Imaginizem v literaturi pozna vsak, ki pozna delo pisateljev in pesniki srebrne starosti. Imaginizem ni tako velik tok, zato se ne obravnava kot ločena komponenta literature tega obdobja.
Imaginizem v literaturi se je pojavil, ko je ena angleška avantgardna pesniška šola začela uživati v široki popularnosti. Ta izraz je bil od tam sposojen. Ta šola je postala znana kot šola imagizma.
V Rusiji, je bil ta izraz prvič srečal po letu 1915, v naši domovini, smo slišali o imagists v Angliji. Po tem se je v ruskem tisku pojavil članek »angleški futuristi«, katerega avtor je bil Z. Vengerova. Ta publikacija je bralcem pripovedovala o slavni angleški pesniški skupini, ki je vključevala Eliot, Hume, Pound in Aldington.
Imaginizem v angleški literaturi, ki se je pojavil leta 1910, je bil določen z natančno nalogo, ki so jo predstavili njeni predstavniki. Glavni namen tega gibanja je bila podoba sveta, natančno takšna, kot se je pojavila v resnici. Če so pesniki pred tem predstavili svet bralcu na abstraktno-poetičen način, so ga zdaj predstavljali bolj realistično in pesimistično.
Toda glavna razlika tega trenda je bila, da so predstavniki imagizma javnosti predstavili nove in sveže ideje. Izraz, ki izhaja iz angleške podobe, že govori sam zase. Predstavniki takšnega trenda so vložili veliko truda, da bi čim bolj posodobili pesniški jezik. Ti poskusi so vidni v podobah in oblikah pesmi Silver Age.
Predstavnik tega trenda je bil prvič v Rusiji V. Shershenevich. Njegova knjiga "Zelena ulica" je bila prva tiskana izdaja, napisana v duhu imaginarije v literaturi 20. stoletja. Leta 1916 se pisatelj, kljub temu, da se še ni povsem poslovil od futurizma, imenuje imagistist. Shershenevich posveča posebno pozornost vsebini pesniške podobe. Šele leta 1918 piše, da je ta tok precej širši od futurizma.
Šele leta 1919 je ta izraz v Rusiji trdno uveljavljen. Iz tega obdobja se v književnosti pogosto omenja imagizem.
Dajmo definicijo imagizma v literaturi - to je specifičen potek literature, ki implicira primat besede, verbalno podobo neposredno nad idejo, ki je nadomestila ruski futurizem.
V literaturi Rusije je ta trend igral zelo pomembno vlogo. V vseh enciklopedijah se je pojavilo spomin na imagizem v literaturi srebrne starosti. Skupina pesnikov, ki je podpirala ta trend, je v svoji dejavnosti močno stavila na figurativnost. To je bila tista, ki je veljala za glavno značilnost poezije srebrne starosti.
Leta 1919 se je v eni od znanih ruskih revij pojavila ti deklaracija vseh imagističnih pesnikov. Ta deklaracija je bila prvi manifest novega literarnega gibanja. Pesniki, ki so veljali za privržence novega trenda, so trdili, da je za resnično vredno podobo potrebno, da je "živa".
Poleg tega je imagisty trdil, da se ta zakon ne uporablja samo za literaturo in poezijo, ampak tudi, da je ta zakon temelj vseh umetnosti na splošno. Deklaracija je opisala celoten domišljijski program ustvarjanja. Posebna pozornost je bila posvečena figurativnosti. Poetična podoba je postala glavni del teorije imagizma. Tisti vtis, ki ga je ustvarjena podoba, ki je ostala za seboj, postala glavni cilj v tem literarnem gibanju, smeri.
Sheshenevichova razprava je bil še en dokument, ki je govoril o bistvu imagizma. Pisatelj je literaturo in matematiko povezal kot nekaj podobnega, ki ima veliko skupnega in verjetno skupnega izvora. Po besedah Shershenevicha je bilo povsem nepomembno, da bi razumeli katerokoli besedilo, razen avtorjevih poskusov interpretacije besedila. Da bi se slika pojavila, je verjel pisatelj, je treba sprejeti načelo čiste in nečiste enakosti. To so pogosto potrdili izključno telesne podobe in podobe.
Imaginisti so javnosti ponudili lastno vizijo ruskega jezika. Predstavniki tega trenda so trdili, da ima jezik poezije ali poetike močno razliko od knjižnega jezika. Menilo se je, da se je v svojem začetku razlikovalo po svojih podobah. Zato se je imagisty držal študija poezije že v samem začetku. S to metodo so skušali odkriti pravi pomen besed, in sicer podobe, ki so nosile besede na samem začetku njihovega videza.
Poleg tega je treba poudariti, da je po globokem proučevanju oblikovanja besed glavna značilnost imagizma v literaturi ustvarjanje lastnih - novih podob.
Imaginisti postavljajo na prvo mesto zmožnost pravilno in lepo ustvarjati podobe, ne le besede. V. Shershenevich je ponovno ocenil vse dosežke futuristov. Posebno pozornost je namenil teoriji, ki so jo ustvarili predstavniki futurizma. Ta teorija se je imenovala "nejasna". Pisec je izpeljal še en koncept »samovitske besede« (osnova triade A. Potebnia v jezikoslovju).
Shershenevich je v sestavi besede izpostavil notranjo obliko, zunanjo obliko in začetno figurativnost. Zavračajo vse zvočne in pisne oblike besede, imagists najprej postavijo figurativno besedo. Hkrati so predstavniki imagizma poskušali zagotoviti, da se podobe, ki jih ustvarjajo, ne ponavljajo ali podobno.
