Francoski oblikovalec Paul Poiret - kralj mode

Ustvaril je obleke ne kot krojač, ampak kot umetnik in ga imenoval visoki modi. Postal je inovator v smeri, v kateri je Paul Poiret imel stil, oblike in ideje. Morda bi bila zgodovina mode na začetku 20. stoletja drugačna, vendar je njena smer vnaprej določila rojstvo bodočega modnega oblikovalca leta 1879 v družini trgovca z oblačili.

Biografija Paula Poireta

Biografske podrobnosti otroških let Področje zgodovine ne ohranja. Obstaja le malo informacij, da je imel 3 sestre. Eden od njih se je ukvarjal z ustvarjanjem ženskih oblek, kasneje pa je postal modni oblikovalec, drugi je bil slavni klobuk. Kaj je tretja sestra, ni znano. Fant se je kmalu začel zanimati za modo. Ure je ural za lutke sester. Najverjetneje ni bilo nobenega prijateljstva v Pavlovi družini, to je mogoče razumeti iz njegove avtobiografije. Spomnil je še več skic, ki jih je poslal modni hiši Raudnits, tkanine, v katerih je ena od sester šivala obleke, klobuke, ki jih je videl v gledališču.

Gospodu ni bilo všeč, da bi se spominjal gospodinjstva, saj je spoznal, da so celo njegove sestre zanj tekmeci, ki z njim niso želeli sodelovati. Tudi oče ni bil ljubitelj njegovega talenta. Skice in modeli oblačil Paula Poirea so ga motili. To pomeni, da prihodnji couturier ni imel družinske podpore. Edina oseba, ki ji je bil Paul hvaležen, je bila njegova mati, ki je svojemu sinu dala denar, in lahko je odprl svoje podjetje. Prejel je denar od svoje matere v dolg. In to je bil pravi materinski korak. Po plačilu dolga je Paul Poiret pogumno izjavil, da je to njegov posel, ustvarjen na lastne stroške.

Začeti v modi

Sedemnajstletni Paul Poiret je imel srečo, da se je zaposlil v modni hiši DOUCET, ko je videl vzorce oblek v svojih skicah, ki so lahko med modnimi. To je bila res srečna priložnost, da je imel velik umetnik Jacques Doucet kot umetniški vokalni učitelj. Deluje pod vodstvom Doucet, Poiret je prežeta z duhom visoke mode, modo, ki vključuje ustvarjalnost. In to ne odvzema Poiretu od zgodnjega otroštva.

Priznanje dela Paula Poireta

V Doucetu so kraljevske osebnosti in kraljice prizora, ki so jih vsi poznali Gabriel Rejen in Sarah Bernard, zašile obleke. Douce je zaupal mlademu in nadarjenemu Pavlu, da za njih šiva oderne kostume. Iz tega se je začelo priznanje Paula Puareja za mojstra-oblikovalca. Doucet je bil dober učitelj. Cenil je študentovo trdo delo in ga spremenil iz vajenca v svojega pomočnika. Nadarjenega Pavla je predstavil v svetu gledaliških zvezd, ki so postale njegove stranke. Sčasoma se je začela pojavljati v modni ženski "model Poiret".

Služba v vojski je na kratko prekinila delo mladega modnega oblikovalca. Po vrnitvi iz vojske leta 1901 Poiret dela v najbolj prestižni modni hiši Vorta.

Lastno podjetje

Poiret, ki je do leta 1903 delal pod vodstvom sinov Vorte, se je odločil za resen in premišljen korak. Paul ustvarja lastno podjetje za izposojanje denarja od svoje matere, tako da odpre atelje v bližini Grand Opera v Parizu. Prvi model, ki ga je ustvaril takrat, je bil plašč ravnega rezanja. Do leta 1905 so najbolj znani umetniki, ilustratorji in oblikovalci delali za francoskega modnega oblikovalca, ki so z njim preoblikovali modno zgodovino. Nastane nov slog in podoba, spremeni se silhueta, pojavijo se nove barve in tkanine. 1906 je ženskam prinesel osvoboditev steznikov korzeta, zamenjal ga je s prilagodljivim modrcem in pasom za nogavice. Dama je dala modo za svilene nogavice iz mesa in ustvarila iluzijo golih nog. Ponudil je lahke dežnike, obvezen dodatek ženskemu toaletu. Poiret, ki ga je navdihnila sodobna 18. stoletje, ustvarja obleko, katere krilo pade na tla iz prsnega koša. Ta slog podaljša noge, zaradi česar je podoba ženske vitka. Model z dobrohotno in sorazmerno sliko je bila njegova žena Denise. Skupaj so ustvarili nove modele ženske obleke, in zakonec, kot prvi primer oglaševanja, ki se je pojavljal na modnih mestih, jim je pokazal sekularno družbo. Paul Puare je cenil to žensko in jo spoštoval, ker je bil podoben in si prizadeval za samopomoč, obiskal muzeje in antične trgovine, da bi razširil svoja obzorja in izostril percepcijo kulture drugih narodov. Postala je direktorica njihove modne hiše. Prva knjižica, katalog »Obleke poljskega Poireta«, je leta 1908 objavil Paul Irib, da bi javnost seznanil z novimi modeli. Leta 1912 je izšel album »Stvari Paula Puareja« in s tem poudaril status vplivnega couturierja.

Nove smernice v modi

Razume, kako so bledi in brezoblični toni v oblačilih, ki so se v 18. stoletju šteli za prefinjeno, preživeli svoja življenja. Ženske so morale vrniti svetlost, nasičenost vseh odtenkov rdeče, modre, zelene. Moral sem premešati Lyon tekstilne delavce. Rezultat njegovega dela je bila barva oranžnih in limoninih tonov. Ena izmed njegovih strank, Isadora Duncan, je v svojih spominih napisala o francoskem modnem oblikovalcu, da to ni običajen modni oblikovalec, ampak genij, ki zna oblačiti ženske in ustvarja iz njih prava umetniška dela.

