Umetnik Fedor Vasiljev: biografija, ustvarjalnost in zanimiva dejstva

Kot umetnik iz kroga Alekseja Savrasova je Vasiljev dražljivo in lirsko slavil naravo svoje rodne dežele. Slike Fjodorja Vasiljeva ohranjajo za potomstvo kolektivno podobo domače narave.

Tako kratko življenje!

Da, življenje umetnika Fedorja Vasiljeva je bilo res zelo kratko: živel je le triindvajset let. Še manj pa je bil posvečen njegovi ustvarjalnosti - le pet let. Vendar pa ustvarjalna dediščina umetnika omogoča, da občudujete njegovo prodornost in globino.

Vasiliev je bil rojen v Sankt Peterburgu, v majhnem mestecu Gatchina 10. februar 1850 Njegov oče je bil manjši poštni uradnik.

Fedor je pokazal zgodnjo sposobnost risanja. Ta strast je kasneje določila njegovo usodo. Od dvanajstega leta dalje je bil Fjodor Vasiljev prisiljen iti na pošto, v generalno pošto. Vendar pa je tam delal za kratek čas, zapustil službo in začel študirati na risarski šoli Društva za spodbujanje umetnosti. Ob večerih je še vedno delal v restavratorski delavnici P. K. Sokolova. To delo je zagotovilo dodatne učne priložnosti v praksi. Poleg Sokolova so na ustvarjalni razvoj umetnika vplivali tudi mojstri slikarstva kot Ivan Nikolajevič Kramskoy in Ivan Ivanovič Šiškin, ki so poučevali v šoli risanja. Oba sta pripadala gibanju Wanderers, ki so zaradi nesoglasja s tradicijo in pogledi na umetnost, ki so se razvili v akademski šoli, zapustili zidove Akademije umetnosti. Prav zaradi tega je bila odprta Risarska šola, med ustanovitelji katere so bili Kramskoy in Shishkin.

Dva krajinska slikarja: zgodba o prijateljstvu

Shishkin ni bil le učitelj v Vasiliev, ampak kmalu po tem, ko je spoznal, je postal prijazen s svojo družino, v kateri je bilo še dva brata in sestra, Yevgeny. Kasneje se je I. I. Shishkin povezal z Vasiljevom: njegova žena, Fjodor Vasiljev, je bila sestra.

I. I. Shishkin je veliko časa posvetil Fedorju in ga predstavil krajinskemu slikarstvu. Eden od pomembnih dogodkov v usodi Vasiliev je bil potovanje s Shishkinom v Valaam. Izlet v etude je potekal poleti 1867, naslednje leto pa je Shishkin preživel poletje z družino Fjodorja Vasiljeva v Konstantinovki.

To je zahvaljujoč Ivan Ivanovič Shishkin, da Vasilyev naučil opazovati naravo in razlikovati v njem najmanjše podrobnosti in nianse. Od takrat se je v duši mladega umetnika razvila lirska percepcija ruske zemlje, posebna sposobnost, da postane eno z zunanjim svetom.

Poklon velikemu mojstru

Ivan Ivanovič Šiškin z Ivanom Nikolajevičem Kramskim in piscem Grigorovičem po smrti Fjodorja Vasiljeva, ki je organiziral njegovo posmrtno razstavo. Vse slike s te razstave so bile razprodane. To sem tudi sam poznal Pavel Tretjakov, ustanovitelj in lastnik slikarske galerije, ki nam je danes znana kot Tretjakovska galerija v Moskvi, je kupil osemnajst slik. In kasneje, nekatere slike so kupili od dedičev. Denar, zbran za slike, je bil podeljen Društvu za spodbujanje umetnosti, da izplača dolg Vasiljeva, del Tretjakova tudi za dolgove, in vse, kar je ostalo, je dobila mati krajinske slikarke.

