Umetnik Otto Dix: Prispevek k umetnosti

Polno ime slavnega avantgarde Dix - Wilhelm Heinrich Otto Dix. Slike umetnika odražajo glavne trende v slikarstvu in grafiki Evrope XX. stoletja. Prikazujejo tudi značilnosti avantgardne, ekspresistične in dadaistične slike Nemčije tega obdobja.

Mejniki življenja in ustvarjalnosti: začetek

Življenjepis umetnika Otta Dixa je v referenčnih virih predstavljen dokaj slabo. Znano je, da se je rodil 2. decembra 1891 v Turingiji - zgodovinski regiji Nemčije, njenem samem središču, ki se imenuje tudi "zeleno srce" države. Dix velja za rojstni kraj Unterhauza v bližini mesta Hera, ki se nahaja v vzhodnem delu Turingije, v bližini Leipziga. V času, ko je skozi njega prešlo Ottoovo otroštvo, je bilo mesto glavno mesto kneževine Reuce.

Otto Dix se je rodil v družini delavca - oče je bil tovarniško oblikovan. Mati je delala kot šivilja. Zanimanje matere za umetnost in slikarstvo je vplivalo na oblikovanje Ottonove fascinacije s slikarstvom. Študiral je najprej pri umetniku-restavratorju, kjer je bil zelo uspešen in celo prejel štipendijo.

Umetniško življenje umetnika Otta Dixa se je nadaljevalo v Dresdnu na Akademiji za umetnost, kjer je študiral na področju dekorativnega slikarstva Richarda Mullerja. Zlasti Otto je pritegnil pozornost študija dela nizozemskih in italijanskih slikarjev renesanse. Veliko je potoval po Evropi, od koder je prinesel ne le nove vtise, ampak se je izboljšal kot slikar in grafičar.

Prva svetovna vojna in njen odsev v slikah Otta Dixa

Med prvo svetovno vojno se je Otto Dix prostovoljno javil za vojsko in se boril s strojnico na frontni črti. Skozi Belgijo, Poljsko, je obiskal Rusijo. Leta 1918 je bil hudo ranjen v vratu in se v bolnišnici srečal s koncem vojne. Toda tudi v težkih časih fronte ni pozabil na ustvarjalnost: v tem obdobju je ustvaril več kot 600 risb, v katerih je dokumentiral grozljive "okvire" vojne. Vse risbe o tehniki izvedbe so spominjale na jedkanice in odražale zamisel o nesmiselnosti in nenavadnosti dogodkov. Z vidika umetniške rešitve so bile podobne - povsod je bila upodobljena noč, ko je iz črnega ozadja izbruhnila podoba oslabljenega življenja: ranjen ali umirajoči vojak, ruševine zgradb, mamin žal ...

Leta 1919 je Otto Dix ustanovil Dresdensko secesijo - ustvarjalno združenje nemških umetnikov, ki sta vključevala tudi: Conrada Felixmüllerja, Oscarja Kokoschko, Otta Schuberta, Wilhelma Hekrotta, Huga Zederja in drugih. - Bratstvo - Umetnost ". Delo umetnikov je bilo prežeto s posebnimi nad-občutki in občutki groze, globoke žalosti in žalosti. Glavni cilj družbe je bil razkriti akutne družbene probleme in jih prisiliti, da se z njimi premišljujejo in sklepajo. Dela so praviloma upodabljala žalost in smrt na ozadju zavitega mestnega sloga. Istočasno je na slikah Dixa uporabljeno dvodimenzionalno ekspresionistično pisanje.

Otto Dix v povojnih letih ostaja zvest svojemu idealu resnice in občinstvu razkrije svoj odnos do grozot življenja skupin, ki jih najbolj prizadenejo posledice vojne: invalidi, prostitutke, veterani, otroci, starejši itd.

Delo umetnika Otta Dixa je bilo v dvajsetih letih povezano z dadaizmom - umetniški trend avantgardnega gibanja, ki se je pojavil leta 1915 v Zürichu kot protest proti tradicionalnim pravilom, normam, družbenim in moralnim vrednotam, tradicionalnemu načinu življenja in akademizmu v umetnosti. Umetniki, ki so delali v tem slogu, niso imeli lastnega umetniškega stila, ampak so poskušali na kakršenkoli način udariti ljudi, zaradi česar so od ene do druge skrajnejale. Takšna značilnost dadaizma, kot kolaža, je našla svoj izraz v delu Dixa tega obdobja. Vendar je Otto Dix ostal zvest svojemu pogledu na življenje in umetnost, po kratki modi v Dadi pa se je v svojem delu vrnil v glavno smer.

Predvideva prihodnje spremembe v življenju Nemčije, Otto Dix pa je nadaljeval s slikanjem anti-vojnih tem. Z njimi je napovedal laži in agresivnost nove vlade.

Usoda in delo Otta Dixa med drugo svetovno vojno

Ko so nacisti prišli na oblast, je umetnik Otto Dix izgubil svojo profesuro. Prepovedano mu je bilo sodelovanje na razstavah. Njegovo delo v nacistični državi je bilo zavrnjeno in pripisano ti "degenerirana" umetnost. Vsa Dix platna so bila odvzeta iz muzejskih zbirk in prepovedana za ogled.

