Borisov-Musatov: biografija in slike umetnika

Victor Elpifidorovich Borisov-Musatov je bil ruski slikar, slikar z akvareli in tudi avtor čudovitih fresk poznega XIX - zgodnjega XX. Stoletja. Musatov je imel darilo brez preveč sentimentalnosti, zelo natančno in taktično upodabljajočega, kar ga je obkolilo. Ni bil prvak, avantgardist, akademik. Ta majhna žalostna oseba je povezana s čistostjo, lepoto in sanjami. Viktor Borisov - Musatov v svojih delih ni izražal nobenih idej, moralnosti, ljudem je pokazal lepoto, ne da bi se nagibal k podložnosti in vulgarnosti.

Rojstvo umetnika

Victor Borisov-Musatov je bil rojen leta 1870 v mestu Saratov. Njegov dedek je bil suženj, ki je pripadal posestniku Shakhmatovu. Po ukinitvi tlačanstva je njegov oče postal služabnik pri Shakhmatovcih, potoval po svetu s svojim gospodarjem, potem pa se poročil, postal je računovodja na železniški postaji.

Starši umetnika pred njegovim videzom so že umrli štirje otroci, ki niso živeli niti nekaj mesecev. Ko se je Victor rodil - na srečo ni bilo omejitev. Obkrožen je bil z ljubeznijo, skrbjo in naklonjenostjo. Toda pri treh letih je deček slabo padel in resno poškodoval hrbtenico. Grba otroka je začela rasti. Toda usoda, ali je Bog poslal družini bodočega umetnika ortopeda, ki je izvajal metode zdravljenja, je bilo takrat novo. Grba ni popolnoma izginila, vendar je prenehala rasti, fant je ponovno imel zanimanje za življenje. Posredovanje pristojnega zdravnika je seveda igralo pomembno vlogo v življenju male Viti.

Žal je umetnik Borisov-Musatov vse življenje trpel za bolečinami v hrbtu, kronično vnetje hrbtenice pa se je izkazalo kot kostna oblika tuberkuloze.

Prvi koraki k umetnosti

Od zgodnjega otroštva je fant rad risal, sanjal sam. Ljubil je, da je pobegnil na enem samotnem otoku sredi Volge. Tam je naslikal z barvami, sanjal, se odseval na življenje. Mladi umetnik je bil sramežljiv, a zelo lep in hkrati izžareval pozitivno energijo človeku.

Umetniška šola

Victor je študiral na realni šoli Saratov, kjer je poučeval Vasilija Konovalova. Učitelj je opazil nadarjenost v mladeniča in ga naučil vseh osnov slikanja.

Potem, leta 1870, je umetnik vstopil v moskovsko šolo slikarstva, kiparstva in arhitekture (MUZhViZ), kjer je deloval slavni umetnik takratnega Polenova, vendar Victor tam ni ostal dolgo. Borisov je vstopil v Peterburško akademijo za umetnost, začel je učiti Pavel Chistyakov. Na žalost je imel peterburško podnebje negativen učinek na zdravje mladega umetnika in moral se je vrniti v Moskvo, ko se je ponovno učil na fakulteti.

Prvi uspeh

Medtem, ko je bil še študent, je slikar naslikal sliko »May Flowers«, ki ji je princesa Elizabeta Feodorovna zelo rada.

Kupila ga je za 150 rubljev. To je mladeniku omogočilo, da je odšel v tujino, da bi slikal lekcije od svetovnih umetnikov.

Rezultati potovanja v Pariz

Po vrnitvi s potovanja se je Victor počutil kot umetnik, ki se je znašel v umetnosti. Odločil se je tudi za teme njegovih slik: bile so dekleta v lepih oblekah, starodavne zgradbe, sanje o lepoti. Na vprašanje o tem, kakšno obdobje je upodobljen v njegovih slikah, je rekel: "In to, veš, le čudovito obdobje." Borisov ni bil nikoli naklonjen preteklosti. Opis slik Borisov-Musatov so sanje, sanje lepe dame, prefinjeni, elegantni simboli ljubezni in čistosti.

Potovanje v Pariz je močno vplivalo na delo umetnika. Zavrnil je delo v nafti, popolnoma prešel na tempero.

