Amedeo Modigliani: biografija, fotografije in zanimiva dejstva

Ta nepriznani genij je umrl v hudi revščini, zdaj pa za svoje slike na dražbah določa bogastvo. Ime škandaloznega umetnika, o katerem je eden od njegovih kolegov povedal, da je "prvotni slikar zvezda, in zanj ni bilo resničnosti", je zavito v legende. Ustvarjalnost velikega ustvarjalca, ki ni pokazal ničesar, je nemogoče postaviti v okvir ene umetniške smeri.

Amedeo Modigliani: kratka biografija

Italijanski slikar in kipar Amedeo Modigliani se je leta 1884 rodil v mestu Livorno v judovski družini. Njegov oče se razglaša v stečaju in mati fanta, ki je dobil odlično izobrazbo, postane v težkih časih glava družine. Ženska, ki pozna več jezikov, z močnim značajem in nespametno voljo, dodatno zasluži prevode. Mlajši sin Amedea je zelo lep in boleč otrok, Eugene Modigliani pa ne skrbi za svojega otroka.

Fant je močno povezan z materjo, ki hitro prepozna njegovo sposobnost risanja. 14-letnega sina pošlje v šolo lokalnega umetnika Michelija. Najstnik, ki je do takrat prejel raznovrstno izobrazbo, pozabi na vse, počne samo tisto, za kar črpa, in se popolnoma preda svoji strasti.

Spoznajte mojstrovine svetovne umetnosti

Pogosto bolan fant, ki je odkril tudi tuberkulozo, je leta 1900 mati vzela na otok Capri, da bi izboljšala svoje zdravje. Amedeo Modigliani, ki je obiskal Rim, Benetke, Firence, se je srečal z največjimi mojstrovinami svetovne umetnosti in v svojih pismih omenja, da so "čudovite slike od takrat motene z njegovo domišljijo". Mojstri mladega slikarja so priznani italijanski mojstri, vključno z Botticellijem. Pozneje bo umetnik, ki sanja, da bo svoje življenje posvetil umetnosti, v svojih delih oživil prefinjenost in liričnost njihovih podob.

Dve leti kasneje se je mladenič preselil v Firence in vstopil v slikarsko šolo, nato pa nadaljeval študij v Benetkah, kjer raziskovalci verjamejo v ustvarjalnost genija, ki je odvisen od hašiša. Mladenič razvije individualen slog pisanja, ki se bistveno razlikuje od obstoječih umetniških trendov.

Boemsko življenje v Parizu

Nekaj ​​let kasneje, Amedeo Modigliani, ki je izgubil navdih v Italiji, razmišlja o boemskem življenju v Franciji. On hrepeni po svobodi in mati pomaga svojemu ljubljenemu sinu, da se preseli v Pariz v Montmartre in podpira vsa njegova ustvarjalna prizadevanja. Od leta 1906 se Modi, kot umetnik imenuje nove prijatelje (mimogrede, beseda maudit prevaja iz francoščine kot »prekleto«), uživa poseben duh mesta. Ljubko slikar, ki nima konca oboževalca, premalo denarja.

Potuje po najcenejših opremljenih sobah, pije veliko in poskuša droge. Vendar pa vsi opažajo, da ima umetnik, ki je zasvojen z alkoholom, posebno ljubezen do čistosti, in njegova edina majica vsak dan pere. Nihče ne more tekmovati z eleganco z nepremagljivim Amedeom Modiglianijem. Fotografije umetnika, ki so preživele do naših dni, odlično prenašajo neverjetno lepoto in prefinjenost. Vse dame se razjezijo ob pogledu na visokega slikarja, ki hodi po ulici oblečen v velurjev kostum s skicirko v pripravljenosti. In nobeden od njih se ni mogel upreti šarmu ubogega učitelja.

Mnogi menijo, da je Italijan, vendar Modigliani, ki nasprotuje antisemitom, ne skriva dejstva, da je Jud. Neodvisna oseba, ki se v družbi šteje za izobčenega, nikogar ne zavaja.

Neprepoznan genij

V Franciji Amedeo išče svoj slog, slikanje slik in s prihodki od prodaje obravnava nove prijatelje v barih. V treh letih, ki jih je preživel v Parizu, Modigliani ni prejel priznanja gledalcev in kritikov, čeprav ga umetnikovi prijatelji razumejo kot nepriznanega genija.

Leta 1909 je Amedeo Modigliani, čigar biografija napolnjena z dramatičnimi dogodki, spozna zelo ekscentričnega kiparja Brancusija in rad dela s kamnom. Denar za drevo ali peščenjak za prihodnje mojstrovine mladeniča ni dovolj, in ponoči ukrade potreben material z gradbišča mestnega metroja. Kasneje je skulpturo zapustil zaradi bolnih pljuč.

