Umetnik Roy Lichtenstein: biografija, ustvarjalnost in zanimivosti.

Roy Lichtenstein, katerega delo se ocenjuje v kontekstu ustvarjanja novega modernega sloga svetovne umetnosti, je večkrat znan po spremembi sloga pisanja in estetske usmerjenosti. Umetnik nenehno išče svojo pot, ki jo bo razlikovala od celotne skupine umetnikov. Zdaj se slike tega mojstra prodajajo na dražbah po ceni več deset milijonov dolarjev.

Otroštvo in prvi koraki v poklicu

Roy Lichtenstein, bodoči maestro ene izmed najbolj priljubljenih umetnosti dvajsetega stoletja, se je rodil v industrijskem predmestju New Yorka (27. oktober 1923). Umetnica se je izobraževala v redni šoli. Kmalu sta se fantova starša odločila, da ima naravno nagnjenost k slikanju in ga je poslal na potek prestižne šole, katere glavna smer je bil zgodovinski razvoj umetnosti na svetu.

Nova stvar je zelo navdušena. Tudi po diplomi na začetni instituciji se ne preneha razvijati v tej smeri, obiskuje tečaje na študentski veji umetnosti. Omejen družinski proračun je onemogočil, da bi Roy organiziral nadaljnje vredne študije v New Yorku. Starši ga pošljejo v provinco, kjer si prizadeva za umetnost na Oddelku za likovne umetnosti na Univerzi v Ohiu.

Becoming

Roy Lichtenstein se je začel zanimati za osnove oblikovanja in vizualne umetnosti. Poskuša razviti svoj stil in stil ustvarjanja. Prva dela mojstra spominjajo na dela Picassa in Braqueja. Medtem ko umetnik išče svojo individualnost, se začne vojna (1943), ki ga pripravljajo v vojsko.

Po koncu sovražnosti se Roy demobilizira in uspe diplomirati na visokošolski ustanovi, kjer je magistriral. Na univerzi ostaja kot učitelj. Prva dela mojstra so svet videla leta 1948. To se je zgodilo na razstavi v Clevelandu. Vendar pa je začetna palačinka postala »pavšalno«. Dela umetnika se niso razlikovala v izvirnosti in novosti, ki ni navdušila kritikov in poznavalcev žanra.

Razvoj in priznavanje

Kmalu Roy Lichtenstein, katerega slog se je preoblikoval v kombinacijo kubizma in ekspresionizma, organizira samostojno razstavo na Manhattnu. Teoretiki opažajo magistrsko delo, osredotočeno na edinstvene tone in nestandardne ploskve.

Učenje se je kmalu naveličalo Roya. Preselil se je v Cleveland, ves čas išče novo smer, spreminja več del. Kot rezultat, umetnik je vse bolj razočaran, mu manjka izvirnost in značilnosti.

Petdeseta leta 20. stoletja za mojstra so prelomne točke v njegovi karieri. Dramatično spremeni slog, bolj se zanima za oglaševalske plakate, stripe, slike, povezane s popularno kulturo. Roy Lichtenstein v svojih delih združuje plakate, risanke in dele stripov, ki ustvarjajo poseben poudarek v likovni umetnosti.

Vrhunec slave

Roy Lichtenstein, čigar dela najprej naredi kritike frustriranim in nezadovoljnim, ne obupa. Kmalu dobi veliko oboževalcev, nekateri strokovnjaki pa njegovo delo oblikujejo kot ustvarjanje novega sloga.

V šestdesetih letih je umetnik na vrhu uspeha. Njegove slike pridobivajo najbolj znane in prestižne galerije. Veliko je naslednikov, ki pišejo dela v podobni smeri. Naslednja dva desetletja sta bila obdobje odobritve novega sloga, imenovanega pop art. Roy Lichtenstein upravičeno velja za ustanovitelja te ideje in ne preneha eksperimentirati z različnimi kombinacijami. Njegova zadnja dela združujejo duh abstrakcionizma in neo-ekspresionizma.

Zanimiva dejstva

Leta 1949 je Roy dobil magisterij in se poročil z Isabello Wilson. Par je imel dva sinova: Davida (1954) in Mitchella (1956). Zakonca sta se ločila leta 1965.

Eden od razlogov, zakaj je umetnik izbral smer pop arta, je bil spor med njegovimi sinovi, da njegov oče ne bi mogel lepše narisati, kot je bilo takrat pri oblikovanju standardnih stripov.

Najbolj znane slike, ki jih je napisal Roy Lichtenstein:

• Ohhhh ...;
• "Električni kabel";
• Torpedo Los;
• V avtu;
• Vidim celo sobo.

Leta 1962-63 je umetnik interpretiral slike jokavcev Picassa. Ženske so prikazane kot nemočne žrtve in tudi kot trpijo zaradi lastne neposlušnosti. Raje umrejo, vendar se ne obračajo na pomoč ljubljene osebe.

Lihtenštajn je dejal, da iz stripa ali animiranega filma nastane majhen okvir, ki se prilega neprozornemu projektorju. Nato prenese sliko na platno in jo obdeluje s svinčnikom, dokler ne doseže želenih rezultatov.

Zgodba o eni sliki

Delo mojstra, imenovane "Sinking Girl", je bilo napisano leta 1963 s pomočjo oljnih in sintetičnih barv na platnu. Pri ustvarjanju je uporabil trend stripovskih risb. Mehurčki prevajajo misli in pike prenašajo učinek mehaniziranega tiskanja. Ta dva dejavnika sta postala temeljna v gibanju pop arta.

Sama slika je mojstrovina melodrame, ki prikazuje žensko v tragičnem položaju. Platno predstavlja dekle z jokom na ozadju divjega oceana. Ne želi poklicati pomoči, saj raje umre zaradi utapljanja. Ženska glava leži na vodi, kot na blazini, kar pomeni, da je to končno počivališče junakinje. Večina kritikov je sliko ocenila kot lebdenje v času in prostoru.

Zaključek

Vrhunski umetnik svojega obdobja, Roy Lichtenstein, ki je ustvaril nov trend v vizualni umetnosti, je umrl 29. septembra 1997 na Manhattnu. Postal je ne samo prednik novega sloga, temveč tudi idol mnogih poznavalcev. Njegove slike se prodajajo po ceni več milijonov dolarjev, kar govori o izjemnem talentu in razmišljanju mojstra. Royjeva dela so ponosna mesta ne samo v zasebnih zbirkah, ampak tudi v najbolj prestižnih galerijah in muzejih sveta. Nekaj ​​ljudi je uspelo doseči takšne rezultate zaradi večkratnih poskusov mešanja stilov in naravne vztrajnosti.