Bertolt Brecht: biografija, osebno življenje, družina, delo in najboljše knjige.

Bertolt Brecht je ena najbolj znanih in izjemnih osebnosti v svetovni literaturi. Ta nadarjen svetel pesnik, filozof-pisatelj, izvirni dramatik, gledališka figura, likovni teoretik, ustanovitelj tako imenovanega epskega gledališča je znan skoraj vsem izobraženim osebam. Njegova številna dela do danes še ne izgubljajo pomena.

Biografske informacije

Iz biografije Bertholda Brechta je znano, da prihaja iz bavarskega mesta Augsburg, iz dokaj bogate družine, v kateri je bil prvi otrok. Eugen Berthold Friedrich Brecht (njegovo polno ime) se je rodil 10. februarja 1898.

Štiri leta (1904-1908) je od šestih let obiskoval ljudsko šolo frančiškanskega redovniškega reda. Nato je vstopil v bavarsko Royal Real Gymnasium, kjer so najbolj temeljito preučevali humanitarne predmete.

Tukaj je prihodnji pesnik in dramatik študiral devet let in skozi celotno obdobje študija se je njegov odnos z učitelji intenzivno razvijal zaradi zelo svobodne narave mladega pesnika.

V svoji družini Berthold tudi ni našel razumevanja, odnosi z njegovimi starši so postajali vse bolj odtujeni: Berthold se je vse bolj preplavljal s težavami revnih slojev prebivalstva in želja njegovih staršev po kopičenju materialnih dobrin mu je bila odvratna.

Prva žena pesnika je bila igralka in pevka Marianna Zoff, ki je bila pet let starejša od njega. V mladi družini se je rodila hči, ki je kasneje postala znana igralka.

Brechtova druga žena je bila Elena Weigel, tudi igralka, imela sta sina in hčerko.

Poleg tega je bil Bertolt Brecht znan tudi po svoji ljubezni do ljubezni in je bil uspešen pri ženskah. Imel je zunajzakonske otroke.

Začetek literarne dejavnosti

S precejšnjim občutkom za pravičnost in nesporno literarno darilo, se Brecht ni mogel izogniti političnim dogodkom, ki se odvijajo v njegovi domovini in svetu. Pesnik se je odzval na skoraj vsak večji dogodek z aktualnim delom, grenkim verzom.

Literarno darilo Bertolta Brechta se je začelo izražati v njegovi mladosti, pri šestnajstih letih je bil redno objavljen v lokalnih časopisih. To so bile pesmi, kratke zgodbe, vse vrste esejev, celo gledališke ocene.

Berthold je aktivno proučil ljudsko ustno in gledališko ustvarjalnost, spoznal se je s poezijo nemških pesnikov in pisateljev, zlasti z dramo Franka Wedekinda.

Po končani srednji šoli leta 1917 je Brecht vstopil na medicinsko fakulteto Univerze Ludwig-Maximilians v Münchnu. Študij na tej univerzi je Brecht hkrati obvladal igranje kitare, pokazal, kako se igra in režira.

Študij na medicinskem inštitutu je bilo treba prekiniti, ker je mladenič prišel služiti v vojsko, toda odkar je bil čas vojaški, so starši prihodnjega pesnika zahtevali odlog, Bertold pa je moral delati kot vojak v vojaški bolnišnici.

To obdobje vključuje pisanje pesmi "Legenda o mrtvem vojaku". To delo je postalo splošno znano, tudi zahvaljujoč samemu avtorju, ki ga je pred publiko izvedel s kitaro (mimogrede je tudi sam napisal glasbo za svoje besedilo). Posledično je bila ta pesem eden od glavnih razlogov za odvzem državljanstva njegovega avtorja.

Na splošno je bila pot do literature za njega precej trnovita, preganjali so jo neuspehi, vendar je vztrajnost in vztrajnost, zaupanje v njegov talent prinesla na koncu svetovno slavo in slavo.

Revolucionarna in antifašistična

V zgodnjih dvajsetih letih prejšnjega stoletja je bil Bertolt Brecht v gostinskih lokalih v Münchnu priča prvim korakom Adolfa Hitlerja na političnem prizorišču, potem pa ni videl političnega vodje kot grožnjo, potem pa je postal trdni antifašist.