Kasneje so bili preganjani tako močno, da je bil med drugo svetovno vojno prisiljen iti v vas, kjer je še naprej slikal - slikal je krajine. S svojo družino je živel v bližini Bodenskega jezera - tretjega največjega jezera v Evropi, ki se nahaja med Nemčijo, Švico in Avstrijo. Pokrajine v bližini rezervoarja so zelo raznolike in zelo privlačne za umetnika.

V tem času se Dix oddaljuje od izrazito realistične stilistike del in piše v izkrivljenem, zlomljenem ekspresionizmu, polnem občutka bolečine in empatije za tragedijo ljudi v tem obdobju. Vendar pa nekateri viri trdijo, da je bil izraz Dix fasciniran že v dvajsetih letih 20. stoletja, zato je bil morda le vrnitev v preteklost.

Leta 1945 je bil umetnik Otto Dix pripravljen v vojsko in se boril v vrstah Volkssturma. Ob koncu leta so ga ujeli Francozi, februarja 1946 pa so ga izpustili. Nastanjena v Zvezni republiki Nemčiji.

Dixova povojna ustvarjalnost nas je postopoma pripeljala do tega, da umetnika dojemamo kot modrega človeka in človeka, ki ga je vojna uničila, ki je globoko zaskrbljena zaradi svoje domovine. V zadnjih letih svojega življenja se je Otto Dix vse bolj obračal na krščanske teme. Leta 1960 je Dix objavil Evangelij po Mateju, ki so ga oblikovali litografski miniaturi njegovega avtorja.

Umetnik Otto Dix je umrl leta 1969 v Singenu, starodavnem nemškem mestu v zgodovinskem okrožju Baden-Württemberg.

Osebnost osebe v umetniku

Odnos Otta Dixa do problemov nastajanja izkrivljene osebnosti, ki mu je v prvi vrsti pripisoval družbeno deformacijo družbe, se je odražal v umetniški tehniki risanja. Vse številke v Dixovih slikah so nesorazmerne in izkrivljene. Notranja, psihološka, ​​osebnostna deformacija se kaže z zunanjo, fiziološko deformacijo. Da bi bile slike najbolj zanesljive, Dix uporablja posebno jasnost in naturalizem prikazanih predmetov. Avtor ne poskuša spremeniti ljudi s svojimi deli - razume iluzornost takega podviga. Toda, da bi opozorili javnost na negativne spremembe, je ena od pomembnih nalog njegovega dela.

Slike

Prva dela Dixa so sledila osnovnim načelom in idejam postimpresionizma in so v glavnem predstavljala Saško pokrajino. Potem se je umetnik zanimal za delo Oscarja Kokoschke, ki se je odrazilo v njegovih slikah na naslednji stopnji ustvarjalnega razvoja. V svojih platnih je našla razmišljanje in način pisanja futuristov. Posledično so se ta gibanja v njegovem delu spopadala z zanimanjem za tradicije renesanse. V teh ravneh slikanja je Otto Dix eksperimentiral celo življenje.

Avtor je slikal svoja platna na podlagi idej pacifizma. Vse njegove slike so akutne, odražajo najbolj boleče trende tega obdobja. V njih Otto Dix kot umetnik interpretira in ponuja lastno vizijo univerzalnih človeških vrednot ter njihovo vlogo in mesto v sodobnem zgodovinskem obdobju.

Kot je bilo že omenjeno, je bila glavna tema njegovih del tema grozovitih obrazov vojne. Dix je tej temi posvetil več kot sto del. Tradicijo upodabljanja vojaških dogodkov je zapustil kot herojski in patriotski čas in jih pokazal z resnične in strašne strani. Najbolj znana Dixova dela na tem področju so bile gravure serije "War".

Mnoge slike umetnika Otta Dixa z imeni karakteristik so kot ulitki, maske za smrt, ljudi in časa.

", " Пражская улица ", "Игроки в скат", Tukaj je samo nekaj del Dixa: " Portret novinarja Sylvie von Harden ", " Praga Street ", "Skate Igralci", "Sedem smrtnih grehov", "Veliko mesto", "Merchant Merchant", "Field Trenches" (ta slika je izginila v času vladavine nacistov).

Portret dr. Hansa Kocha

Umetnik Otto Dix je bil dober portretist. Strast do portretnega žanra se je začela v povezavi z njegovo poroko z Marto Cook, nekdanjo ženo zdravnika Hansa Kocha. V portretni galeriji, ki jo je ustvaril Dix, se vse podobe odlikujejo konveksno napisane, pretirane do groteskne, osebne značilnosti in zlovešč razcvet. poklicne obremenitve. Portreti jasno kažejo temne strani upodobljenih znakov. Eden od teh portretov je portret Otta Dixa "Portret Hansa Kocha", v katerem je zdravnik upodobljen z brizgo v roki in obdan z inštrumenti, ki so bolj podobni mučenju kot medicinski pripomoček. Izraz osebe je bolj podoben sadističnemu manijaku ali nacističnemu zdravniku pred ali med mučenjem zapornikov.