I. I. Shishkin je na grobu Fjodorja Aleksandroviča Vasiljeva na grobišču Polikurovsky (Staromasandrovsky) v Jalti namestil nagrobni spomenik. Ta spomenik ni dosegel našega časa, saj je bil grob izgubljen v času Velike domovinske vojne, kasneje pa najden, vendar brez nagrobnika. Moderni spomenik je bil nameščen šele leta 1963 in ni ponovil prejšnjega.

F. Vasiliev in I. Repin: učitelj in študent

Pomembno vlogo pri oblikovanju osebnosti in spretnosti umetnika je odigrala še ena znana slikarka, Ilya Repin.

Skupaj z Vasilievom je potoval po Volgi. Repin je bil kot mojster vsakdanjega žanra tudi zelo dober krajinski slikar. Cel mesec so uživali ne le v naravi Volge, temveč tudi slikali pokrajine neverjetnih krajev, kjer so ostali. V pokrajinah je mladi Repin poskušal "ropsko posnemati" Vasiljeva, ki ga je občudoval. Dejavnost in milost, ostro oko umetnika, ki ga je opazil, natančnost črte in črte, izjemno učinkovitost in neverjetno trdo delo, neverjetna vizija trenutka in kraja - to je udarilo Repina v Vasiljeva. V svojih spominih ga je celo imenoval učitelj, ki so ga vsi udeleženci potovanja poskušali posnemati.

Vloga grofa Stroganova v usodi Fjodorja Aleksandroviča Vasiljeva

Leta 1969 je grof Stroganov posebno pozornost posvetil delu mladega umetnika. Pavel Sergeevich ni samo pridobil svojih slik, ampak ga je tudi povabil na svoje posestvo v Znamenskoye v Tambovski provinci.

Leta 1971, ko je imel Vasiljev hudo prehlad po drsanju na drsališču in ga je mučil hud kašelj, je bil Stroganov zelo zaskrbljen zaradi svojega stanja. Zdravniki so naredili grozno diagnozo - pljučno tuberkulozo. Grof Peter Sergeevich pozval Fyodor Alexandrovich Vasilyev poleti na svoje posestvo v provinci Kharkov, zavedajoč se potrebe po podnebnih spremembah. Vendar pa to ni moglo pomagati Vasilyevu.

Potem Stroganov pošlje Fjodorja Vasiljeva v Jalto, kjer bolni umetnik še naprej ogroža njegovo zdravje, porabi 10-12 ur na dan. Prispeva k tako bogate dejavnosti in prihod v Yalta Kramskoy, nič manj delaholik kot Vasiliev. Vse to vodi do popolnega izčrpanja telesa mladega slikarja. Nadarjeni umetnik Fjodor Vasiljev umre spomladi leta 1873.

Značilnost ustvarjalnosti

Čeprav slike Fyodor Vasilyev nanašajo na obdobje gibanja v slikarstvu, so zelo različni od slik peredvizhniki, predvsem, posebnost dela z barvo. Namesto škrtine in zadržane barve je slikar eksperimentiral z "sosednjimi toni". Zato Vasilievove slike odlikujejo svetlost in nasičenost barvne rešitve.

Ustvarjalnost slikarja lahko razdelimo v obdobja: pred "odtajanjem" in po "odjuganju" po naravi kompozicijske konstrukcije. V zgodnjih delih Fjodorja Vasiljeva se uporablja tritočkovna konstrukcija slike, toda v Thawu ga ne uporablja več, kar doseže poseben učinek pri prenosu svoje nove vizije narave in sveta. Kot je za "Krimski" cikel del, je treba opozoriti, da je mojster ni takoj cenijo nenavadno lepoto južne narave, vendar je šel na to za dolgo časa.

Slika, ki je prinesla slaven

Vsak umetnik ima verjetno sliko, potem ko je napisal, da se je "zbudil slavni". Takšna slika v delu Fedorja Vasiljeva je bila slika "Odmrzovanje", napisana leta 1871, dve leti pred smrtjo. Platno je bilo že napolnjeno z občutkom tragedije in brezupnosti.

