Risanje v akvarelu je dokaj zapletena tehnika, ki zahteva premišljenost in natančnost. Za razliko od masla in gvaša, ne odpušča napak. Ampak kako čudovito so čudovite pokrajine in slike, naslikane v akvarelu - zdi se, da so polne zraka in svetlobe! Takšno fino tehniko morate obvladati postopoma. Učenje slikanja cvetja v akvarelih ni tako težko in bo odličen začetek dolgega in zanimivega potovanja.
Vodne barve Najbolje je, da izberete na podlagi čebeljega voska. Samo oni bodo zagotovili čudovite svetle barve in so dejansko poceni. Da jih prepoznamo na oknu trgovine, morate skrbno preučiti prevleko - na njej mora biti napis »med«.
Naslednji korak je izbor krtač. To je glavno orodje, od katerega je odvisno, kako bo barva padla na papir in koliko bo rezultat ustrezal temu, kar je bilo namenjeno. Najboljša možnost za akvarel - ščetke iz volnene volne. Zakaj? So zelo mehki in imajo velik vnos barv. Vrh krtače je treba usmeriti. Pomembno je opozoriti, kako dobro so dlake pritrjene na podlago. Za barvanje cvetja v akvarel, boste potrebovali krtačo številka 1, 2, 4, 6. Bolj subtilno bo pomagalo narisati majhne podrobnosti, in tiste, ki so širše - izpolnite ozadje in glavni del.
Uporabna je tudi paleta za mešanje barv - lahko jo naredimo iz lista zelo debelega papirja. Samo ne pozabite, da bend robovi, tako da barva ne teče.
Papir, na katerega se nanaša risba, mora biti tudi bolj gost. Akvareli se razredčijo z vodo, tako da se lahko tanka podlaga mehča in plazi. Za to tehniko z grobo površino je poseben debel papir.
Razmislite, kako narisati rože v fazah.
Prva stvar, ki jo je treba začeti, je ustvariti skico s svinčnikom. To je mogoče storiti na različne načine, odvisno od sposobnosti in sposobnosti risanja.
Ni vsakdo v začetni fazi lahko nariše skico cvetovega samega. Najlažje najdete sliko, ki vam je všeč, in obkrožite njen obris. Končno skico lahko najdete in natisnete. Če želite, da so konture cvetov jasnejše na končni risbi, je najbolje, da jih obkrožite s peresnikom, napolnjenim z vodo ali alkoholnim črnilom. Ko začnemo barvati cvet z akvareli, bo v prvem primeru črnilo rahlo zabrisano, v drugem pa bo ostalo nespremenjeno.
Tisti, ki si še sami želijo izdelati skico, je priporočljivo, da so zelo tanki in komaj zaznavni, da se list postavi v sektorje, tj. Nariše navpične in vodoravne črte v sredini. To bo pomagalo vzdrževati simetrijo in narediti položaj cvetja na sliki bolj harmoničen. Izogibajte se uporabi radirke, saj peleti ostanejo za njo.
Ko je skica pripravljena, morate v prihodnje sliko zapolniti z barvo prostora okoli glavnega objekta. Če se na platno nanese olje ali gvaš s potezami, potem so plasti akvareli.
Ozadje je napisano najprej, ker bi moralo biti bolj pregledno in hladno, osredotočeno na glavno stvar - cvet.
Akvareli se običajno širijo na platno. Za popolno polnjenje ozadja, izogibanje plazenju barve po konturi cvetja, se uporablja maskirna tekočina. Če je predebel, ga lahko razredčimo z vodo. Maska se preprosto nanaša na podobo cvetja s čopičem. Če je potrebno, se lahko raztegne s podstavki na ostre in majhne vogale. Zdaj morate počakati, da se posuši. Ne skrbite za pretekle padle kapljice, samo jih odstranite. Toda krtačo je bolje oprati takoj po uporabi, saj posušena maska tesno zgrabi lase.
Označite želeno barvo ozadja. Uporabite paleto za mešanje barv, dokler ne dobite želenega odtenka. Ni nujno, da se plasti močno izsušijo, sicer bodo jasne meje, toda tu je nepotrebno.
Cvetica je narisana v akvarelih po stopnjah, plast za plastjo in šele potem, ko se ozadje posuši, bo drugače barva iz stebel in cvetnih listov zabrisala. Ne hitite, da takoj začnete s slikanjem, najprej ustvarite gladke prehode.
V vrtnici cvetni listi imajo manšete temnejšega odtenka. Vzemite debelo krtačo in na ločen list papirja potegnite debelo črto. Spodaj narišite trak samo z vodo in enako - na sredini. Tako dobite gladek prehod iz temnejšega odtenka v svetlejši.