Vsak dogodek ali pojav v državi je našel aktivni literarni odziv v delu pisatelja. Njegova dela so bila aktualna, jasno in jasno razkrila probleme tedanje Nemčije.

Pisec je vse bolj prežemal z revolucionarnimi idejami, ki jim buržoazna javnost ni mogla biti všeč, premiere njegovih iger pa so spremljali škandali.

Prepričan komunist, Brecht postane predmet nadlegovanja in preganjanja. Spremlja ga, njegova dela so podvržena neusmiljeni cenzuri.

Brecht je napisal številna antifašistična dela, zlasti pesem Stormtrooperja, Ko je fašizem pridobil moč in druge.

Fašisti, ki so prišli na oblast, so njegovo ime uvrstili na črni seznam oseb, ki jih je treba uničiti.

Pesnik je razumel, da je v takih razmerah obsojen, zato je nujno odločil o izselitvi.

Prisilno izseljevanje

28. februarja 1933 je pisatelj zapustil Nemčijo.

V naslednjih petnajstih letih, natančneje med letoma 1933 in 1948, so se morali pesnik in njegova družina nenehno premikati. Tukaj je seznam samo nekaterih držav, v katerih je živel: Avstrija, Švica, Švedska, Danska, Finska, ZDA.

Brecht je bil aktiven antifašist in to ni prispevalo k mirnemu in izmerjenemu življenju njegove družine v drugih državah. Značilnost boreca proti nepravičnosti je njegovo življenje težko in nevarno v položaju političnega izgnanca v vsaki od teh držav.

Nevarnost izročitve hitleritskim oblastem je nenehno visela nad njim, zato se je morala družina pogosto preseliti, včasih pa je večkrat zamenjala kraj bivanja v enem letu.

V emigraciji je Brecht napisal številna znana dela: »Tri peni romana«, »Strah in obup v tretjem imperiju«, »Terezija Carrar Rifles«, »Galilejsko življenje«, »Hrabrost mati in njeni otroci«.

Brecht resno razvija teorijo »epskega gledališča«. To gledališče mu ne daje miru od druge polovice 20. stoletja. Pridobivanje značilnosti političnega gledališča je postalo vse pomembnejše.

Pesnikova družina se je vrnila v Evropo leta 1947, kasneje pa tudi v Nemčiji - leta 1948.

Najboljša dela

Ustvarjalnost Bertolta Brechta se je začela s tradicionalnim pisanjem pesmi, pesmi, baladami. Pesmi je napisal on, takoj ko je začel glasbo, je svoje balade opravil s kitaro.

Do konca svojega življenja je ostal predvsem pesnik, pisal pa je tudi v verzih. Toda verzi Bertolta Brechta so imeli nenavadno obliko, napisani so bili v "raztrganem ritmu". Zgodnja in bolj zrela pesniška dela se zelo razlikujejo v načinu pisanja, predmeti opisa, rima je tudi izrazito drugačna.

V svojem ne preveč dolgem življenju je Brecht napisal kar nekaj knjig, ki so se zdele zelo ploden avtor. Med mnogimi deli njegovih kritikov oddajajo najboljše. Sledijo knjige Bertolta Brechta, ki so vključene v zlati sklad svetovne literature.

"Življenje Galileja" je eno najpomembnejših Brechtovih dramskih del. Ta drama govori o življenju velikega znanstvenika 17. stoletja, Galileja Galileja, o problemu svobode znanstvene ustvarjalnosti, pa tudi o odgovornosti znanstvenika do družbe.

Ena izmed najbolj znanih iger je »Mummy Courage and Her Children«. Njegova junakinja Mumija Hrabrost Bertolt Brecht ni bil ničesar, kar bi pripeljalo tak govor. V tej predstavi je zgodba o prodajalcu hrane, skladišču, ki potuje s svojim trgovskim kombijem v Evropi med tridesetletno vojno.

Za njo je tragedija, ki se dogaja okoli ljudi, le pretveza za zaslužek. Navdušena nad svojimi trgovskimi interesi, takoj ne opazi, kako vojna kot plačilo za možnost, da bi izkoristila trpljenje ljudi, odvzame njene otroke.

Predstava Bertolta Brechta "Dober človek Sichuana" je napisana v obliki dramske legende.

