v Louvru. Fotografije znanih slik so bile natisnjene v vseh revijah in časopisih, kar ji je priskrbelo vojsko oboževalcev. Shranjeno v Louvru, Pariz.

Zadnja večerja, Leonardo da Vinci

Ne manj znano delo florentinskega umetnika. Dominikanski samostan v Milanu freske ni pravilno obravnaval - 500 let je doživel številne dogodke, ki so pripeljali do poslabšanja stanja. Najprej je bila skozi to odprta vrata, nato pa je bila položena. V različnih časih je bila cerkev uporabljena kot skladišče in celo kot zapor. Med vojno je bila bombardirana. Vse to je škodljivo za fresko. Tudi 5 restavracij ni moglo vrniti njene nekdanje lepote. Zdaj lahko gledate obrok Jezusa Kristusa in njegovih učencev le za 15 minut in z vnaprej naročeno vozovnico.

Posebno zanimanje za mural je nastalo po objavi zgodovine njegovega nastanka. Da Vinci že dolgo išče bralce za podobo Kristusa in Jude. S težavo je našel mladega pevca in z njim začel pisati Jezusa. Potem sem tri dolga leta izbral model za Juda. Nekega dne je opazil umazanega pijanca v jarku in ga pripeljal v gostilno. Med spanjem je umetnik skiciral na platnu. Ko se je zbudil in spoznal, da mu je Leonardo pisal Judo, se je alkoholik razburil in dejal, da mu je pred tremi leti predstavil Kristusovo podobo.

Ustvarjanje Adama, Michelangelo

Ta freska ima srečo malo več - je shranjena v Vatikanu. Toda celo Sikstinska kapela vplivala na čas. Barve so še vedno prijetne za oko, vendar razpoke vsako leto uničujejo umetniško delo. Michelangelo je naslikal 9 skladb, toda ta je pridobil svetovno slavo. Umetnik z neverjetno natančnostjo je prikazal Adamovo telo. Desni obris spominja na človeške možgane. Če pozorno pogledate, lahko ločite možgane, hipofize in optične živce.

Krik, Edvard Munch

Umetnik je prenašal vsa čustva, ki jih je doživel na sprehodu s prijatelji. Občutek strahu in neverjetne barve bo treslo srce vsake osebe. Ona je bila tista, ki jo je navdihnila režiserka filma »Scream« in naredila masko, ki spominja na obraz osrednjega lika na sliki. Nastalo je le nekaj platen, najbolj znana pa je bila napisana v olju in se zdaj hrani v Narodnem muzeju Norveške.

"Sextinian Madonna", Rafael Santi

Ena najbolj znanih slik sveta je shranjena v Galeriji starih mojstrov v Dresdnu. Madonna in otrok na rokah stoji na oblakih. Malo ljudi se posveča dejstvu, da so obrazi angelov upodobljeni v ozadju. Če se ne ukvarjate pozorno, jih lahko vzamete za oblake.

Madonna Litta, Leonardo da Vinci

Prvotno so ga imenovali Madonna and Child. Po dolgem času je bila v galeriji grofa Litta, dobila novo ime. Italijan je platno prodal leta 1864 in ga še vedno hrani v Hermitage. To mojstrovino je ocenil na sto tisoč frankov - vsota, celo za naš čas, je čudovita. Art kritiki še vedno dvomijo v dejstvo, da je sliko naslikal da Vinci. Predstavitev otroka in številni detajli kažejo, da jo je napisal študent Leonardo - Boltraffio.

»Vztrajnost spomina«, Salvador Dali

Nadrealistična slika se hrani v Muzeju moderne umetnosti v New Yorku. Veliko ljudi želi razumeti, kaj je umetnik mislil, ko je pisal to mojstrovino. Dejstvo je, da je ozadje banalno: po večerji s prijatelji je Dali pogledala kose raztaljenega sira in sestava je bila poravnana v njegovi glavi.

"Črni trg", Kazimir Malevich

Najbolj sporna slika na tem seznamu. Malevičevi navdušenci trdijo, da je pod črno barvo čudovit vzorec. Avtor sam o tem ni nikoli govoril in je uspel narediti sedem reprodukcij. Izvirnik je v Tretjakovski galeriji. Treba je spomniti, da je avtor delal na sliki že več mesecev. Na platnu je tudi napis avtorjeve roke: »Bitka črncev v temni jami«. Ista slika sploh ne vsebuje črne barve - barva je bila dosežena z mešanjem različnih odtenkov!