Neizpolnjene sanje

Arhitekt F. Stefel je zgradil dvorec za Derozhinsky v Kropotkinskem prometnem pasu in resnično je želel, da Viktor na sliki na stenah opravi delo. Skice letnih časov so bile že pripravljene (še vedno se hranijo v Tretjakovski galeriji), s katerimi je umetnik načrtoval barve zidov, toda Madame Derozhinskaya je bila kategorično proti storitvam Borisova-Musatova, ne da bi uresničila umetnikove sanje.

Ženske podobe del

Borisove slike pogosto prikazujejo ženske podobe. Kje je vzel modele? Umetnik je bil tuje vetrovnemu življenjskemu slogu, dekleta lahke vrline ga niso privabila. Najpogosteje je prikazal tri ženske:

• mala sestra, Lena;
• njegova žena, Elena Alexandrov-Skovoroda, s katero se je umetnica srečala na moskovski šoli;
• žena njegovega prijatelja, Vladimirja Stanyukevicha, Nadezhda Stanyukevich.

Toda v slikah se lahko srečamo prva ljubezen umetnika, Anna Vorotynskaya na platnu "Tapiserija", in Olga Korneeva, žena njegovega prijatelja Fedor Korneyev.

Ker se je spet srečala z Elena Alexandrovino (tudi umetnica), se je Victor brezupno zaljubil v njo, a leta 1895, ko ji je ponudila, je bila zavrnjena.

"Pomlad"

V obdobju duhovnih izkušenj, od leta 1891 do 1901, je Musatov naslikal platno "Pomlad".

To delo je eno izmed najbolj prepoznavnih v njegovem delu. Tukaj Borisov ustvari sliko brez kakršnekoli specifične zaplete. S prikazom dekleta se je obrnila k občinstvu, sprehodila se skozi češnjev nasad in občudovala lepoto spomladanske narave. Delo nosi sanjsko, lirično razpoloženje, toplino in duševni mir. Narava, ki obkroža junakino, se zdi tako živa, da ko pogledate na platno, se preprosto potopite v debelo pomladni vrt, čutite sončne žarke, ki igrajo na vas.

"Skupaj"

Leta 1902 je Borisov-Musatov zaključil sliko »Ribnik«, posvečeno Eleni Aleksandrovi (na sliki, prikazani v modri obleki), in ljubljeni sestri, majhni Leni (dekle v rožnati barvi).

Platno je imelo izjemen uspeh. Javnost in kritiki so jo navdušili. Slika še ni pokazala nobenih dejanj, vendar je kljub temu zelo čustvena, živahno izraža občutke deklet, zvoke okoliške narave. Tudi sijaj rezervoarja s soncem, ki se odraža v njem, prinaša nekaj miru, čistosti in dobrote.

Je posebno delo slikarja Borisova-Musatova slikarstvo "Voda". Ni vodoravne črte, zaradi česar sta tako ospredje kot ozadje in rezervoar morda videti kot podaljšek neba. Vse je odvisno od domišljije gledalca. In če predpostavimo, da je rezervoar nebo, potem lahko vidite dekleta, ki sedijo na hribu, za katerim se najverjetneje razteza debel gozd ...

To je bilo najsrečnejše obdobje v življenju umetnika. Ljubljena ženska je zdaj sprejela predlog o poroki, postala muza Musatova.

Leta 1904 se je rodila hči - Marianne. Dekle je sledilo stopinjam staršev, bila je tudi umetnica.

Zadnje poletje umetnika

Kljub temu, da je bilo ime umetnika znano, je bil zelo slab. Leta 1904 je delo mladih ruskih talentov dobilo pozitivne ocene in priznanje nemških, francoskih kritikov. Žal pa to ni vplivalo na dobro počutje družine Musatov. V. A. Serov je bil zelo vztrajni in vplivni, slike niso kupili niti zbiralci niti Tretjakovska galerija.

Stalna bolečina v hrbtu, pomanjkanje potrebnega preživetja so umetnika pripeljala do zadnjega "podviga" v njegovem življenju. Vse svoje moči je vložil v skice, na zahtevo nekdanjega učitelja Polenova. Da bi jih ustvaril, sta Victor in njegova žena in hči preživela celo poletje leta 1905 na cvetovski dachi v Tarusi.

Avgusta istega leta umetnik spozna smrt njegove prijateljice Nadezhda Stanyukevich. Musatov je bil zelo zaskrbljen zaradi tega. Navdušeni nad vsemi temi dogodki mladi talent piše svoje zadnje delo “Requiem”.