Predstava Tripejšnja opera s trijumfom je bila izvedena na svetovnih odrih, ki veljajo za eno najglasnejših gledaliških premiera stoletja.

"Threepenny roman" (1934) - edino veliko prozno delo slavnega pisatelja.

"Knjiga sprememb" - filozofska zbirka prispodob, aforizmov v 5 zvezkih. Posvečena problemom morale, kritiki družbenega sistema v Nemčiji in Sovjetski zvezi. Glavni junaki njegove knjige - Lenin, Marx, Stalin, Hitler - avtor je dodelil kitajska imena.

Seveda to ni popoln seznam najboljših knjig Bertolda Brechta. Vendar so najbolj znani.

Poezija kot osnova drame

Kje začne pesnik ali pisatelj potovanje? Seveda, od pisanja prvih pesmi ali zgodb. Pesmi Bertholda Brechta so se začeli pojavljati že v letih 1913-1914. Leta 1927 je izdal zbirko svojih pesmi, Home Sermons.

Ustvarjanje mladega Brechta je bilo prežeto z nenaklonjenostjo hinavščini buržoazije, njeni uradni moralnosti, ki je pokrivala resnično življenje meščanov s svojimi grdimi manifestacijami.

Brecht je s svojo poezijo poskušal naučiti bralca, da resnično razume tiste stvari, ki se na prvi pogled zdijo očitne in razumljive.

V času, ko je svet doživljal gospodarsko krizo, vdor v fašizem in se vračal v vreli kotel drugega svetovne vojne, se je poezija Bertolta Brechta zelo občutljivo odzvala na vse, kar se je dogajalo in odražalo vse goreče probleme in vprašanja njenega časa.

Toda tudi zdaj, kljub temu, da so se časi spremenili, se njegova poezija zdi sodobna, sveža in relevantna, ker je resnična, ustvarjena za vse čase.

Epsko gledališče

Berthold Brecht je največji teoretik in režiser. Ustanovitelj novega gledališča z uvajanjem dodatnih igralcev v igro - avtorjem (pripovedovalcem), zborom - in uporabo različnih drugih sredstev, tako da gledalec lahko pogleda, kaj se dogaja z različnih strani, ujame avtorjev odnos do njegovega značaja.

Sredi 20. stoletja 20. stoletja je bila oblikovana teorija gledališča Berthold Brecht. V poznih dvajsetih letih pa je dramatik postal vse bolj znan in prepoznaven, njegova literarna slava raste s kozmično hitrostjo.

Uspeh produkcije Threepenny Opera leta 1928, s čudovito glasbo slavnega skladatelja Kurt Weila, je bil neverjeten. Igra je ustvarila senzacijo med prefinjeno in razvajeno berlinsko gledališko gledališče.

Dela Bertolta Brechta pridobivajo širšo mednarodno resonanco.

»Naturalizem,« je napisal Brecht, »je gledališču omogočil, da je ustvaril izjemno subtilne portrete, natančno, v vseh podrobnostih, ki prikazujejo družbene« kotičke »in posamezne majhne dogodke. Ko je postalo jasno, da so naravoslovci precenili vpliv neposrednega, materialnega okolja na družbeno vedenje ljudi ... - potem je interes za "notranjost" izginil. Širše ozadje je pridobilo na pomenu in bilo je treba pokazati njegovo variabilnost in nasprotujoče si učinke njegovega sevanja. "

»Baal« se lahko šteje za prvo epsko dramo, vendar so se načela »epskega gledališča« razvijala postopoma, spremenila se je narava iger, pojavil se je namen tega gledališča in pojasnjeval.

Po vrnitvi v Nemčijo začne Brecht uprizoritev svoje predstave »Mumija pogum in njeni otroci«. 11. januarja 1949 je bila premiera predstave, ki je bila izjemen uspeh. Za dramatika in režiserja je bil pravi triumf.

Bertolt Brecht organizira gledališče berlinskega ansambla. Tukaj se odvija v polni sili, izvaja dolgoletne ustvarjalne modele.

Vpliva v umetniškem, kulturnem in družbenem življenju Nemčije, ta vpliv pa se je postopoma razširil na celotno svetovno kulturno življenje.