Deveti val, Ivan Aivazovski

Med slavnimi ruskimi slikami je ta ena najbolj cenjenih mest. Marinist je prenašal vse lepote divjega morja. Nastavitveno sonce barve valove v svetlih barvah. Ta mojstrovina je vključena v "100 največjih slik". To si lahko ogledate v Sankt Peterburgu. Državni ruski muzej že vrsto let ohranja to umetniško delo.

Liberty Leading the People, Eugene Delacroix

Ženska v središču kompozicije simbolizira vse francoske ljudi, ki se niso bali, da bi z golimi prsi obiskali sovražnika. Delacroix je uresničil revolucijo julija 1830. Sam se ni mogel boriti, vendar je uspel izraziti svoja čustva na platnu. Prototip je služil kot navadna čistilka Anna-Charlotte. Njenega brata so ubili stražarji in ona je šla v boj s kraljevimi vojaki. Lahko vidite sliko v Louvru.

"Dekle na žogici", Pablo Picasso

Leta 1906 je umetnik prodal to mojstrovino za samo 2000 frankov. Po osmih letih je slika privabila industrijalca Morozova in ga kupil za svojo zbirko, plačal 8-krat več. Tako je bilo platno v Rusiji in leta 1918 preneseno v muzej Puškin. Poznavalci sliko označujejo za zmago oblik. Krhka deklica na valjani krogli in mišičast športnik na močni kocki - kaj bi lahko bilo lepše?

"Zadnji dan Pompejev", Karl Bryullov

Ruski muzej v Sankt Peterburgu hrani to čudovito platno. Izbruh Vesuviusa in panika ljudi že skoraj 200 let občudujeta poznavalce. Na sliki je avtoportret. V levem kotu se je Karl prikazal kot umetnik.

Zvezdna noč, Vincent Van Gogh

Ta slika, ki jo je avtor napisal v bolnišnici. Za razliko od njegovih drugih del je moral to potegniti iz spomina. Med napadi norosti je uspel prikazati nočno nebo in mesec, obdan z zvezdami. Slika je v Muzeju moderne umetnosti mesta New York.

"Dekle z biserno uho", Jan Vermeer

Ena izmed najbolj znanih slik sveta je zavita v skrivnost. Nihče ne pozna imena deklet in datuma pisanja portreta. Ni nič manj skrivnosten kot "Mona Lisa". 350 let je minilo, vendar se zgodovinarji in raziskovalci niso mogli naučiti zgodovine pisanja te mojstrovine. Skrivnostna lepota ostaja skrivnostni neznanec. To lahko vidite v Haagu, v galeriji Mauritshuis.

"Modri ​​plesalci", Edgar Degas

Težko je najti bolj elegantno in občutljivo sliko. Kot veste, je Degas rad risal balet, v njegovi zbirki pa je veliko del na to temo. Toda ta svet je prejel svetovno slavo. Bila je priznana kot najboljše delo umetnika. Zanimivo je dejstvo, da ji je Degas pisal v času, ko je bil njegov vid zelo šibek. To je opazno zaradi načina, kako uporablja barvne lise. Shranjeno v muzeju Puškin v Moskvi.

»Ivan Grozni ubije svojega sina«, Ilya Repin

Najbolj mistična slika slavnega ruskega umetnika. Napiši to zgodbo, ki je navdihnila njegovo antarsko simfonijo. Strašen prizor umora in kesanja v očeh kralja nikogar ne bo pustil ravnodušnega. Medtem ko je delal na tej sliki, je Repin nenehno doživljal občutke strahu in tesnobe. Po zaključku mu je bila odvzeta desna roka. Prijatelj umetnika, s katerim je napisal umorjenega Ivana, je postal nor. Platno je shranjeno v Tretjakovski galeriji.

"Jutro v borovem gozdu", Ivan Shishkin in Konstantin Savitsky

Shishkin ima veliko znanih slik s pokrajino, vendar ni mogel risati živali. Zahvaljujoč Savitskemu, je platno zaživelo in si ga ni mogoče predstavljati brez rjavih medvedov. V sovjetskih stanovanjih je bila plošča s to ilustracijo v skoraj vsakem domu.