V zadevah poezije, kljub temu, da je obstajala skupnost imagistov, ni bilo enotnosti med predstavniki tega literarnega gibanja. Tisti, ki so bili prijatelji in tovariši na področju literarne dejavnosti, so imeli popolnoma drugačen pristop k svojemu delu. Najpomembnejši predstavniki imagizma v ruski literaturi so bili znani pesniki, kot sta Sergej Yesenin, Anatolij Mariengof in Alexander Kusikov.
Težko je na kratko predstaviti imagizem v literaturi - to je celotna poetična faza, ki je vključevala veliko število odtenkov in razlik.
Kot del imagistične šole so bili pesniki, ki so imeli popolnoma drugačne poglede na teorijo, ki so imeli popolnoma drugačne ustvarjalne pristope. Tudi med Mariengofom in Kusikovom je veliko več razlik kot podobnosti. Imaginizem prvega je najbolj rurističen, kot je Yesenin, če pogledate nekaj del. Imaginizem drugega, tako kot Shershenevich, je najbolj urbanističen v primerjavi s predstavniki prve različice tečaja.
Toda če pogledamo razloge za to ločitev, lahko zaključimo: Imaginizem smo razdelili na več vej, ker so njegovi predstavniki pripadali različnim družbenim skupinam, podpirali različna stališča in imeli različne predstave o svetu.
Kot že omenjeno, je pesnikovo delo eden od primerov imaginarije v literaturi. Ker se je Anatolij držal vladarskega imaginarija, je vredno reči, da je pesnik pripadal urbani inteligenci, ki je pod nogami izgubljala trdno podlago. Vsi predstavniki takšnega trenda, kot je sam Mariengof, so upodabljali slike velikega upada in opustošenja.
Vse bistvo pesnika je našlo samo eno zatočišče - bohemijo. Teme, ki jih je pesnik dotaknil v svojih čudovitih delih, so povezane z globokimi notranjimi izkušnjami. Pesmi so polne pesimizma, hrepenenja in žalosti. To je mogoče razložiti z dejstvom, da oktobrske revolucije niso sprejeli vsi, pesniki imaginarjev pa so bili goreči nasprotniki takšnih sprememb v državnem sistemu.
Če pogledaš na delo Sergeja Aleksandroviča, potem lahko vidiš, da je v svojem delu zamisel povsem drugačna. To je mogoče razložiti z dejstvom, da je Yesenin prišel iz vasi, kjer je odraščal v bogati družini.
Sergejeva družina je bila vzor kulakov na podeželju. Ko se je revolucija začela, je Yesenin začel opažati, da so bili njegovi rojaki obravnavani na popolnoma drugačen način, kot je država obljubila. To je bil glavni predpogoj za imagizem. Vse njegove pesmi, ki jih je mogoče pripisati literarnemu gibanju imagizma, so polne žalosti, grenkobe in depresije, ki jih povzročajo težave z naravno gospodarstvo. V svojih pesmih lahko vidimo psihologijo navadnih kmetov, ki so določali razlike med prebivalci vasi in mesta.
V svojem delu The Imagist's Sheets je Shershenevich na podlagi dela Sergeja Aleksandroviča Yesenina navedel številna opažanja. V tem delu je izrazil svoje ideje o tem, kako izboljšati celotno teorijo imagizma. Toda poleg svojih opažanj je Shershenevich ostro kritiziral veliko pesnikov imagistov. Poleg tega je Shershenevich dal jasno opredelitev pesem: to ogromno število slik, zbranih skupaj, vendar ni popoln organizem. Iz pesmi lahko posnamete eno sliko in jo zamenjate z ducatom drugih, vendar literarne enote ne bodo poškodovane.
Anatolij Marengof se ni strinjal z idejami, ki jih je podprl Sergey Yesenin. O tem je izrazil svoje mnenje v svojem delu "Buyan-Island". Marengof je verjel, da morajo biti dela imagističnih pesnikov somrak. Z drugimi besedami, takšna dela bi morala biti drugorazredna ruska poezija, ki jo javnost potrebuje toliko kot v prvovrstnih delih. Tudi Marengof je natančno poudaril, da ta dela nimajo nobene vloge tako v svetu kot v domači umetnosti.
Sergej Yesenin se je na te pripombe odzval s svojim esejem "Življenje in umetnost". V tem delu je pesnik zaključil, da načelo imagizma ni pomembno za Marengofa in Shershenevicha. Do tega sklepa je prišel na podlagi razmišljanja literarnih osebnosti. Po mnenju Yesenina niso hoteli sprejeti povezave in kombinacije besed in podob.
Tako je med predstavniki imaginizma 20. stoletja prišlo do razcepa. Končno priznanje tega razcepa je bilo leta 1924. Tega leta je časopis Pravda objavil pismo, ki so ga napisali Esenin in Gruzinov. V pismu so literarne osebe povedale, da imajo kot ustvarjalci imagistične družbe pravico obvestiti o razpadu svoje skupnosti.
Vloge imagizma v ruski literaturi srebrne dobe ni mogoče podcenjevati. Zaradi tega trenda se je v ruskem jeziku pojavilo veliko novih besed, ki nosijo določeno podobo. Z ocenjevanjem te okoliščine literarni znanstveniki razpravljajo o tem, ali naj bo tok imagizma enakovreden simbolizmu, futurizmu in drugim tokovom. Pravilna rešitev bi bila obravnava tega trenda, pa tudi drugih, ki so obstajali v veliki raznolikosti v dvajsetih letih prejšnjega stoletja. Hkrati pa je nemogoče, da ne bi upoštevali pomembnega prispevka predstavnikov imagizma k ruski literaturi: razvoju rimske kulture, enotnosti lirske pesniške kompozicije in številnih drugih dosežkov na področju poezije.