Bertold Brecht Citati

Izjave nadarjenega avtorja so zbrane v ločenih zbirkah aforizmov in citatov. Tukaj je le nekaj od njih:

In v slabih časih so dobri ljudje.

Pojasnila so najpogosteje izgovori.

Oseba mora imeti vsaj dva penija upanja, sicer je nemogoče živeti.

Besede imajo svojo dušo.

Udarec je blokiran.

Kot lahko vidite, je bil Berthold Brecht znan po svojih kratkih, vendar ostrih, natančnih in natančnih izjavah.

Stalinova nagrada

Ko se je 2. svetovna vojna končala, je po vsem svetu visela nova grožnja - grožnja jedrske vojne. Leta 1946 se je začela konfrontacija med dvema jedrnima velesilama sveta: ZSSR in ZDA.

Ta vojna se imenuje "hladna", vendar je resnično ogrozila celoten planet. Bertolt Brecht ni mogel stati ob strani, kot nihče ni razumel, kako krhek je bil svet in da si je treba prizadevati za njegovo ohranitev, ker je usoda planeta visela dobesedno z nitjo.

Brecht je v svojem boju za mir poudaril revitalizacijo njegovih družbenih in ustvarjalnih dejavnosti, namenjenih krepitvi mednarodnih odnosov. Simbol njegovega gledališča je bil golob miru, ki je krasil zavese kril berlinskega ansambla.

Njegova prizadevanja niso bila zaman: decembra 1954 je Brecht prejel mednarodno nagrado Stalin za krepitev miru med narodi. Da bi prejel to nagrado, je Bertolt Brecht maja 1955 prišel v Moskvo.

Pisatelj je dobil ekskurzijo v sovjetske gledališča, vendar so ga predstave razočarale: takrat je sovjetsko gledališče preživelo težke čase.

V tridesetih letih prejšnjega stoletja je Brecht obiskal Moskvo, potem pa je bilo to mesto v tujini znano kot »gledališka Meka«, v petdesetih letih pa ni ostalo nič od nekdanje gledališke slave. Oživitev gledališča se je zgodila mnogo kasneje.

V zadnjih letih

Sredi petdesetih let je Brecht delal zelo trdo, kot vedno. Žal se je njegovo zdravje začelo slabšati, izkazalo se je, da je imel slabo srce, pisatelj in dramatik pa ni bil navajen skrbeti zase.

Splošni zlom je bil jasno izražen spomladi leta 1955: Brecht je močno opustil, pri 57. letih je hodil s palico in izgledal kot globok star človek.

Maja 1955, preden je bil poslan v Moskvo, pripravi oporoko, v kateri prosi, naj krsta s svojim telesom ne bo razstavljena v javnosti.

Naslednjo pomlad je delal na produkciji predstave »Življenje Galileja« v svojem gledališču. Imel je srčni napad, a ker je bil asimptomat, ga Brecht ni posvečal in je nadaljeval z delom. Naraščajočo šibkost je vzel kot preobremenjenost, sredi pomladi pa je poskušal ustaviti preobremenitev in samo oditi na počitek. Ampak to ni pomagalo, zdravstveno stanje se ni izboljšalo.

10. avgusta 1956 je moral Brecht priti v Berlin, da bi vadil predstavo »Kavkaški krog krede«, da bi nadzoroval proces priprave gledališča za prihajajoče turneje v Veliki Britaniji.

Ampak žal, od večera 13. avgusta, se je njegovo stanje močno poslabšalo. Naslednji dan, 14. avgust 1956, se je pisateljsko srce ustavilo. Bertolt Brecht dve leti ni videl svojega 60. rojstnega dne.

Pogreb je potekal po treh dneh na majhnem pokopališču Dorotheenstadt, ki se je nahajalo v bližini njegove hiše. Pogreba so se udeležili le najbližji prijatelji, družinski člani in osebje gledališča "Berlinski ansambel". Po oporoki niso govorili o Brechtovem grobu.

Le nekaj ur kasneje je potekala uradna slovesnost polaganja vencev. Tako je bila njegova zadnja volja izpolnjena.

Ustvarjalna dediščina Bertolta Brechta je enako zanimiva kot v življenju avtorja, predstave o njegovih delih pa se še naprej uprizarjajo po vsem svetu.