Na sliki je razčlenjena podeželska cesta, ki se razteza do obzorja kot kača, ki jo poganjajo sani in vozovi. Kakšen letni čas se odraža na platnu? Najverjetneje je zima v obdobju odjuge, vendar verjetno v zgodnji pomladi. V obeh primerih se zdi, da je motiv taljenja ali prihodnje pomladi umetnikovo upanje za okrevanje ali za svetlo pot na neznano razdaljo. otrok s svojo navdušeno in naivno svetlobo in star človek, pameten z izkušnjami, s filozofskim odnosom do življenja - alegorija "I" umetnika "pred" in "zdaj", ki je nastal kot posledica dolgega premisleka o njegovem odnosu do vesolja.

Slika je sedaj razstavljena v Tretjakovski galeriji. Narejena je v olju na platnu in ima majhno velikost - 55,5 x 105,5 cm.

Mojstrovine: Mokri travnik, slika Fedorja Vasiljeva

To sliko je naslikal Vasiljev že v Krim, vendar je posvečena naravi osrednje Rusije. Gospodar je bil zelo žalosten za svoje najljubše kraje in ga zapisal iz spomina. Podoba, ustvarjena v tem platnu narave, je do neke mere kolektivna, tako kot je bila oblikovana v letih ustvarjalnosti po avtorjevem mnenju. Toda mesto Vasiliev upodobljen precej resnično - se je opiral na skice, ohranjene v majhnem zvezku, ki je bil vedno v žepu.

Neverjetna barvno-svetlobna rešitev slike: uporaba velike palete odtenkov zelene, subtilna, a precej očiten vir svetlobe, kot da prodira skozi mlečno-bel odtenek, kar daje svetlobi rahlo rumenkast, skoraj kremast ton.

Takšna pokrajina za vse nas! Nebo se še ni umaknilo od nevihta, ampak skozi oblake sije sončni žarek, ki poudari cvetje v ospredju platna z lahkim bleščanjem, zeleni pokrov travnika, ki se umije z dežjem in del rezervoarja v desnem delu slike. V levem delu, kjer je ozka pot, ki vodi do obale, otoki jadrnic in meglen gozd na obzorju, še vedno ostaja v preteklosti slabega vremena. Možno je, da se je avtor, ki je v tem času odšel na Krim, v svojem delu odrazil v upanju na okrevanje, a nedvoumno je izlil svojo hrepenenje po rodni deželi.

Ta slika je bila zadnja v vrsti platen, ki prikazujejo naravo osrednjega dela ruske zemlje. "Wet Meadow" Fedor Vasiliev - platno, ki je prejel nagrado Društva za spodbujanje umetnikov.

Zadnja slika v življenju

Ta slika, ki je zaprla »krimski« Vasiljev cikel, je delo »V krimskih gorah«. In spet vidimo umetnikovo subtilno delo s svetlobno odločitvijo slike: svetloba se postopoma kondenzira v valovitem načinu - od spodaj desno do zgornjega levega kota platna, ugrablja arbo za levo, v katero sta vpeta dva bika. Poleg tega je v osvetljenem prostoru le prednji del vozička z moškim v beli ogrinjali, ki se naslanja v njej. Drugi del vozila in oseba v bližini njegovih koles sta v temnejši coni. Podobno je zgornji del slike osvetljen: pobočje, prekrito s travo, je dobro osvetljeno v desnem delu slike, soteska na levi pa v senci. Istočasno je zgornji del platna - nebo - v celoti osvetljen. Toda zgornji levi kot je nekoliko svetlejši. Vir svetlobe, kot je, od znotraj, skozi nebo, osvetljuje zemljo, postopoma premika svetlobo. Občutek gibanja svetlobnega polja se ustvari in zdi se, da se bo vse, kar je napisal avtor, kmalu prižgalo.

To delo je bilo oddano na natečaj Društva za podporo umetnikom, ki je osvojil prvo mesto. Napisano tik pred njegovo smrtjo se zdi, da je delo himna vzpona na svetlobo večnega življenja, na nekaj, kar je Fjodor Vasiljev tam čakal v nebesih.