Modernizem v literaturi - dedek čar

16. 3. 2019

Modernizem (v prevodu iz francoščine - "najnovejši") - smer v umetnosti zgodnjega dvajsetega stoletja - kot koncept in estetski koncept označuje vse nove pojave, ki se pojavljajo v literaturi in umetnosti. Ustanovitelji smeri so Proust, Joyce, Kafka. Glavna naloga modernizma v literaturi je gibanje misli in spomina v globinah podzavesti, zajemanje trenutkov življenja, lomljenje in povezovanje sedanjosti s preteklostjo in prihodnostjo. Osnovna tehnika je "tok zavesti". Modernizem je precej opazno vplival na literarni proces, vendar seveda ni postal povsem kanoničen in še posebej klasičen. Realizem je nadaljeval svoj razvoj, njegov vpliv na literaturo pa je do danes obsežen. Modernizem v slikarstvu je razdeljen na več temeljnih segmentov: impresionizem, kubizem, ekspresionizem, futurizem, kasneje - nadrealizem, dadaizem itd., Od katerih je vsak vreden ločenega in ne tako majhnega članka.

Kulturna situacija dvajsetega stoletja modernizem v literaturi

Že od začetka prejšnjega stoletja se umetnost zaznava v nekoliko posplošeni, vse do zemeljski način, nagib iz klasične linije postane vse bolj opazen in pogosto nepreklicen. Sama literatura se tolikšno razlaga, da večinoma nima več pravice imenovati književnosti. Rekli bomo, da je izid razvoja modernizma v postmodernizmu in post-postmodernizmu pripeljal do tega, da so v zelo kratkem času objavljali literarne revije z naslovom kulturnega načrta: o tem, kje, s kom in kako hoditi, voditi ljubezen, kaj obleči, kakšne rože rastejo balkon in tako naprej. In to je trajalo le stoletje, in to še ne popolnoma ... Če bi postali normalna filozofska in estetska kategorija, so naravni izgled estetizacije v filozofiji, neskladnost v glasbi, pomanjkanje figurativnosti in asimetrije v slikarstvu, absurdnost v literaturi, gledališču in kinematografiji. Po drugi strani pa je pobuda obljubila, da bo dobra (in vsi se spomnijo, kje vodi tlakovana pot z dobrimi nameni). Prvi (visoki) modernizem v literaturi je postal klasika dvajsetega stoletja. Toda trend ni nič drugega kot slepa ulica. Načelo nesistematike, eklektike, sprostitev celotnega konceptualnega aparata norm klasične estetike, kanon v odsotnosti kanona - vse to nikakor ne more usmerjati ustvarjalnosti k ustvarjanju visoke osebnosti, temveč nasprotno.

Estetske norme in njihova kršitev modernizem in postmodernizem

Modernizem in postmodernizem se med seboj razlikujeta le v smislu uvajanja novih odnosov. Brez dogme, brez togosti konceptualnih konstrukcij je dekonstrukcija neizogibna, vstop v labirint nesmiselnosti. Postmodernizem skuša vrniti »lepoto kot resničnost« skozi pripoved, vrnitev zapleta, melodijo zloga. Toda natančna proučitev grdega pitja in estetiziranja, erodira vse posebne značilnosti. Vse narobe - zdaj je komaj mogoče razlikovati dobro od zla in dobrega od slabega, meje so izbrisane. Vse sublimno je zamenjalo neverjetno, tragično pa je postalo paradoksalno, strip se je izrodil v ironijo in ga postavil na podstavek glavnega pomena del večine umetnosti. Jezikovna struktura nezavesti, tokovi libida, mehaničnost proizvodnje želja - to je tisto, kar modernizem v literaturi postavlja kot središče sistema idej. Subjekt ni več vir ustvarjalnosti. Namesto tega je bilo potrjeno neosebno, ekumensko razumevanje literature - eno neskončno besedilo, ki so ga pogosto ustvarjali skupni ustvarjalci.

Destabilizacija klasičnega sistema modernizem v slikarstvu

Eklekticizem ustvarja hipertrofijo, redundanco vizualnih sredstev in umetniških tehnik, polistilistično razcvet, citat. Modernizem in postmodernizem sta potisnila klasični sistem estetike: brez vrednotenja, didaktike, razsvetljenja. Trdna toleranca in hiter dotok v primitiv množična kultura, perifernost - kič, tabor in tako naprej. Meje med vrstami in zvrsti umetnosti se brišejo in razvija se trend sinteze. Razvoj in dostopnost tehnologije (vključno z računalniško tehnologijo) je poslabšala izvirnost ustvarjalnosti, čistost umetnosti, individualnost procesa ustvarjanja. Pisatelji so večinoma postali oblikovalci svojih besedil. Minds zasedajo simulacrum, metajezik, kontekst intertekstualnost. To velja tudi za umetniške, kulturne in znanstvene ter zgodovinske in verske sestavine umetnosti.

Znaki neklasičnega postmodernizma

Postmodernizem se je naselil na področjih, ki so daleč od tradicije, kot so neklasična znanost, feminizem in ekologija. Politična socialistična, literarno-centralizem, šala, černuka z pornografijo, mistifikacijo, predelavo itd. Ločenost kot standard pomanjkanja duhovnosti je glamur: vse tako rožnato in s strazikami. Literatura je pogosto mutirala v nekaj grdega. Čeprav je želja po vključitvi v tok sodobnih časov ogromna izkušnja svetovne književnosti hvalevredna, je metoda, izbrana za ta namen, očitno posmehljiva. To je bodisi ironični citat ali reinterpretacija. Obvladovanje kaosa v igri, preobrazba kulture v habitat, ki ni izgubil navade svinjarstva. Toda ravno nasprotno - uvedba kulture v habitat še ni bila opažena. Tudi ubijanje je bilo zaradi virtualizacije vsakdanjega življenja nesporno in odnos družbe do dejanja nepopravljive škode je postal večinoma strpen. In stebri, ki so sprožili modernizem v literaturi, so bili zelo močni, zelo moralni in resnično briljantno prinesli sodobno umetnost v slepo ulico brezveze.