Novo od zakoncev pojavil skoraj ves čas. Vzorci lahko vključujejo model hlače. Poiret že od leta 1911 organizira kostumirane zabave. Na enem od njih, v slogu pravljice "Tisoč in ena noč", so morali gostje priti v enega od svojih novih izdelkov - oblekasto senco. Paul je rad delal na odrskih kostumih. Njihovo ustvarjanje v obliki, v kateri so vstopili v obdobje, je upošteval njegovo zaslugo. To je Paul ustvaril nenavadno za čas tunike, krila, hlače in hlače ženske. In to je začetek XX. Stoletja!

Na krilih slave

Še ena novost in eksplozija v modnem svetu je bila "šepava" krila Paula Poireta. Dejstvo, da je predstava predlagala Poiret, je navdušila ženske in presegla vsa pričakovanja glede novosti. To je bila obleka, ki je padala pod prsmi in koleni v mehkih zloženkah, na kolenih pa se je močno zožila. V taki obleki je ženska z mletjem japonskih korakov bolj izgledala kot gejša. Paulu je bil všeč ženski orientalski slog, njegova radost pa ni imela meja, saj so modne ženske »hromo« krilo vzele v svojo garderobo, čeprav so bile te podrobnosti ženske garderobe obsojene in celo karikature. V naslednjih nekaj letih je Poirot s skupino modnih modelov potoval po vsej Evropi z modnimi revijami. Iz potovanj je prinesel nove ideje. Toda poleg visoke mode se je odločil narediti še nekaj drugega. Tako je postal prvi modni oblikovalec, ki je izdal parfume in jih poimenoval po najstarejši hčerki “Rosin”. Ustvaril je šolo uporabne umetnosti, poimenovan po drugi hčerki "Martin", ustvaril je tkanine in predmete uporabne umetnosti, dekleta pa so se naučila risati rože. Najboljše risbe so bile uporabljene kot tisk za tkanine.

Priljubljenost

Nič ni večno na zemlji. Od leta 1920 so se začeli pojavljati tekmovalci, ki so našli svoj slog, njihovi vzorci oblačil so imeli rad emancipirane ženske. Pavel ne sprejema svojega poraza, ne zavedajoč se, da je vojna ženskam dala več neodvisnosti kot moda. Jeanne Laven, Madeleine Vihonnay in veliki sovražnik Gabriel Chanel pridejo na modno sceno. Sovražila je priznanega modnega kralja Paula Puareja za njegove neverjetne uspehe in ni mogel prenašati svojih črnih oblek. Preprostost Chanelovega stila je spremenila dobo teatralnosti v modi. Njegova oblačila so bila v enostavnosti izdelave slabša od konkurentov. Verjamejo, da ženske čakajo na njega nekaj novega, kot bi jih lahko presenetil, ureja odlične počitnice. In bolj ko čuti upad upov, bolj so čudovito sprejeti sprejemi. Šest mesecev pozneje Paul ugotovi, da je skoraj bankrotiral. Še vedno poskuša povrniti svojo nekdanjo slavo, vendar je vedno bolj zasužnjen do svojih vlagateljev.

Sončni zahod super couturier

Po letu 1927 je Poiret propadel, sledila pa se je ločitev od žene in odhod v Cannes, kjer se nadaljuje delo na skromnejših zbirkah oblačil. Zadnja spomladansko-poletna zbirka oblek je bila ustvarjena leta 1933, po kateri je Poiret v Cannesu zaprl modno hišo. Popolnoma opustošen, poskuša slikati in prenašati staro vino v vrhunske restavracije s kolesom. Sprejel je celo pisanje knjig in napisal tri razprave o modi. To je nekoliko izboljšalo njegov položaj. Na Sorbonu je bilo predavanj s krajšim delovnim časom, poleg tega so nekatera gledališča naročila tudi scenske kostume. Leta 1944 se Poiret vrne v Pariz in umre 28. aprila.

Revival zanimanje za ustvarjalnost Poiret

Poire je izgubil slavo in bogastvo. Razlogi za ta pojav so zadostni. Po slavi je Paul Poiret verjel, da bo vedno tako, da njegov talent ne more pomagati, ampak ustvarjati prihodke. Vendar ni upošteval spreminjajočih se življenjskih okoliščin, na katere je močno vplivala I. svetovna vojna. Sledila je gospodarska kriza leta 1929. Ko je izgubil vse, je bil Paul duhovit in ponižen. S svojimi odraslimi otroki je ohranil prijateljske odnose. Njegov prijatelj Jean Cocteau je pripravil retrospektivo razstave Poiretovih del, vendar je ni uspel narediti v življenju velikega couturierja.

Do konca petdesetih let se je ponovno pojavilo zanimanje za delo Paula Poireta. Pojavila se je po obisku prve retrospektivne razstave Poiretovih del, ki jo je organizirala Denise Poiret. Hipijeva era leta 1960 v Ameriki se je vrnila iz pozabljenega vintage modela Poiret. Razstave njegovih del so vzbudile zanimanje, cene starih modelov so se začele povečevati, zbiralci so začeli kupovati obe steklenici Rosinovega parfuma in uporabne umetniške predmete Martina. Maja 2005 je Poiret na veliki dražbi prodal 2 dni na 500 lotov za ogromen denar.

In kdo lahko ve, kaj nam bodo sodobni oblikovalci predstavili. Konec koncev je novo dobro pozabljeno.