Platonov roman z Akhmatovo

Novo obdobje v mojster delo začne po srečanju Akhmatova, ki je prišel v Pariz s svojim možem N. Gumilyov. Amedeo je ljubitelj pesnika, kliče egiptovsko kraljico in neskončno občuduje njen talent. Kot je kasneje priznala Anna, so bili le vezani platonski odnos in ta nenavaden roman je poganjal energijo dveh ustvarjalnih ljudi. Navdihnjen z novim občutkom, goreč človek naslikal portrete Akhmatova, ki niso preživeli do naših dni.

Večina del, poslanih v Rusijo, je izginila med revolucijo. Anna je imela le še en portret, ki ga je neverjetno cenila in upoštevala njeno glavno bogastvo. V zadnjem času so bile najdene tri preživele skice golih pesnikov, čeprav je sama Akhmatova trdila, da nikoli ni pozirala brez oblačil, in vse Modijeve risbe so samo njegova domišljija.

Nov odnos

Leta 1914 se je umetnik Amedeo Modigliani srečal z britanskim popotnikom, pesnikom, novinarjem B. Hastings in celotni Pariz sledita nevihtnim odnosom med dvema osebama. Emancipirana muza genija se je ujemala z njegovo ljubljeno in po ostrih prepirkah, žalitvah, škandalih, ki so pretresli mesto, sledilo pa je premirje. Čustveni slikar je ljubosumen na svojo punco, pretepen, sumi na spogledovanje in izdajo. Potegne lase in celo vrže žensko iz okna. Beatrice poskuša osvoboditi svojega ljubimca od odvisnosti, vendar v tem ni dobra. Umoran od neskončnih prepirov, je novinar v dveh letih zapustil Modigliani, ki je v tem obdobju napisal svoja najboljša dela. Še nikoli se niso videli.

Glavna ljubezen življenja slikarja

Leta 1917 je škandalozni umetnik srečal 19-letno študentko, Jeanne, ki je postala njegov najljubši model, muza in najbolj zvest prijatelj. Ljubitelji se združijo kljub protestom staršev dekleta, ki ne želi videti svojega Židova v razkošnem življenju. Leta 1918 se je par preselil v Nico, kjer ugodno podnebje ugodno vpliva na zdravnikovo zdravje, ki ga ogrožajo alkohol in droge, toda tuberkuloza, ki je bila zanemarjena, ni več primerna za zdravljenje. Jeseni, srečni Amedeo Modigliani in Jeanne Hebuterne postaneta starša, slikar zaljubljen pa predlaga prijatelju, da se registrira, vendar hitro razvijajoča se bolezen uniči vse načrte.

V tem času umetniški agent ureja razstave in prodaja slike, zanimanje za dela ustvarjalca genija pa se povečuje skupaj s cenami umetniških del. Maja 1919 so se mladi starši vrnili v Pariz. Modi je zelo šibek in po sedmih mesecih umre v bolnišnici za brezdomce v absolutni revščini. Ko se je Jeanne, ki čaka svojega drugega otroka, spoznala za smrt svojega ljubljenega, se vrne iz šestega nadstropja. Življenje brez Amedea se ji zdi nesmiselno in Ebutern se mu želi pridružiti, da bi užival večno blaženost v drugem svetu. Dekle je svojo ljubezen nosila do zadnjega diha in v najtežjih trenutkih je bila edina podpora ljubljenemu uporniku in je bil njegov zvest angel varuh.

Celotna pot umetnika je spremljala celoten Pariz, njegov ljubljeni, ki ga je bohemski krog priznal kot svojo ženo, je bil skromno pokopan naslednji dan. Deset let kasneje se je Jeanneova družina strinjala, da se pepel preseli na grob Amedea Modiglianija, da bi duše ljubiteljev končno našle mir.

Hčerka Jeanne, poimenovana po materi, je umrla leta 1984. Svoje življenje je posvetila proučevanju ustvarjalnosti svojih staršev.

Človek je ves svet

Umetnik ne želi vedeti ničesar, razen samega človeka, katerega osebnost je edini vir navdiha. Ne naslikava tihožitij in pokrajin, ampak se nanaša na portretno slikarstvo. Izvleček iz resničnosti življenja ustvarjalec dela dan in noč, za kar prejme vzdevek "norec". Živi v svojem lastnem svetu in ne opazi, kaj se dogaja zunaj okna in ne spremlja, kako čas mineva. Sploh ni tako kot ostali, vidi ljudi, ki se občudujejo fizične lepote Amedea Modiglianija. Dela mojstra to potrjujejo: na njegovih platnih so vsi liki kot starodavni bogovi. Umetnik izjavlja, da je "človek cel svet, ki stane veliko svetov."