"Requiem"

Na sliki so upodobljene ženske figure, med katerimi trikrat zapored prepozna podobo Nadezhda Stanyukevich.

Gledano tukaj in podobe njegove žene, umetnikove sestre. Ženske niso zelo jasne, zamegljene, ravne, kot duhovi na ozadju starega dvorca Zubrilovsky. Duhovi so polni žalosti in žalosti. Slika izgleda kot vhod v drugi svet, ženske slike pa so na njenem pragu. Slika pravi, da vse na tem svetu prej ali slej izgine, gre v drug svet in ni povratnega. "Requiem", napisan o čudovitem prijatelju, je postal rekviem za samega umetnika Viktorja Borisova-Musatova. Jeseni, oktobra, je mladi umetnik umrl.

Posthumna razstava umetnika

Po umetnikovi smrti je njegova žena leta 1907 organizirala posmrtno razstavo slik Borisov-Musatova. Veliko pomoč pri tem so zagotovili njeni prijatelji in družina. Na tej razstavi so za Tretjakovsko galerijo kupili Duhove, Topol in oblake. Veter, Smaragdna ogrlica.

Kupili smo tudi več etud iz dela »Requiem«. Elena Vladimirovna ni želela, da bi se delila s sliko, je vzela povsod z njo. Le nekaj let kasneje ga je iz strahu, da bi pokvarila delo, predstavila Tretjakovski galeriji.

"Duhovi"

Slika "Duhovi" je ena od melanholičnih del Musatova.

Na ozadju Zubrilovega posestva je umetnik napisal zamegljeno podobo dekle v beli barvi. Tudi pokrajina je nekoliko zamegljena. Na levi strani komada si lahko ogledate letno obleko nekoga. Zdi se, da se je umetnik na tej sliki poslovil od nečesa. Sam Borisov-Musajev je pojasnil pomen te slike kot konec življenja gospodinjske hiše, je dejal, da je "vse stvar preteklosti" in da se umikajo duhovi ...

"Smaragdna ogrlica"

V Smaragdni ogrlici je Borisov prenesel ženske podobe v lepe obleke, bogate z dekorativnimi elementi, v ozadju zelenega vrta.

Sam umetnik je to sliko primerjal s poganskimi pojmi. Ženske so tukaj kot rože, katerih brsti se raztezajo in razkrivajo na soncu. Navdih slikarja, da ustvari ta del narave, obilo majskih cvetov, njihov opojni vonj, očarljiv videz.

"Topoli in oblaki." Veter

Delo »Poplarji in oblaki. Vetra »ni tako splošno znana javnosti. V ospredju platna lahko vidite fragmente dreves z zelenim listjem, ki se v vetru trese. Zdi se, da oblaki plavajo po nebu, izgleda, da bo topolov drobovje letel ... Čuti toploto sonca, ki se razprostira nad celotno sliko ... To delo se zdi preprosto in nezahtevno, vendar čuti dušo umetnika, ki si prizadeva za lepo, večno, prijazno.

"Jesenska pesem"

Tretjakovska galerija je dobila Borisov-Musatovovo slikanje Jesenske pesmi.

Na njej v zlatih odtenkih brezovih listov, sivkastih tonov oblakov, se je osvežilni jesenski dih prenašal. Zdi se, da bo padel dež, potem bo prišla zima ... In ta trenutek je tako lep! Umetnik, kot da kliče občudovati čudovite podobe narave tukaj in zdaj! Ali pa je Borisov-Musatov želel še veliko več povedati s svojo sliko "Jesenska pesem" ... Morda je mislil, da moraš živeti tukaj in zdaj, ne da bi odložil kaj za kasneje. Uživajte v lepoti, uživajte v življenju - medtem ko ste živi? Dokler ni snežilo? Slika je tako lepa, kot je simbolična. Musatov je jasno vedel, kaj želi povedati.

Kratek, svetel, a hitro zbledelo življenje je živel umetnik Boris Musatov. Njegove slike so lepe, kot iz drugega sveta, pokrajine, to so romantična dekleta, to je poezija napisana z barvami. Če jih gledamo, človek doživlja srečo in mir. Govorili so o njem - "pevcu odhajajočih posestev", slikarju "krhkega sveta". Dela preprosto očarajo s svojo lepoto. V svojem kratkem življenju je umetnik poslikal 77 slik, ki so v 20 muzejih sveta. Slike umetnika Borisova-Musatova so na žalost cenjene šele po smrti te osebe.