"Bojevniki", Viktor Vasnetsov

Ta zgodba je krasila tudi zidove sovjetskih apartmajev. Če niste bili v Tretjakovski galeriji, ne boste mogli razumeti polne moči tega platna. Velikost je 295,3 × 446 cm, delo na sliki pa je trajalo skoraj trideset let. Rezultat še vedno pretrese domišljijo - epski bojevniki so pripravljeni zapustiti platno in nadaljevati svoje potovanje.

"Lila na soncu" Clauda Moneta

Nemogoče si je predstavljati znane slike narave brez te veličastnosti. Monet ni le prikazal cvetoče lila in svetlo sonce - če pogledaš natančno, lahko vidiš dve ženski pod drevesi. Verjetno so se skrili v senci in vodili pogovor. Ena od njih je žena umetnice - Camilla. Razmislite o vseh podrobnostih slike v Puškinovem muzeju.

"Kopanje rdečega konja", Kuzma Petrov-Vodkin

Umetnik v svojo sliko ni dal nobenega podteksta, a ko je država vstopila v prvo svetovno vojno, je razumel, kaj ga je navdihnilo, da ga je ustvaril. Rdeči konj je simboliziral »usodo Rusije«. Če ne bi bilo tega dejstva, potem bi verjetno nezapletena vasica bila neopažena. Zdaj je okrasil zidove Tretjakove galerije in spominja na pretekle bitke za potomce.

"Walk", Marc Chagall

Moški in ženska, ki plavata na sliki, sta umetnik in njegova žena. Zakaj so v zraku? Ker so po mnenju avtorja zaljubljeni, ta občutek lahko navdihuje vsakogar. Lahko se dotaknete lepega v ruskem muzeju St. Petersburg.

Vrnitev izgubljenega sina, Rembrandt

Ta izraz slišijo vsi. Po dolgih potovanjih se mladenič vrne v rodno deželo in pade na kolena pred očetom. Zgodba je vzeta iz prispodobe, ki je navdihnila Rembrandta, da naslika sliko. To je največje platno velikega umetnika, ki ga lahko vidimo v Hermitage.

“Ples” Henrija Matisseja

Riot, rdeča, zelena in modra na platnu, ne le vzbujajoče. Simbolizira ljudi, zemljo in nebo. Zgodba je enostavna, toda tudi kritiki v njej niso našli napake. Glasba, ples in ljudje. Nič za dodajanje - vse je v redu! V Hermitage lahko pogledate vesele ljudi.

Zadnja sodba, Hieronymus Bosch

Ta triptih si lahko ogledate na Akademiji za likovno umetnost na Dunaju. Prvi del prikazuje zgodbo o Adamu in Evi. Osrednji del je sam sodni dan, v katerem Jezus odloča, kam bo šla duša. Desna stran kaže pekel.

»Bejstvo otrok«, Peter Paul Rubens

Strašen prizor ubijanja novorojenčkov v Betlehemu nas spravlja v ponižanje grozote neutrudljivih mater. Slika prikazuje že mrtve otroke in pokol otrok, ki čakajo na vrsto. Barve in čustva staršev so to sliko naredila svetovno znane. To sceno lahko vidite v Londonu, v Hampton Courtu.

Guernica, Pablo Picasso

Celotno grozo vojne in njene posledice je na platnu prikazal briljanten umetnik. Obiskovalci Kraljevega muzeja v Madridu lahko vidijo moč skladbe. Prvotna vizija človeškega trpljenja je to Picassojevo delo uvrstila med najbolj znane slike na svetu.

"Avtoportret s cevjo," Vincent Van Gogh

Slika je znana po tem, da jo je umetnik napisal po poškodbi ušesa med bojem z Paulom Gauguinom. Govorice, da mu je sam urezal uho v napadi norosti, so fikcija. Toda ljudje še vedno verjamejo v njihovo pristnost. Nenavadno dejstvo: avtor je naslikal svoj portret z ogledalom, zato se je izkazalo, da je povoj na desnem ušesu. Pravzaprav je bila rana na levi. Slika je v zasebni zbirki v Chicagu.