Na njegovih platnih živijo ne samo junaki, potopljeni v tiho žalost, temveč tudi njihovi izraziti liki. Umetnik, ki pogosto plača za hrano s skicami s svinčnikom, omogoča, da njegovi modeli gledajo v oči ustvarjalca, kot v objektiv kamere. Piše znane ljudi, otroke na ulicah, modele in ne vzame narave. Avtor v portretnem žanru razvije individualni slog pisanja, svoj slikarski kanon. In ko ga najde, ga ne spremeni več.

Edinstven talent

Stvarnik se občuduje golo žensko telo in najde harmonijo med njim in drhtajočo dušo junakinj. Po mnenju raziskovalcev njegovega dela so ljubek silhueti videti kot "fragmente fresk, napisanih ne iz določenih modelov, temveč kot sintetiziranih iz drugih modelov". Amedeo Modigliani najprej v njih vidi svoj ideal ženskosti, njegova platna pa živijo v prostoru v skladu s svojimi zakoni. Slavljenje lepote človeškega telesa postane znano po smrti mojstra in zbiralci iz celega sveta začnejo loviti njegove platne, v katerih imajo ljudje nepremagljivo raztegnjene glave in dolge vratove popolne oblike.

Po mnenju zgodovinarjev umetnosti so se takšni podolgovati obrazi pojavili iz afriške plastike.

Lastna vizija junakov slik

Amedeo Modigliani, čigar dela ni mogoče obravnavati tekoče, posveča veliko pozornost značilnim ljudem, na prvi pogled spominja na ravno masko. Bolj ko gledaš v mojstrov platna, bolj jasno razumeš, da so vsi njegovi modeli individualni.

Številni portreti genija, ki ustvarja svoj svet, so oblikovani, jasno je, da mojster skrbno dela na silhueti. V poznejših delih je slikar dodal okroglost na podolgovate obraze, v rdeči barvi obarva lica junakinj. To je tipična poteza pravega kiparja.

Amedeo Modigliani, ki ga v svojem življenju ne pozna, čigar slika slik prenaša njegovo edinstveno nadarjenost, piše portrete, ki v ogledalu sploh niso podobni odsevu. Prenesejo notranje občutke mojstra, ki se ne igra s prostorom. Avtor močno stilizira naravo, toda zaznava nekaj izmuzljivega. Nadarjen mojster ne nariše samo značilnosti modelov, ampak jih primerja s svojim notranjim pridihom. Slikar vidi slike, obremenjene z žalostjo in uporablja rafinirano oblikovanje. Kiparska celovitost je združena s harmonijo črte in barve, prostor pa se stisne v ravnino platna.

Amedeo Modigliani: Dela

Slike, ustvarjene brez enotnega popravka in impresivne oblike natančnosti, narekovane v naravi. Svojega prijatelja pesnika, ki je potopljen v sanje (»Zborovski portret«), vidi njegov kolega - impulziven in odprt za vse ljudi (»Portret Soutine«).

Na platnu "Alice" vidimo dekle z obrazom, ki spominja na afriško masko. Občesovanje podolgovatih oblik Modiglianije privleče podolgovato silhueto in jasno je, da so deleži junakinj daleč od klasičnih. Avtor izraža notranje stanje mladega bitja, v katerem se berejo nenavadnost in hladnost. Vidimo, da se mojster že nekaj let sooča z neresno deklico, publika pa čuti topel odnos do slikarja. Pogosto privlači otroke in mladostnike, od likov pa piha dela Dostojevskega, ki ga je prebral Amedeo Modigliani.

Slike z imeni "Akt", "Portret dekleta", "Dama s črno kravato", "Dekle v modri barvi", "Rumeni pulover", "Mali kmet" so znane ne samo v Italiji, ampak tudi v drugih državah. Čutijo sočutje do človeka in vsaka slika ima posebno skrivnost in čudovito lepoto. Nobenega platna ni mogoče imenovati brez dušice.

"Jeanne Hebutern v rdeči šali" - eno najnovejših avtorskih del. Ženska, ki pričakuje svojega drugega otroka, je upodobljena z veliko ljubeznijo. Modigliani, ki časti svojega ljubljenega, naklonjen njeni želji, da se izolira od neprijaznega zunanjega sveta in duhovnosti podobe v tem delu, doseže izjemne višine. Amedeo Modigliani, katerega delo je osvetljeno v članku, prodre v bistvo človeških izkušenj in njegova Jeanne, ki se zdi brez obrambe in obsojena, ponižno sprejema vse udarce usode.

Neverjetno osamljen genij je na žalost postal znan šele po smrti in njegova neprecenljiva dela, ki jih je pogosto podeljal mimoidočim, so postala svetovno znana.