Vsak cvetni list mora biti narisan ločeno. Tukaj porabite manj vode kot pri polnjenju ozadja. Prvi sloj nanesemo v zelo prozorni rumeni ali rdeči barvi - odvisno od cvetnega lista. Dobro ga posušite, da ne bo tablet. Pustite, da prejšnja svetleča skozi vsako plast, zaradi česar bo končna slika sijala. Če se barva poglablja, uporabite rdečo. Pazljivo uporabljajte modro, njeni odtenki naj bodo komaj zaznavni. Odvečno vodo iz vzorca lahko odstranite s suho čisto krtačo. Ne pozabite, da mora biti vsaka plast zelo pregledna!
Ko barvamo z akvareli, potrebujemo čas in potrpljenje. Ko so cvetni listi pripravljeni, lahko nadaljujete do pecljev in listov.
Tukaj opazimo isto načelo večplastnega. Da bi bila slika bolj obsežna, se morajo odtenki spreminjati in pretakati drug v drugega. Ne zbirajte preveč barve, saj se bo razširila. In vedno nujno močno razredčite z vodo. Zeleno lahko zmešate z rumeno, da bi dobili svetlejše odtenke.
Ker je prvi sloj vedno najbolj pregleden, mora biti barva zelo lahka. Samo zadnji sloj se pira temno zelen. Najtemnejša območja bodo pod barvno posteljo in okoli robov.
Prvič, bolje je, da izpolnite barvo stebla, in nato nadaljujte do listov. Vse dodatne podrobnosti so narisane pozneje. Vsaka nova plast, če želite spremeniti odtenek, najprej poskusite na paleti. Slikanje cvetja v akvarelih je precej mukotrpno delo.
Da bi bila slika bolj realistična, morate poglobiti barve, kjer je to potrebno, in narisati črte na listih in listih. Ta stopnja ni tako monotona.
Nakopičenje barve na manšeti cvetnih listov in robovih listov poteka tudi v plasteh. Vsak od njih mora biti dobro posušen. Ko so vsi odtenki padli na svoje mesto, lahko nadaljujete.
Paint cvetje v akvarel, po vseh priporočil, se lahko zdi dolgočasno za nekoga, vendar rezultat bo vredno.
Če želite narisati črte, vzemite najtanjši čopič. Toda tu tudi ne priporočamo uporabe nerazredčene barve. Naj bo odtenek nekoliko temnejši od glavnega na tem mestu. Za cvetne liste bo rdeča ali rumena, listi pa zeleni. Vžigalnik, ki ga bodo videli na končni sliki, več cvetov bo videti kot živih. Če je bila vaša skica prvotno napeta z listi črnila, vam bo to lažje. Tanki dotiki dodajo vzdevke.
Pri barvanju cvetja z akvareli je pomembno, da se plasti ne nanašajo pravilno, temveč da se lahko igrajo s podrobnostmi, ki močno vplivajo na končni rezultat.
Slika bo izgledala volumetrično in živahno zaradi senc. Praviloma, da bi jih naredili, vzemite najtemnejše odtenke - modro in mešanico črne in zelene. Kje naj se postavijo sence? Na cvetnih listih, pod njimi, na listih. Pred nanosom barve pustite presežek na paleti, sicer se bo senca spremenila v mesto za širjenje.
V modri barvi postavimo sence na cvetne liste, v temno zeleni barvi - na listih. Če je odtenek temen, to pomeni, da ga ni treba močno razredčiti z vodo. Najpomembnejša stvar pri nanašanju akvarelov je njihova preglednost. Sence se približajo zaključku. Pomembno je, da posušimo vse predhodne plasti.
Vzemite si čas. Pozorno si oglejte sliko, morda ste zamudili nekaj podrobnosti. Zgornji listi vedno oddajajo sence na spodnje, kot tudi na zavihke cvetnih listov. Risanje cvetja v akvarelu je subtilna umetnost.
Ko je delo blizu dokončanja, so narisane vse proge na listih in listih, ustvarjene so sence, barve se poglobijo, čas je, da se spet vrnemo v ozadje.
Če je cvet svetlejši, mora biti ozadje temnejše in obratno. Tako bo slika dobila glasnost. Tukaj lahko dodatno pripravite madeže iz mešanic barv, s katerimi je bil cvet naslikan, in preprosto obarvane. Tako bo slika videti bolj živahna in igra odtenkov bo uravnotežila glavni predmet s prostorom okoli njega.
V bližini konture cvetja dodajte mešanico barv zelene, rumene, oker. Daleč listi niso nujno jasni, ampak jih je mogoče preprosto razmazati kot ozadje.
Da bi delo izgledalo kot prava slika, naredite mat. V njej lahko vstavite dokončano sliko ali otcherit delovno območje od samega začetka.
Zato smo pogledali, kako pripraviti cvetje v akvarelu, postopoma slikati to tehniko zaradi zapletenosti njenega izvajanja. Torej, po vseh priporočilih, ki delajo delo z ljubeznijo in užitek, je povsem mogoče, da sami obvladajo.